1953年,張云良的一家與趙艷秋、趙小秋母女等人,應邀從上海來到鹽城,參加了鹽城專區(qū)實驗淮劇團。從此,他們就扎根鹽城地區(qū),成為“北派淮劇”的開拓者。他決定在故鄉(xiāng)的淮劇團中,振作精神,做好榜樣。全心投入,樹立雄心,為淮劇事業(yè)作出貢獻。鹽城專區(qū)實驗淮劇團的前身,本是1950年在上海組成的“群藝劇團”。由筱云龍、顧神童任正、
歌劇是諸多藝術門類中聲樂難度**也是**魅力的藝術形式。顯而易見,以唱為主、以演為輔,是歌劇特有的表現(xiàn)形式。歌劇演員既要有好的唱功,又要有好的表演,在歌唱與表演的融合下,較好地闡述一部歌劇的故事情節(jié)。這樣,在歌劇的表演中,戲劇效果會更加強烈、更能感染觀眾。本書對歌劇藝術與歌劇表演的理論知識展開了分析,并分析了歌劇表演的
本書通過對廣東漢劇與徽劇、西秦戲、湖北漢劇、湖南漢劇等地方戲劇的結構、唱腔進行比較分析,全面考證了廣東漢劇的歷史源流和發(fā)展沿革;通過對廣東漢劇流入粵東后近三百年各個時期廣東政治、經(jīng)濟、文化等全方位透視,系統(tǒng)闡釋了廣東漢劇在粵東、港澳臺、東南亞地區(qū)的盛衰原因;通過對廣東漢劇與廣東本土戲劇、廣東漢劇音樂與地方戲劇音樂的比較
默劇表演,其實是肢體表演和表情表演的結合。因為少了語言部分的參與,所以對演員的肢體動作的力度和精度要求更高,也可以說從整體來看,肢體表演需要更夸張但是又不能太離譜。同時面部表情成為重要的輔助手段,因此表情和肢體的動作配合的要求更高。默劇表演如何訓練,在當前我國影視藝術的實踐和理論中,是個值得深思的問題。法國默劇訓練大師
明代的南京,政治地位顯赫、人文薈萃、經(jīng)濟繁榮、地理位置優(yōu)越,這種政治、文化、經(jīng)濟等的綜合優(yōu)勢為其地戲曲的繁榮發(fā)展提供了有利條件,也造就了其獨特的地域文化。尤其是南京在明代的陪都地位,吸引了眾多文人聚集此地,相應地給當時、當?shù)貏癄蠲矌砹缩r明的特征。本書以明代南京劇壇為研究對象,以劇壇這一融地域文化、戲曲創(chuàng)作、演劇活動
《三六九畫報》創(chuàng)刊于1939年11月,創(chuàng)辦人為朱書紳,逢三、六、九日出版,至1945年10月停刊,共刊行36卷。該刊以介紹世界知識、提高文化水準、發(fā)揮戲劇藝術、提倡正當娛樂(《休刊辭》)為宗旨,經(jīng)常為該刊京劇部分撰稿的有張聊公、陳墨香、景孤血、翁偶虹、馮愚麟、汪鑫福、黎朔、松聲等諸多資深的京劇史研究者、劇評
本書共分五章,內(nèi)容包括:西方歌劇的歷史沿革、西方歌劇演唱的基礎、歌劇的舞臺表演、歌劇演唱教學、西方歌劇名作鑒賞。
本書立足歌劇藝術,主要研究歌劇藝術舞臺表演的相關內(nèi)容,通過探討歌劇藝術的界定、歌劇藝術的體裁類別、歌劇藝術的結構、歌劇藝術的價值,進一步分析歌劇藝術的文學特性與戲劇特性、歌劇藝術的音樂表現(xiàn)、歌劇藝術的綜合美感、歌劇舞臺表演準備與角色構思、歌劇舞臺表演實踐。
本書立足深入挖掘和弘揚贛南采茶戲文化和表演技藝,剔除落后守舊的陋習和內(nèi)容,努力構建相對完整的贛南采茶戲理論。本書能為廣大讀者和贛南采茶戲藝術愛好者提供更加方便、更為直觀和全面了解贛南采茶戲的渠道,讓讀者從中感受贛南采茶戲獨具特色的文化內(nèi)涵和藝術魅力,啟發(fā)藝術創(chuàng)作靈感。
昆劇表演作為一種依賴觀演關系而存在的藝術,為保持活態(tài)存續(xù),則不可能不發(fā)生演變。本書著眼于昆劇表演形態(tài)的變化過程,從歷史上客觀存在的變遷角度入手研究昆劇表演藝術特征,旨在通過對昆劇表演藝術發(fā)展過程中產(chǎn)生的形態(tài)演變進行系統(tǒng)的梳理和分析,從而明確昆劇表演藝術傳統(tǒng)的實質(zhì)內(nèi)容,并參考其歷史演變軌跡,對當今在 非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的視野