本書以民族文化交融與元曲文化背景為切入點，介紹了清代民間小戲和新興劇種、戲曲與民俗及民間美術的相融；分析了豫劇創(chuàng)新萌芽期的傳播擴散、早期豫劇發(fā)展擴散的媒介與基本形態(tài)等；再現(xiàn)了中國戲曲傳播擴散的歷史原因、傳播渠道、歷史意義和現(xiàn)實意義。

關鍵詞：中國現(xiàn)代話劇史的另一種講述

《宋元戲曲史》以宋﹑元兩朝為重點﹐征引歷代有關資料﹐說明戲曲從先秦兩漢時期一直到宋元時期的源流演變。王國維作為一代國學大師，該書是其在戲曲文藝方面所取得建樹的代表之作。該書論述中國戲曲形成過程﹐全書共16章﹐該書介紹了古代巫者的裝神和娛神﹔春秋戰(zhàn)國時代倡優(yōu)的戲謔和諷諫﹔漢代的角抵戲﹔唐代的歌舞戲﹑滑稽戲﹑參軍戲等。。書

吳梅(1884-1939)，字瞿安，號霜厓，江蘇長洲（今蘇州）人。終身執(zhí)教，先后在蘇州東吳大學堂、存古學堂、北京大學、東南大學、國立中央大學、金陵大學等校任教。于中國古典詞曲研究精深，主要著作有《顧曲麈談》《詞學通論》《曲學通論》《中國戲曲概論》《霜厓詞錄》《霜厓曲錄》等，又作有傳奇、雜劇多種。在20世紀吳梅是能夠和王

本書主要內(nèi)容包括：導論概述20世紀中國戲曲改革與社會變遷及戲曲危機之間的密切關系，確認研究基本思路；第一章研究晚清啟蒙新民語境中的戲曲認識論和戲曲改良主張，同時分析戲曲改良思想的資源；第二章關注20世紀二三十年代國劇運動、新國劇運動的理論主張和梅蘭芳京劇“雅化”改革關涉的觀念及論爭；第三章論述抗戰(zhàn)時期戲曲改革理論，主要

本書以儺戲形態(tài)為研究對象，探究其產(chǎn)生與流變，及其與儀式、傳統(tǒng)戲劇之間的關系，明確其在戲劇史上的地位。本書闡述認為，儺戲形態(tài)既不能判斷為儀式，也不能視為傳統(tǒng)戲�。☉蚯�）形態(tài)，它屬于巫祭形態(tài)扮演之一，是中國戲劇史上相對獨立于傳統(tǒng)戲劇形態(tài)及其他扮演形態(tài)的一大藝術扮演或表演體系。

《焦菊隱、孫維世學習實踐斯氏體系比較研究》作者以“焦菊隱、孫維世學習實踐斯氏體系的比較”為題，認清這兩位通過學習、運用斯氏體系原理創(chuàng)造出優(yōu)秀舞臺演出的導演藝術家的各年不同的藝術特色，認清學習“體系”的正確道路與有效方法，指出中國戲劇在學習西方戲劇的道路上所取得成績，以及今后前進的方向。

本書精選了從莫扎特到普羅科菲耶夫的世界*著名的歌劇作品，從創(chuàng)作背景作者風采劇情簡介劇情欣賞音樂賞析版本推薦6個方面對作品作了全方位地介紹與賞析，一定能夠幫助讀者朋友聽懂歌劇、欣賞歌劇、愛上歌劇。

歌仔戲是珍貴的、具有重要價值的戲曲文化資源，在閩南地區(qū)、臺灣及東南亞華僑聚居地區(qū)盛行。作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，歌仔戲與物質(zhì)文化遺產(chǎn)共同承載著中國社會文明，多維研究視閾中的民俗學、傳播學、文化人類學等研究方法的運用，可進一步豐富閩南地區(qū)歌仔戲研究，拓展其發(fā)展空間，展示閩南魅力，傳播中國價值觀念，增強非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承活力。

《京劇藝術一知談》是為對京劇藝術感興趣的讀者精心打造的融京劇知識、京劇欣賞于一爐的書籍。京劇藝術植根于中華民族文化的沃土之中，集我國戲曲之大成，源遠流長，有國粹之稱。本書可讓讀者了解京劇演出的基本環(huán)節(jié)，欣賞到傳統(tǒng)戲、新編古代故事戲、現(xiàn)代戲中的經(jīng)典代表名劇，從而實現(xiàn)領略京劇大千世界的美妙歷程。