《笛、蕭、塤、葫蘆絲實用演奏教程》是筆者通過認(rèn)真學(xué)習(xí)中共中央辦公廳、國務(wù)院辦公廳印發(fā)的《關(guān)于全面加強(qiáng)和改進(jìn)新時代學(xué)校美育工作的意見》和《西安石油大學(xué)2020年本科教學(xué)工作報告》，并結(jié)合自己十幾年樂器演奏教學(xué)法的研究成果，探索將音樂美育納入綜合大學(xué)公共課程體系的背景下編撰而成的。 綜合型大學(xué)音樂專業(yè)人才培養(yǎng)不同于音

本書對竹笛演奏藝術(shù)及發(fā)展進(jìn)行了全面分析，以探索中國民族民間音樂給演奏者無限發(fā)揮空間的結(jié)構(gòu)形式。竹笛經(jīng)過了不同歷史時期形制的演變，在音色、音域、材質(zhì)、笛子類型上都有了不同程度的進(jìn)步。本書對竹笛的風(fēng)格創(chuàng)作、對竹笛的形制進(jìn)行探索，以尋求不同的竹笛演奏技法，使竹笛藝術(shù)更貼近當(dāng)今人們的生活，促進(jìn)主體文化的傳承與發(fā)展。

本書為初中級揚(yáng)琴學(xué)習(xí)者研發(fā),共分為七個章節(jié),對中國揚(yáng)琴的起源發(fā)展和流派風(fēng)格,樂器形制、音區(qū)音位和調(diào)音方式,演奏和演奏技法等進(jìn)行全面論述,同時收入20首經(jīng)典作品,輔以創(chuàng)作背景、演奏要點的文字介紹,配套音視頻供學(xué)生學(xué)習(xí)使用,符合高校揚(yáng)琴表演專業(yè)的教學(xué)需求。

本書共九章，內(nèi)容包括：中國民族器樂概述、吹奏類樂器演奏方法、彈撥與擊弦類樂器的演奏技法、弓弦類樂器的演奏技法、打擊樂器、二胡的演奏技法、二胡教學(xué)方法等。

本書主要包含六個章節(jié),第一章為中國民族器樂的傳承和發(fā)展,對中國民族器樂概述、中國民族器樂的發(fā)展歷史進(jìn)行了論述;第二章為中國民族器樂的分類,分別介紹了吹管樂器、彈撥樂器、打擊樂器、拉弦樂器;第三章為中國民族器樂的特點,主要包括中國民族器樂的特性、中國民族器樂曲的標(biāo)題、中國民族器樂曲的曲式結(jié)構(gòu);第四章為中國民族器樂的表現(xiàn)形

本書主要內(nèi)容包括：中國民族管樂概述、中國民族管樂器的分類、各類民族管樂的演奏技法、中國民族管樂與吹打樂器編配、中國民族管樂在管弦樂隊中的應(yīng)用，共五章。具體內(nèi)容包括：中國民族管樂的概念與特點、中國民族管樂的歷史發(fā)展、中國民族管樂的文化性與民族性等。

本書首先研究了二胡的基本構(gòu)造、樂理常識、歷史發(fā)展，然后分析了二胡的左、右手技法以及作品的分析、處理與表現(xiàn)，最后結(jié)合二胡的流派和風(fēng)格以及在管弦樂隊中的配器，全面地闡述了二胡藝術(shù)。主要內(nèi)容包括：二胡的器樂形態(tài)、二胡的歷史演變、二胡藝術(shù)的審美氣韻等。

本書立足于揚(yáng)琴演奏理論與實踐探究進(jìn)行創(chuàng)作,以科學(xué)性、實踐性為根本原則,對揚(yáng)琴藝術(shù)概述進(jìn)行系統(tǒng)闡述,對揚(yáng)琴演奏法研究、揚(yáng)琴常用調(diào)與竹法、揚(yáng)琴技法練習(xí)與音響特征進(jìn)行深刻剖析,并且探討了揚(yáng)琴演奏基本訓(xùn)練及美學(xué)追求,最后對揚(yáng)琴藝術(shù)作品進(jìn)行賞析,在選曲上兼顧音樂的民族性,又關(guān)注音樂藝術(shù)日益國際化的趨勢,力求普及性、專業(yè)性和世界性

粵樂，亦稱“廣東音樂”，雖屬民間音樂的范疇，卻發(fā)端并發(fā)展于城市文化的空間之中，并形成了獨特的藝術(shù)魅力�！禕R》就粵樂本體而言，音樂材料與樂器折射出典型的城市文化特征，題材與城市文化的發(fā)展息息相關(guān)，并體現(xiàn)出城市化與休閑化的特點；從傳播與發(fā)展來看，粵樂借助城市之間的文化交流而實現(xiàn)了廣泛流傳，在上海、北京、天津均擁有較為廣泛

天籟，為自然之聲。自緣故時代，就是人類制造聲音工具的靈感來源。這些工具即是發(fā)聲器，用于輔助生產(chǎn)和生活。早期中國(距今約5000至2000年)的樂器，采用當(dāng)時珍貴的材料，高潮的技術(shù)和精美的工藝，隨著人類社會的發(fā)展逐步成熟。湖北擁有獨特的自然地理位置和人文環(huán)境，最得南北風(fēng)氣之先，出土的早期中國樂器種類繁多，見證了禮樂制度由