在信息爆炸的時代,人們沒有多余時間來解讀海量數(shù)據(jù),因此使用信息圖將信息簡單、準確地傳遞給對方是非常重要的。本書作者木村博之是日本較有影響力的信息圖設計師,他在書中列舉信息圖的六大構(gòu)成要素、七條圖解原則和八大圖形設計步驟,用豐富的事例深入淺出地講解信息圖的繪制技巧。 本書列舉大量圖解案例,逐條講解圖解原則,使讀者能從實際
本書的第一部分系統(tǒng)學習設計透視,從透視的概述到基本規(guī)律,再講解透視圖的繪制方法,以及分析生活中的透視規(guī)律,通過對透視的系統(tǒng)學習轉(zhuǎn)入產(chǎn)品速寫的學習,為速寫部分打下基礎。在透視知識的講解中,特別總結(jié)出一些實用而簡便的畫法,方便讀者在平時的學習和工作中快速畫出透視準確的產(chǎn)品圖。第二部分介紹了產(chǎn)品速寫的基本概念、相關的表現(xiàn)工具
對于藝術而言,觀看是必須的功課。本書的作者全東語多年來游走于歐美的博物館、美術館,并以專業(yè)藝術鑒賞者的眼界和豐沛哲理詩思的發(fā)揮,及對文化藝術的理解力和深情的筆觸,將所觀看的每位藝術家的歷史背景、人生閱歷與風格追求等等冶為一爐。從畢加索與多拉?瑪爾、穆特爾與康定斯基、歐基芙與斯蒂爾格里茲的動人愛情,到克利姆特、穆夏、馬科
數(shù)字化創(chuàng)意與設計
在這樣一個“人人都是藝術家/批評家”的全媒體時代,我們必須重新提問:藝術應該傳播什么?藝術批評應該傳播什么?它們都從宏觀層面上指向了藝術的文化建構(gòu)意義。自1980年代“文化熱”勃興以來,在藝術批評中,文化的維度介入日漸理論化和體系化。文化批評在中國當代美學和藝術學領域已成為顯學!督(gòu)之維:文化批評與當代藝術/藝術學理
本書圍繞王建疆關于人文學科需要獨創(chuàng)的主義的觀點和他本人創(chuàng)立別現(xiàn)代主義理論的實踐,在國際哲學界和藝術理論界展開對話。記錄了別現(xiàn)代主義的國際背景和來龍去脈以及各種新理論的產(chǎn)生過程,展現(xiàn)了國際學術論辯所帶來的話語創(chuàng)新。
本書從中西方現(xiàn)代藝術設計和教育的開端、現(xiàn)代到當代藝術設計的發(fā)展歷程、藝術設計美學的心理與思維解析、中國藝術設計的教育史、現(xiàn)代藝術設計教育及比較、藝術設計教育發(fā)展策略六個方面出發(fā),探討藝術設計與藝術設計教育的發(fā)展。
本書通過分析影響色彩認知的各種感性因素,建立適合計算機處理和計算的色彩感性因素量化模型,尋求色彩感性認知因素和色彩設計原則的數(shù)字化轉(zhuǎn)換方法。本書從色彩學的和諧、偏好與構(gòu)圖三大關鍵主題入手,解決了部分色彩學規(guī)律的量化和計算方法,并提出了具體的色彩感性因素量化模型方案和交互計算方法。
《江洲藝話》所收入的文章,是作者在2008年至2017年間撰寫的各種文字,主要涉及對藝術問題和藝術現(xiàn)象的思考。包括書評、自述、題跋、雜論、前言、后記等。
《中外藝術鑒賞》以中外藝術作品的類別、名家介紹和代表作品賞析為主線,共12章。第1章為前篇,主要內(nèi)容是藝術鑒賞的綜述,包含藝術鑒賞的一般規(guī)律和方法等,為后期藝術鑒賞做知識鋪墊。第2章至第6章為第1篇,主要介紹中華藝術,分別從中國的擘畫、中國畫、剪紙、年畫、皮影以及園林建筑藝術等方面進行藝術賞析。第7章至第10章為第2篇