本書共分四部分:第一部分,中華漢詩舞的文化和藝術(shù)特色;第二部分,中華漢詩舞的基礎(chǔ)舞蹈知識;第三部分,中華漢詩舞的基本訓(xùn)練方法;第四部分,中華漢詩舞的分類教學(xué)實例。

本書共二十個單元分成四個版塊：第一版塊由第一單元至第四單元構(gòu)成，從舞種的視角選擇了近七十年來堪稱“佳作”的舞劇四十部。第二版塊由第五單元至第十單元構(gòu)成，是著眼于著名舞劇編導(dǎo)系列作品的選擇。第三版塊由第十一單元至第十六單元構(gòu)成，這一版塊前四個單元寫的是中國當(dāng)代舞界巨擘吳曉邦、盛婕、彭松和資華筠。最后的第十七單元至第二十單

中國古典舞

中國民族民間舞

書稿收錄了從中國共產(chǎn)黨成立一直到如今的106部紅色舞蹈作品，分別從舞蹈創(chuàng)作團(tuán)隊、藝術(shù)表現(xiàn)形式及取得的藝術(shù)成就、作品主題思想，以及教育意義等方面對每部作品進(jìn)行了全方位的介紹與詮釋。作為北京舞蹈學(xué)院為慶祝建黨100周年組織專家學(xué)者所編輯的書稿，以弘揚主旋律、宣傳正能量、激發(fā)人們愛黨愛國為主題，對作品的概況及其社會影響和價值

本書介紹最新的中國舞蹈文化熱點議題與爭論焦點。適用于舞蹈學(xué)、藝術(shù)學(xué)、藝術(shù)愛好者。本書包含了全國中小學(xué)藝術(shù)教育(舞蹈)景觀調(diào)研與分析報告；中國舞蹈教育的特點、問題與定位；中國舞蹈學(xué)科體系探索的歷史沿革與思考；“以舞相屬”：中古時期宴樂舞的視覺呈現(xiàn)與文化變遷等內(nèi)容。

本書分為十章,分別從族群歷史記憶與文化空間、身體記憶與圖式、“尚武”傳統(tǒng)與身體表達(dá)、“二月八”阿卡巴拉、民間祭儀、東巴舞儀、神話敘事、舞儀空間、舞譜、主體傳承等十方面敘述了納西族儀式舞蹈所包含的內(nèi)容。通過作者的解讀,讓讀者認(rèn)識并理解納西族儀式舞蹈的藝術(shù)內(nèi)涵和社會文化價值。

本書主要內(nèi)容包括：卓的起源與發(fā)展、卓的地域分布、卓的基本訓(xùn)練、云南迪慶地區(qū)卓訓(xùn)練組合、青海玉樹地區(qū)卓訓(xùn)練組合、《藏族舞蹈大系教材·卓》的建構(gòu)與思考等。

本書從中國舞蹈概述出發(fā)，對原始時期、三代及春秋戰(zhàn)國時期、秦漢時期、三國、兩晉、南北朝時期、隋唐時期以及明清時期的中國舞蹈藝術(shù)進(jìn)行深度探討，在文化史的視角下審視中國舞蹈藝術(shù)，對于促進(jìn)學(xué)科的發(fā)展以及加強(qiáng)人們的舞蹈功底和文化藝術(shù)素養(yǎng)至關(guān)重要。

本書以農(nóng)樂舞表演藝術(shù)案例，這在我國專門涉及到農(nóng)樂舞表演藝術(shù)的研究首次應(yīng)用在教材教學(xué)范例。該書縱觀探究了相關(guān)農(nóng)樂舞的淵源與言傳身教的教材，具有學(xué)術(shù)參考與實踐應(yīng)用的價位。本書編寫架構(gòu)共分為四大板塊。首先，從農(nóng)樂舞的歷史時代為媒介，針對農(nóng)樂舞認(rèn)知與理解及歷變發(fā)展進(jìn)行梳理。其次，從農(nóng)樂舞的分布地域為表現(xiàn)，針對風(fēng)格舞種異同性與構(gòu)