著名音樂學(xué)家塔魯斯金以博古通今的一家之論,將西方音樂從源頭至今的故事娓娓道來,成就了享譽(yù)世界、屢獲殊榮的五卷本《牛津西方音樂史》。在最終卷《20世紀(jì)后期音樂》中,塔魯斯金介紹了從二戰(zhàn)結(jié)束至今的偉大作品,對(duì)科普蘭、凱奇、巴比特、布里頓、賴希與格拉斯的作品作了深刻剖析。電子音樂和計(jì)算機(jī)的影響,流行音樂和搖滾樂的興起,后現(xiàn)代
本書以田野音樂研究為切入點(diǎn),運(yùn)用現(xiàn)代田野手段對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂、少數(shù)民族音樂、跨界民族音樂等進(jìn)行整體性創(chuàng)新研究,匯集了作者自21世紀(jì)以來通過實(shí)地考察,在路學(xué)、流域?qū)W、區(qū)域國(guó)別學(xué)、邊疆學(xué)、儀式學(xué)、形態(tài)學(xué)、內(nèi)亞研究等綜合論域視角下,提出的相關(guān)理論與實(shí)踐相結(jié)合之研究成果,具有鮮明的民族音樂學(xué)田野活態(tài)音樂研究特色,彰顯跨學(xué)科綜合研
本書是一本音樂欣賞讀物。音樂不僅是聲音的藝術(shù),還承載著情感、文化與歷史,是人類共同的精神財(cái)富,而對(duì)音樂的形式、內(nèi)容、欣賞以及與文化的關(guān)系等方面的認(rèn)知影響了音樂審美的能力。本書從音樂的基礎(chǔ)知識(shí)出發(fā),探討了音樂的形式,幫助讀者理解音樂如何表達(dá)和引發(fā)情感。同時(shí)介紹了音樂欣賞的美學(xué)特征和不同的欣賞方式,而且深入探討了音樂欣賞中
本書是一本高校音樂方面的學(xué)術(shù)專著。音樂教學(xué)是一種以聲音為媒介,整合文化修養(yǎng)、心理素質(zhì)和歌唱技術(shù)等多方面的教學(xué)方式,在全民素質(zhì)教育的大環(huán)境下,以“審美教育”為核心的高校音樂教育是順應(yīng)新時(shí)期社會(huì)發(fā)展需求高校教學(xué)改革的新主題。它既與音樂教育心理學(xué)、音樂美學(xué)、聲樂表演學(xué)、藝術(shù)審美學(xué)等學(xué)科存在著密不可分的關(guān)系,又逐漸形成了獨(dú)具特
本書內(nèi)容包括:大學(xué)音樂藝術(shù)教育概論、大學(xué)音樂藝術(shù)教育中的教學(xué)方法、大學(xué)音樂藝術(shù)教育教學(xué)思路與創(chuàng)作體驗(yàn)、大學(xué)音樂藝術(shù)教育的美育培養(yǎng)途徑等。
本書以?shī)W爾夫教學(xué)法理論與教學(xué)特點(diǎn)為研究主線,在詳細(xì)介紹奧爾夫音樂教育體系的內(nèi)容、理念、原則、方法、模式的基礎(chǔ)上,分析了奧爾夫音樂教學(xué)法在中國(guó)的發(fā)展與教學(xué)實(shí)踐應(yīng)用。第一章介紹了奧爾夫音樂教育的原理、法則以及在其他領(lǐng)域的價(jià)值。第二章主要介紹了奧爾夫音樂教學(xué)法中國(guó)化的內(nèi)涵、中國(guó)化發(fā)展的土壤以及中國(guó)化發(fā)展中存在的問題。第三章主
本書從跨學(xué)科教育的核心理論入手,漸進(jìn)至音樂教學(xué)的具體實(shí)踐、音樂與其他藝術(shù)如文學(xué)和繪畫的跨界結(jié)合,及跨學(xué)科教育對(duì)學(xué)生就業(yè)競(jìng)爭(zhēng)力與全面素質(zhì)提升的作用。這系列探討不僅拓展了音樂教育的視界,更凸顯了音樂在促進(jìn)跨學(xué)科學(xué)習(xí)、培養(yǎng)創(chuàng)造力、批判思維及文化敏感度方面的重要性,為塑造具備全球視角、創(chuàng)新意識(shí)與多元技能的復(fù)合型人才奠定了基礎(chǔ)。
本書獨(dú)具匠心地將音樂鑒賞的精髓與音樂史作品的形式結(jié)構(gòu)以及深度分析完美融合,以審美為靈魂,以跨越時(shí)空的杰出音樂作品為基石。通過這一創(chuàng)新的教學(xué)路徑,本書旨在極大地拓寬學(xué)生的音樂視野,不僅培養(yǎng)他們的音樂感受能力,還激發(fā)其無限的想象力和對(duì)音樂作品深層次的理解力。在此過程中,學(xué)生將逐漸掌握豐富多樣的音樂表現(xiàn)形式和體裁知識(shí),全面提
本書是達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動(dòng)方法《節(jié)奏、音樂與教育》的譯著,該書為世界三大音樂教學(xué)方法“達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動(dòng)教學(xué)法”的創(chuàng)始人,埃米爾?雅克-達(dá)爾克羅茲從1897年至1920年在期間文章合集,也是第一部由雅克-達(dá)爾克羅茲本人書寫專業(yè)的理論性書籍。
本書共九章,內(nèi)容包括:音樂、音樂特征、音樂素質(zhì)、音樂體系、音樂教師與教學(xué)評(píng)價(jià)、音樂教學(xué)類型與領(lǐng)域、音樂教學(xué)原則與設(shè)計(jì)、音樂歌唱的訓(xùn)練、音樂視唱練耳訓(xùn)練。具體內(nèi)容包括:音樂的性質(zhì);音樂的意義;古典音樂與特征;流行音樂與特征等。