好萊塢電影風靡全球，其中蘊含著怎樣的成功秘訣？作者分析了自1960年以來好萊塢電影在藝術(shù)和技術(shù)上的發(fā)展和變化，著重分析了那些好萊塢電影敘事中的經(jīng)典法則，從票房大片到獨立影片，那些好萊塢叫好又叫座的電影，它們擁有著怎樣的故事與風格。 大衛(wèi)波德維爾認為，在大制片廠時期創(chuàng)立的視覺敘事法則，即使到了今天這個浮躁、膨

上世紀90年代以來，中國電影開啟自上而下的產(chǎn)業(yè)變革與商業(yè)電影探索。馮小剛導演在電影發(fā)展*潮跨界進入影業(yè)，以一系列賀歲片崛起，創(chuàng)造了持續(xù)15年票房不敗的商業(yè)神話，從電影業(yè)無名小卒成為中國商業(yè)電影探索的領軍人物，引領中國主流電影的探索。經(jīng)過20年多年發(fā)展，中國已是全球第三大電影生產(chǎn)國和第二大電影市場，電影產(chǎn)業(yè)已具備與好萊塢

本書由分眾傳媒公司首席運營官陳巖領銜主編，是國家廣告研究院和分眾傳媒集團聯(lián)合開展的中國電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展研究課題的成果。分別從中國電影產(chǎn)業(yè)的大環(huán)境、營銷創(chuàng)新與媒體/技術(shù)融合、消費者研究以及產(chǎn)業(yè)發(fā)展趨勢的角度，對我國近幾年的電影產(chǎn)業(yè)進行了全方位的掃描與分析，力圖在把握中國電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展態(tài)勢的基礎上，重點從營銷創(chuàng)新和消費者研究兩大

本書主要針對中國內(nèi)地電視劇藝術(shù)作品中聲音的歷史發(fā)展、理論發(fā)展、創(chuàng)作發(fā)展等問題進行了討論。以電視劇藝術(shù)作品中的聲音元素為研究核心對聲音歷史、創(chuàng)作理論與實踐、藝術(shù)表達與文化傳播、歷史傳承與未來發(fā)展等方面進行了全方位的關注和多角度的分析與討論，并從電視劇創(chuàng)作實踐出發(fā)對聲音理論與創(chuàng)作問題進行學理分析、概括和闡述，以揭示電視劇聲

精選當代35部電影名片，和大家一起感動，一起吐槽，好處說好，壞處說壞，以文學經(jīng)典評論者眼光解剖當代電影，以道觀之，大快朵頤。如庖丁解牛，條分縷析，酣暢淋漓！難怪有人驚呼：電影可以不看，影評不可不讀！

本書由高校的動畫系教師，以及CG行業(yè)內(nèi)資深工作人員共同編著。主要講解影視特效行業(yè)中，應用*為廣泛的合成軟件“NUKE”，并結(jié)合實際電影項目中后期制作的案例來講解影視后期合成的方法和技巧。由淺入深，從每一個實際案例來帶領大家完成電影級別寫實鏡頭的制作。Nuke是一個獲得學院獎(AcademyAward)的數(shù)碼合成軟件。它

世界反戰(zhàn)電影研究

電影符號學一代宗師麥茨的論文集《電影表意泛論》是電影思維歷史上的一部開創(chuàng)性著述，是電影符號學的奠基性原典。麥茨從現(xiàn)象學、語言學、敘事學、風格學、符號學等諸多方面論述了“電影表意”這一核心命題。全書共分兩卷，第*卷（1968年初版）標志著立足于“電影語言”概念的傳統(tǒng)美學與現(xiàn)代語言學思維形態(tài)的初次相逢；第二卷（1972年初

本書從動畫電影的語言要素、中美動畫電影題材來源和母題、角色、敘事結(jié)構(gòu)等方面的差異，以及動畫電影敘事與技術(shù)之間的關系、敘事與市場的內(nèi)外部聯(lián)系中，分析中國動畫電影敘事創(chuàng)意不足的原因，希望對中國動畫電影的發(fā)展起到一定的借鑒作用。

本書作者將電影吸引觀眾的方式歸納為“窺視”“移情”和“本能”三個層面，并以此揭示了從《驚魂記》到《安妮·霍爾》，從《總統(tǒng)班底》到《細細的藍線》等看似千差萬別的影片背后遵循的相似的思考方式。