世界反戰(zhàn)電影研究

電影符號學(xué)一代宗師麥茨的論文集《電影表意泛論》是電影思維歷史上的一部開創(chuàng)性著述，是電影符號學(xué)的奠基性原典。麥茨從現(xiàn)象學(xué)、語言學(xué)、敘事學(xué)、風(fēng)格學(xué)、符號學(xué)等諸多方面論述了“電影表意”這一核心命題。全書共分兩卷，第*卷（1968年初版）標(biāo)志著立足于“電影語言”概念的傳統(tǒng)美學(xué)與現(xiàn)代語言學(xué)思維形態(tài)的初次相逢；第二卷（1972年初

本書從動畫電影的語言要素、中美動畫電影題材來源和母題、角色、敘事結(jié)構(gòu)等方面的差異，以及動畫電影敘事與技術(shù)之間的關(guān)系、敘事與市場的內(nèi)外部聯(lián)系中，分析中國動畫電影敘事創(chuàng)意不足的原因，希望對中國動畫電影的發(fā)展起到一定的借鑒作用。

本書作者將電影吸引觀眾的方式歸納為“窺視”“移情”和“本能”三個層面，并以此揭示了從《驚魂記》到《安妮·霍爾》，從《總統(tǒng)班底》到《細(xì)細(xì)的藍(lán)線》等看似千差萬別的影片背后遵循的相似的思考方式。

柏林國際電影節(jié)作為歐洲三大國際電影節(jié)之一，有著華語電影“福地”的稱號。在柏林電影節(jié)上獲獎的華語電影從數(shù)量上較其他國際電影節(jié)占有優(yōu)勢，贏得了無數(shù)榮譽(yù)和贊賞，為電影走出國門創(chuàng)造了很好的條件。鑒于華語電影在柏林電影節(jié)上獲得獎項(xiàng)數(shù)量較多，本書對柏林電影節(jié)獲獎華語片進(jìn)行梳理，分析柏林電影節(jié)獲獎華語片的現(xiàn)狀，運(yùn)用電影學(xué)和符號學(xué)的原

本書立足于我國整體的社會轉(zhuǎn)型和產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)調(diào)整的背景之下，綜合運(yùn)用了新制度經(jīng)濟(jì)學(xué)、規(guī)制經(jīng)濟(jì)學(xué)、媒介產(chǎn)業(yè)化、影視投融資等多種視角，詳細(xì)梳理了民營資本進(jìn)入電視劇產(chǎn)業(yè)的規(guī)制變遷過程，分析了在這個過程中民營資本的地位、作用及其與政府博弈的動機(jī)和能力。

《電影中的表演》敏銳地分析了電影表演所涉及的諸多層面的問題，發(fā)展出一個在機(jī)械復(fù)制時(shí)代分析表演的有效方法，同時(shí)，作者納雷摩爾還揭示了各種表演方法背景的意識形態(tài)意義，并說明銀幕上的言行舉止是用哪些方式同現(xiàn)實(shí)社會中自我的呈現(xiàn)聯(lián)系起來。 作者還說明了傳統(tǒng)舞臺技巧是怎樣經(jīng)過改造而運(yùn)用于主流電影的，他指出，在電影中，風(fēng)格化的表演

這本簡明的紀(jì)錄片觀影指南帶讀者領(lǐng)略了紀(jì)錄片多樣的歷史，探討了制片人和學(xué)者們就如何*地再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)和講述有價(jià)值的真相做了怎樣有趣和激烈的爭論。 由紀(jì)錄片制作的中心問題入手，奧夫德海德著重介紹了紀(jì)錄片的重要分類，包括公共事務(wù)紀(jì)錄片、政府宣傳片（特別是第二次世界大戰(zhàn)期間制作的影片）、歷史紀(jì)錄片和自然紀(jì)錄片。一個個主題使得讀者由*

本書以微電影創(chuàng)作流程為主要內(nèi)容，集中了當(dāng)今微電影創(chuàng)作的理論與技術(shù)，并結(jié)合影視專業(yè)實(shí)踐教學(xué)成果來編寫，采用經(jīng)典案例和原創(chuàng)案例相結(jié)合，圍繞微電影概念類型和特點(diǎn)、微電影劇本編創(chuàng)、微電影導(dǎo)演職責(zé)、微電影拍攝技巧、微電影剪輯技巧、微電影包裝合成六大方面展開論述。形成了比較有新意的微電影創(chuàng)作完整體系，以期為廣大影視教育工作者、微電

動畫賞：與夢想合影