這是一本專門為兒童編寫的，啟發(fā)孩子感知藝術之美的書。說起藝術，就離不開藝術流派。不同的藝術流派，有不同的藝術風格。本書會帶孩子們認識5個藝術流派：未來主義、表現(xiàn)主義、抽象表現(xiàn)主義、超現(xiàn)實主義、波普藝術。孩子們可以將自己喜歡的藝術風格用到AI藝術創(chuàng)作里。希望本書能受到孩子們的喜愛。同時愿所有人都能通過藝術熏陶，找回那顆純

本書是“中國材質藝術”叢書第三輯。該叢書希望藝術史家和考古學家能夠把眼睛和心思放在構成藝術品和其他作品的真實材料上，通過發(fā)掘它們的屬性和應用，講述它們所隱含的有關中國文化和藝術創(chuàng)造的真實故事。繼續(xù)前兩輯的慣例，本輯也涵蓋了從古到今的廣闊幅度，一方面不斷增加討論的材料種類，一方面引入更多的研究角度和觀念。本書包含了對中國

本書首先對跨文化與視覺文化進行了闡釋。在此基礎上，宏觀論述了中國現(xiàn)代視覺設計的變遷。全書以線性時間為基礎，從民國時期中國現(xiàn)代視覺設計的萌芽到工業(yè)化背景下中國現(xiàn)代視覺設計的探索，數(shù)字時代中國現(xiàn)代視覺設計的新建，闡述中國現(xiàn)代視覺設計隨著時代發(fā)展的歷程。具體章節(jié)中從設計觀念、視覺圖像、傳播媒介以及組織團體四個部分進行闡述，每

"《設計色彩（微課版）》注重色彩基礎理論和創(chuàng)作實踐的結合，在介紹基礎理論的同時，加強對學生的色彩感知和創(chuàng)造能力的訓練，使學生掌握色彩基本規(guī)律在實際應用中的作用，并能進一步探索新的配色方法。全書共7章，分別是設計色彩概述、色彩分解、色彩意象、設計色彩的心理效應、設計色彩的科學原理、設計色彩的配色原理和現(xiàn)代設計中的色彩應用

"本教材貫徹新時代大學美育的精神，以審美和人文素養(yǎng)培養(yǎng)為核心，以創(chuàng)新能力培育為重點，內容涵蓋繪畫藝術、雕塑藝術、建筑藝術、視覺傳達設計、工業(yè)產品設計、服飾藝術、攝影與數(shù)字藝術等領域，既介紹各門類藝術的總體規(guī)律和美學特征，又對經典作品進行文化和美學的闡釋，將美術理論知識與作品賞析相結合，以美育人，以美化人，以美培元。教材

云南青銅藝術及其具有獨特審美特征的塑形活動。這種特有的塑形活動及其內化著的審美意識，在中原文明進入后對云南各少數(shù)民族的塑型審美活動及藝術表現(xiàn)方式仍具有特征性的引導與方向性的開啟作用；云南青銅器的突出特征是樸實與親和，具有典型的寫實性與敘事性，是實用性、宗教性和審美性的結合，且有自己的演變規(guī)律、地方語境與民族特征，是早期

《高維藝術作品評鑒》系以高維藝術空間為載體進行描述的音樂、美術等諸多感官藝術作品集合以及微觀藝術、蛋白質試聽同體藝術等的高維藝術作品集，其中也包含了具有高維藝術品質特征的虛擬維度下計算機參數(shù)化作品設計和分形理論計算機構圖等。從傳統(tǒng)到現(xiàn)代、從微觀到宏觀、從低維到高維、從國內到國外、從藝術到科技，各種高維藝術經典代表作品以

本書以認知心理學、視覺設計、美學相結合的研究方法設置設計基礎教學內容，包括圖文設計、多媒體設計和交互設計，以可視形式表現(xiàn)品牌、產品和服務。以形態(tài)創(chuàng)意為起點，探求視覺設計的方法和認知性，以及在信息傳播中的視覺心理和設計思維。本書引入符號學、視知覺和設計四秩序理論，通過系列課題，將構成元素、語義、色彩、視覺認知和交互作了系

本書系統(tǒng)梳理了新媒體設計的本體、新媒體設計的相關學科領域、新媒體應用的技術與產業(yè)領域等知識點。本書共6章，第1章主要圍繞新媒體設計本體展開，介紹新媒體設計的概念、歷程、美學發(fā)展；第2章到第5章從新媒體傳播、用戶體驗、智能服務設計、敘事設計的角度介紹在新時代學科定義下的新媒體設計涵蓋的交叉學科知識；第6章介紹VR、AR、

《平面與空間形式創(chuàng)新設計方法》采用系統(tǒng)化的思想，探索了形式設計的創(chuàng)新機制，提出了形式設計創(chuàng)新的思維框架、實施路徑和設計方法。全書共十章，包括形式設計的概念、傳統(tǒng)形式設計的基本方法、形式設計的創(chuàng)新方法、創(chuàng)新思維與形式設計的關系、數(shù)字化等形式設計的發(fā)展趨勢。本書適合設計理論研究者、高校設計相關專業(yè)的學生、設計工作從業(yè)者參考