本書為國家級(jí)職業(yè)教育規(guī)劃教材。本書主要內(nèi)容包括：動(dòng)畫線條繪制方法、簡單中間畫繪制方法、曲線運(yùn)動(dòng)中間畫繪制方法、彈性運(yùn)動(dòng)中間畫繪制方法、慣性運(yùn)動(dòng)中間畫繪制方法、人物基本運(yùn)動(dòng)中間畫繪制方法、動(dòng)物基本運(yùn)動(dòng)中間畫繪制方法、自然現(xiàn)象中間畫繪制方法等。本書將動(dòng)畫技法和運(yùn)動(dòng)規(guī)律整合成教學(xué)模塊，以任務(wù)教學(xué)形式出現(xiàn)，在任務(wù)完成過程中，理

這套教材根據(jù)動(dòng)漫制作企業(yè)的工作實(shí)際，以國家職業(yè)標(biāo)準(zhǔn)《動(dòng)畫繪制員》的相關(guān)要求為核心設(shè)計(jì)而成。本書共分八章，具體內(nèi)容包括：漫畫概述、漫畫繪制的工具和材料、漫畫繪制基礎(chǔ)、漫畫人物靜態(tài)技法、漫畫人物動(dòng)態(tài)技法、漫畫生物技法、漫畫場景技法、漫畫創(chuàng)作實(shí)戰(zhàn)。本書結(jié)構(gòu)依照漫畫繪制的過程進(jìn)行設(shè)計(jì)，適合漫畫學(xué)習(xí)循序漸進(jìn)的特點(diǎn)。內(nèi)容編寫深入淺

本書是畫家黃月對(duì)自己藝術(shù)生涯的反思，也是對(duì)國畫發(fā)展演變的思考。黃月的花鳥彩墨畫源于中國的繪畫傳統(tǒng)，在風(fēng)格樣式上保留了中國傳統(tǒng)繪畫樣式(詩、書法、印章、留白等藝術(shù)特征)，以他獨(dú)特的繪畫語言，注重色彩在宣紙上的情緒表現(xiàn)力，創(chuàng)造出了一種色彩層次豐富，獨(dú)具視感魅力和個(gè)人風(fēng)格鮮明的彩墨繪畫，獲得國際國內(nèi)眾多藝術(shù)機(jī)構(gòu)的關(guān)注。本書以

本書主要分章對(duì)油畫做簡要的概述、油畫作品的創(chuàng)作、油畫藝術(shù)流派以及油畫名家進(jìn)行敘述。涉及內(nèi)容包括油畫的起源、發(fā)展、創(chuàng)作、特點(diǎn)、流派、欣賞及保養(yǎng)等方面。

本書系統(tǒng)地探討了新媒體藝術(shù)在版畫創(chuàng)作中的應(yīng)用，首先對(duì)新媒體藝術(shù)的起源、發(fā)展歷程以及在當(dāng)代藝術(shù)中的重要地位進(jìn)行了介紹，接著闡述了版畫的基本知識(shí)，講述了新媒體藝術(shù)的介入對(duì)版畫創(chuàng)作的影響，然后詳細(xì)介紹了版畫創(chuàng)作中應(yīng)用的新媒體技術(shù)，包括數(shù)字繪畫、虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)、交互藝術(shù)等，最后深入探討了新媒體藝術(shù)在版畫創(chuàng)作中的表現(xiàn)手法、美學(xué)追求

本書首先梳理了書法和繪畫的基本概念和歷史發(fā)展，分析了書法和繪畫的社會(huì)地位和影響，闡述了書法和繪畫的密切關(guān)系，接著深入探討了書法的基本元素和繪畫的基本原則，介紹了書法和繪畫所需的工具和材料，分析了書法和繪畫的基本技法和風(fēng)格，然后從筆墨、色彩、線條、構(gòu)圖、作品背后的歷史和文化內(nèi)涵出發(fā)，介紹了鑒賞書法和繪畫的藝術(shù)技巧，最后探

本書圍繞歷史上的中國名畫，講述畫作背后的故事，結(jié)合中國的歷史和文化知識(shí)，闡述中國人相關(guān)的文化心態(tài)、行為方式；幫助讀者了解和掌握中國畫鑒賞知識(shí)。此外，本書內(nèi)容還包括背景知識(shí)擴(kuò)充，中西方相關(guān)畫作的對(duì)比、鑒賞,以及歷史和文化比較。每章后配有針對(duì)性的學(xué)習(xí)指導(dǎo)、知識(shí)點(diǎn)測試和學(xué)生在線學(xué)習(xí)情況反饋等，方便學(xué)生打開思路，加強(qiáng)不同類型學(xué)

《弗拉芒的黎明》這部著作聚焦于15世紀(jì)至16世紀(jì)初期弗拉芒畫派的藝術(shù)。作者通過對(duì)弗拉芒畫派形成與發(fā)展的深入剖析，以及其對(duì)西方藝術(shù)史作出的重要貢獻(xiàn)，為我們呈現(xiàn)了一個(gè)關(guān)于弗拉芒畫派的全景式視角。在書中，作者憑借豐富的藝術(shù)作品分析、歷史背景考證和技術(shù)發(fā)展的探討，旨在揭示弗拉芒畫派在藝術(shù)史上的獨(dú)特地位，以及其深遠(yuǎn)的影響力。作者

本書選擇了中國繪畫史上具有代表性的21位畫者的作品，從構(gòu)圖、造型、設(shè)色、留白以及對(duì)畫面視覺三維空間的塑造等方面細(xì)致分析了畫作的特點(diǎn)，透徹闡釋了畫者的繪畫技巧、表現(xiàn)手法與繪畫效果間的關(guān)系，并對(duì)作品的立意和審美趣味進(jìn)行了品味。關(guān)于繪畫賞鑒類的書不少，但往往是對(duì)畫者的人生際遇、趣聞軼事，對(duì)畫作的歷史背景、創(chuàng)作背景等講的很細(xì)致

本書具有開拓創(chuàng)新以及填補(bǔ)國內(nèi)外研究空白的意義，進(jìn)行中國年畫與日本大津繪的比較研究，主要有五個(gè)方面的意義與價(jià)值：一是解析中日民族文化基因的異同；二是探求中日兩個(gè)民族審美意識(shí)的價(jià)值；三是比較中日兩個(gè)民族接受外來文化的性格差異；四是促進(jìn)中日兩國的文化交流；五是促進(jìn)中國年畫和日本大津繪的保護(hù)與傳承。