這是一套面向所有讀者的書。內(nèi)容涵蓋中國遠古至明清，各歷史時期代表性繪畫作品，涉及繪畫史論、作品解讀，也有中國人的信仰、哲學、歷史和對美的向往。 隋代歷時雖不長，但繪畫創(chuàng)作開始向新的高峰邁進。唐代，人物畫尤繁榮；形成青綠山水流派，還出現(xiàn)吳道子筆跡豪放和王維水墨簡淡的山水畫；鞍馬畜獸畫興盛；花鳥畫分科獨立。

這是一套面向所有讀者的書。內(nèi)容涵蓋中國遠古至明清，各歷史時期代表性繪畫作品，涉及繪畫史論、作品解讀，也有中國人的信仰、哲學、歷史和對美的向往。 靖康之變后，北宋滅亡，南宋僅余半壁江山，偏安東南；中國的文化中心從聳峻雄渾的高原，轉到水鄉(xiāng)潤澤的江南。經(jīng)北宋徽宗畫院以文學性詩題取士的推波助瀾，南宋繪畫演變出異于

這是一套面向所有讀者的書。內(nèi)容涵蓋中國遠古至明清，各歷史時期代表性繪畫作品，涉及繪畫史論、作品解讀，也有中國人的信仰、哲學、歷史和對美的向往。 中國美術史中有鮮明對比性的兩個時代是唐和宋。唐畫色彩濃麗，多表現(xiàn)人物；宋畫水墨雅純，重山水�！蔼毰c天地精神往來”更深刻地體現(xiàn)在宋山水畫中。誠如北宋郭若虛《圖畫見聞

這是一套面向所有讀者的書。內(nèi)容涵蓋中國遠古至明清，各歷史時期代表性繪畫作品，涉及繪畫史論、作品解讀，也有中國人的信仰、哲學、歷史和對美的向往。 五代雖時局不穩(wěn)，但繪畫在前代基礎上邁進，并出現(xiàn)眾星耀燦的大氣象。西蜀、南唐較多承繼了唐代中原繪畫傳統(tǒng)，兩地統(tǒng)治者先后開創(chuàng)宮廷畫院。

本書是傅抱石的一本藝術理論合集，收錄的《中國繪畫變遷史綱》《中國古代繪畫之研究》《中國的人物畫和山水畫》，分別整理出版于1929年、1940年和1954年。本書內(nèi)容包含理論研究基礎、中國繪畫史斷代梳理、歷代繪畫研究、典型范例賞析等，并就東西藝術進行了初步的理論分辨，提出了應該用中國的理論研究中國的繪畫,而不是用西方的藝

本書是一本研究現(xiàn)代繪畫藝術語言的學術專著。20世紀初，現(xiàn)代繪畫崛起，在脫離了傳統(tǒng)的視覺規(guī)律與空間概念的束縛后，追求畫面的平面化、單純化表達，形成了獨特的語言風格。對現(xiàn)代繪畫藝術語言風格的解析，是促進藝術更好發(fā)展的必要一環(huán)。鑒于此，《探索與解讀：現(xiàn)代繪畫的藝術語言研究》一書首先從現(xiàn)代藝術的起源切入，回顧了現(xiàn)代繪畫藝術語言

《讀畫：筆墨之外》本文文章選自《讀畫》雜志，雜志由中國美術學院主管主辦。內(nèi)容匯集多位畫家、學者共同“讀畫”：曹意強、鄭力、谷卿、邵彥、劉芳如、洪再新……“畫之可讀，為其可以知人論世，可以見證一個人、一群人乃至一個時代的挺然超拔�！北緯�不僅限于藝術史或繪畫領域的專業(yè)解讀，此外通過跨學科跨領域的作者群體，以更具啟發(fā)意義的視

本書通過對48幅經(jīng)典作品的詳細解讀，讀者可以深入了解每幅畫的歷史背景、藝術風格和創(chuàng)作意圖。書中不僅有對畫作的整體描述，還對細節(jié)進行了放大和剖析，讓讀者仿佛置身于美術館中，近距離欣賞這些藝術瑰寶。本書的解讀方式非常生動有趣。作者以通俗易懂的語言，將復雜的藝術概念和技巧講解得清晰明了，使讀者能夠輕松理解和欣賞這些名畫。同時

《源氏物語》是誕生于十一世紀的日本文學瑰寶，不僅具有極高的文學價值，而且對后世日本的藝術、文化和社會都產(chǎn)生了不可估量的影響。1510年《源氏物語畫帖》是世界上已知現(xiàn)存最古老、最完整的源氏物語繪畫和書法作品集，由大內(nèi)氏家臣陶氏家族定制，三條西實隆與玄清協(xié)調(diào)組織，六位貴族書法家獻筆，土佐光信及其領導的繪所繪制而成。這部書畫

大家都可以畫的中國繪畫史(第二輯)包含隋唐、五代、北宋、南宋四個時期的代表性繪畫作品，涉及繪畫史論、作品解讀。“大家都可以畫”部分，其意義不止在于習畫，也是對富有鮮明時代精神的藝術品深入體悟的過程，是美感的滋養(yǎng)，是沉靜的修煉。繪畫工具選用鉛筆，內(nèi)容循序漸進，其目的正是為實現(xiàn)大家都可以畫，無論有無美術基礎、無論年幼及長。