人類發(fā)展史就是一部美學(xué)的發(fā)展史,人類在不斷進(jìn)化中發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美、欣賞美。美學(xué)的產(chǎn)生從其根源上來說,是與人類對(duì)美感的追求有關(guān)。本書主要從設(shè)計(jì)美學(xué)的概念出發(fā),對(duì)設(shè)計(jì)美學(xué)的產(chǎn)生與發(fā)展、設(shè)計(jì)美學(xué)的構(gòu)成與表現(xiàn)、中西方的設(shè)計(jì)美學(xué)思想、設(shè)計(jì)藝術(shù)的形式美法則、設(shè)計(jì)藝術(shù)中的審美文化、設(shè)計(jì)美學(xué)思維與審美鑒賞、多元審美視角下設(shè)計(jì)美學(xué)的發(fā)展等

這是一本色彩知識(shí)科普指南。書中以問答方式將復(fù)雜的色彩知識(shí)進(jìn)行生動(dòng)地講解，內(nèi)容涵蓋從光的物理學(xué)原理以及大腦如何感知光的奇特生物學(xué)原理到色覺的工作原理，再到色彩理論家們?yōu)榱怂囆g(shù)與工業(yè)用途，將混亂的色彩編排成色輪以及其他實(shí)用色彩系統(tǒng)的諸多方式。此書不僅帶領(lǐng)讀者踏上一段令人驚嘆的視覺之旅，還可以幫助藝術(shù)、設(shè)計(jì)或科學(xué)領(lǐng)域的讀者更

設(shè)計(jì)學(xué)科的教學(xué)大部分時(shí)間是用于學(xué)生的設(shè)計(jì)實(shí)踐，教學(xué)通過課程實(shí)現(xiàn)，課程通過課題運(yùn)行，教師通過指導(dǎo)課題來完成知識(shí)的傳授，而學(xué)生通過作業(yè)的實(shí)踐來完成知識(shí)的掌握，因此，課題作業(yè)成為教學(xué)的關(guān)鍵。經(jīng)過設(shè)計(jì)的課題作業(yè)包含了課程的專業(yè)知識(shí)，包括專業(yè)理論、資源、技法、步驟、媒介、形式法則等，以此實(shí)現(xiàn)教學(xué)目的。課題解決怎么教的問題，包含了

本書編集了有關(guān)藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科從德國學(xué)者康拉德·費(fèi)德勒、瑪克斯·德索、埃米爾·烏提茲在19世紀(jì)末、20世紀(jì)初的早期提倡，日本學(xué)者黑田鵬信和中國學(xué)者宗白華、馬采在20世紀(jì)上半葉的響應(yīng)，到20世紀(jì)80年代以來中國學(xué)者對(duì)藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科的建構(gòu)性經(jīng)典文獻(xiàn)，集中體現(xiàn)了藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科的基本歷史

本書是以神秘與現(xiàn)實(shí)兩種藝術(shù)關(guān)系為主題展開的美學(xué)藝術(shù)研究論集，主要圍繞19世紀(jì)末的俄羅斯美學(xué)、藝術(shù)及20世紀(jì)蘇聯(lián)時(shí)期美學(xué)、藝術(shù)領(lǐng)域展開研究，這兩個(gè)階段的美學(xué)、藝術(shù)分別代表了兩種藝術(shù)的類型：神秘主義的藝術(shù)和現(xiàn)實(shí)主義的藝術(shù)。俄國美學(xué)的根源來自于神秘傳統(tǒng)，書中就俄國美學(xué)觀和神學(xué)觀、歷史觀、文學(xué)觀、社會(huì)觀緊密聯(lián)系做了大量研究，說

《藝術(shù)學(xué)界》是由東南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院主辦的大型藝術(shù)理論學(xué)術(shù)集刊，每年出版2期，每期約25萬字，分別于每年6月、12月出版，國內(nèi)外公開發(fā)行。該著以一級(jí)學(xué)科藝術(shù)學(xué)理論為主要特色，同時(shí)兼及藝術(shù)學(xué)其他一級(jí)學(xué)科，力求站在學(xué)術(shù)前沿，集中反映觀點(diǎn)新穎、資料性強(qiáng)、較為深入的藝術(shù)理論研究成果。內(nèi)容涉及藝術(shù)前沿課題、藝術(shù)史、藝術(shù)理論、藝術(shù)批評(píng)

人的身體從古希臘時(shí)代開始，就是藝術(shù)的核心。 戈特弗里德·巴梅斯這部藝術(shù)解剖學(xué)的經(jīng)典作品與教材，獲得了國際認(rèn)可，它天衣無縫地將科學(xué)知識(shí)與藝術(shù)實(shí)踐結(jié)合在一起。 這部作品詳盡、系統(tǒng)地分析了描繪人體的學(xué)習(xí)與練習(xí)步驟，完整敘述了藝術(shù)解剖學(xué)的歷史，以及藝術(shù)解剖學(xué)對(duì)人體三維藝術(shù)想象的影響史。 本書主要討論人體比例、靜態(tài)

《藝術(shù)人文學(xué)刊》（IV）是中國美術(shù)學(xué)院領(lǐng)軍人物曹意強(qiáng)、孔令偉主編，選登中國美術(shù)學(xué)院藝術(shù)人文學(xué)院2018年優(yōu)秀的博士、碩士畢業(yè)生論文和譯文。內(nèi)容涉及藝術(shù)哲學(xué)、視覺文化、卷軸書畫、畫史畫論�？�、金石古器物、物質(zhì)文化研究等幾個(gè)領(lǐng)域，充分展現(xiàn)了學(xué)院近年的教學(xué)成果和學(xué)人最新的研究收獲。同時(shí)打開國際學(xué)術(shù)視野，為藝術(shù)史學(xué)科建設(shè)國際化

本書為藝術(shù)理論研究的學(xué)術(shù)專著。本書主要從四個(gè)方面（造型的意味、史詩的重建、現(xiàn)代性命題、在場(chǎng)與見證）對(duì)近年來我國美術(shù)理論與實(shí)踐問題進(jìn)行深入研究，書中涉及的領(lǐng)域有藝術(shù)與社會(huì)的關(guān)系、中西方現(xiàn)代與當(dāng)代藝術(shù)的性質(zhì)與特征、中國藝術(shù)發(fā)展的困境與矛盾等方面。作者尚輝，現(xiàn)任中國美術(shù)家協(xié)會(huì)美術(shù)理論委員會(huì)主任，《美術(shù)》雜志社長兼主編、編審，

我們對(duì)待色彩的方式在很大程度上受到生活經(jīng)歷和文化內(nèi)涵的影響，這為設(shè)計(jì)師帶來了機(jī)遇與挑戰(zhàn)。我們與色彩之間的關(guān)系極其微妙，這是一個(gè)巨大而復(fù)雜的主題。本書將一天24小時(shí)中不同時(shí)刻對(duì)應(yīng)的顏色進(jìn)行歸納，講述了24種顏色在不同國家或地區(qū)文化中的意義與差別，進(jìn)而總結(jié)出每一種顏色的使用方式及搭配原則。本書選取國際知名設(shè)計(jì)師的作品作為插