徐悲鴻是中國現(xiàn)代美術事業(yè)和美術教育事業(yè)的奠基者，是一位真誠擁護中國共產(chǎn)黨、向往光明和進步的藝術家，更是一位偉大的人民藝術家，一生感國運之變化、立時代之潮頭、發(fā)時代之先聲。本書圍繞徐悲鴻創(chuàng)作和收藏的幾十幅作品描述了其背后不為人知的故事。在徐悲鴻的作品中，隨處可見他的愛國熱忱，無論是歷史主題還是現(xiàn)實題材，無論是“奔馬”還是

本書的內(nèi)容框架清晰明了，即使沒有任何藝術基礎的讀者也能輕松閱讀，首先，提綱挈領地分析中國古代繪畫藝術整體的發(fā)展脈絡、風格特征、繪畫技法的特征、表現(xiàn)形式、不同材料的對比以及呈現(xiàn)形式，又分門別類地介紹了不同時期的各個畫派、近100位畫家的代表作品。圖片部分按照年代順序，從魏晉南北朝、隋唐、五代十國到北宋、南宋、遼金、元、明

本書是針對繪畫專業(yè)的基礎色彩教學訓練所編著的指導性用書。主要包括，繪畫基礎色彩原理和相關的繪畫實踐兩部分內(nèi)容，論述了對我們的藝術實踐具有普遍實用價值的色彩理論和規(guī)律性的知識，系統(tǒng)地釋解了色彩本身的特點、功能、屬性、色彩變化的規(guī)律和色彩構(gòu)成的基本原理，并結(jié)合不同藝術風格的名畫，考察大師們的不同觀點和使用色彩時所顯現(xiàn)的不同

本書呈現(xiàn)何多苓約40年的藝術發(fā)展歷程，介紹他的生平經(jīng)歷、藝術理念和創(chuàng)作歷程，收錄代表作品、創(chuàng)作年表；還收錄了多位藝術評論家和學者對何多苓各個時期、各個系列作品的評論，以及他本人的訪談和文章。

本書共六章，即課程設置與解讀、基本概念釋義、構(gòu)思的過程——形之于心、構(gòu)圖的過程——形之于手、構(gòu)思與構(gòu)圖的契合——心手相應、案例分析及作品賞析。本書厘清了構(gòu)思與構(gòu)圖的基本概念和意義——意圖的表達和形式的組合。著重于思維能力訓練：好奇心與觀察力的培養(yǎng)，想象力與創(chuàng)造性的開發(fā)，調(diào)理性欲表現(xiàn)力的訓練，視覺表述能力與構(gòu)成能力的推敲

好畫一定具備某種神圣性，這種神圣性不必然與宗教相關，但卻是陶冶情操、升華感知的重要元素。于是，作者進行一項眼淚計劃，與世界上的策展人、藝術研究者、一般的愛畫者書信往返，試著探索繪畫如何打動他們(或者無淚經(jīng)驗)，他們又在畫中獲得什么樣的領悟。本書深入賞析七大名畫，提升藝術欣賞的感受力；回顧眼淚與繪畫之間的文化史，重建當代

本書從葛飾北齋九十年人生中留下的超過三萬幅的龐大作品中，精心選出具有代表性的經(jīng)典之作，深刻解說了他藝術人生的創(chuàng)作風格及理念。本書更另辟章節(jié)，集中呈現(xiàn)了藝術家的杰出代表作“富岳三十六景”系列。生動的圖文帶領讀者沉浸于葛飾北齋創(chuàng)造的似幻似真的奇妙世界中，同時也能使讀者更加深刻體會到他在藝術長河中所掀起的“滔天巨浪”，為何至

本書在運動“理論淵藪”邏輯基礎上,分“運動的嚆矢與承接”“運動的探索與樹人”“運動的孽生與龐雜”“運動的蓬勃與建制”四大演進階段特征梳理歸納與剖析，突出西畫東漸背景下早期在上�；顒拥膹V東洋畫家、本土洋畫家、留學回國的洋畫家、外籍僑民畫家、文化界名人等傳播主體與洋畫學校與社團、洋畫教育、美展、理論刊物等傳播渠道推動的“海

在這本《世界美術名作二十講》中，傅雷先生圍繞文藝復興以來西方近二十位藝術大師及其名作展開討論，波提切利的姿態(tài)、倫勃朗的光影、魯本斯的色彩、委拉斯凱茲的肖像畫，在其筆下形成了強烈、曼妙、嫵媚、古典、莊嚴等多種色調(diào)和情貌，并融文學、音樂、哲學、社會、時代于一體，深入淺出，引人入勝。藝術總是相通的，藝術也是流動的，美不僅會跨

本書圍繞100余幅世界名畫進行解讀，對名畫中存在的科學元素、蘊含的科學道理和人生智慧進行了闡述和分析，并探討了名畫揭示的科學文明史，使讀者在得到美的享受的同時，也能從中獲得相關的科學知識和啟迪，提升自己的文化品位和審美情趣。