此書(shū)的寫作，源起于2014年作者在意大利佛羅倫薩“哈佛大學(xué)文藝復(fù)興研究中心”的學(xué)習(xí)和實(shí)地考察，經(jīng)過(guò)六年多的研究與積累完成了寫作。此書(shū)分為六章20多萬(wàn)字，在方法上突破了風(fēng)格發(fā)展史和天才論的視角，把意大利文藝復(fù)興的壁畫(huà)，放在真實(shí)的空間中進(jìn)行研究。這十二幅壁畫(huà)位于佛羅倫薩“至圣圣母領(lǐng)報(bào)教堂”的“誓言庭院”中，至今仍位于原地。

20世紀(jì)符號(hào)學(xué)成為了人文學(xué)科中很重要的基礎(chǔ)理論。在藝術(shù)史和視覺(jué)文化理論中，符號(hào)學(xué)成為了重要的方法論。但是形象或圖畫(huà)是否是一種符號(hào)這一問(wèn)題還未被充分解決。在20世紀(jì)90年代隨著圖畫(huà)轉(zhuǎn)向和圖像轉(zhuǎn)向的提出，語(yǔ)言學(xué)轉(zhuǎn)向和符號(hào)學(xué)轉(zhuǎn)向被抵制，形象研究中的反符號(hào)學(xué)理論成為了理論研究的焦點(diǎn)。在這種思潮之下，形象不是被看做一種特殊的符號(hào)

本書(shū)是一本專業(yè)的高等美術(shù)教育類教材，聚焦于“石版畫(huà)藝術(shù)”，從中西比較研究的角度切入，結(jié)合作者多年的教學(xué)與藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，系統(tǒng)介紹了石版畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展歷史、藝術(shù)形式與類型、創(chuàng)作技法與原理、審美與鑒賞，力求打造成為美術(shù)學(xué)專業(yè)領(lǐng)域示范教材。此教材適用于高等藝術(shù)教育領(lǐng)域，應(yīng)對(duì)國(guó)內(nèi)此類教材的稀缺，豐富了高校藝術(shù)教育師生的專業(yè)課程

唯美的國(guó)風(fēng)插畫(huà)，是中國(guó)傳統(tǒng)文化的一種表現(xiàn)，這本書(shū)中，作者將運(yùn)用板繪這一數(shù)字化媒介來(lái)表現(xiàn)水彩的色彩豐富和中國(guó)畫(huà)所蘊(yùn)含的詩(shī)情畫(huà)意。全書(shū)共分8章：第1章從裝備的硬件和軟件兩方面介紹了板繪插畫(huà)工具；第2章講解了進(jìn)行板繪創(chuàng)作的總體思路，重點(diǎn)介紹了如何運(yùn)用板繪來(lái)模擬手繪的水彩技法；第3章講解了板繪插畫(huà)的基本繪畫(huà)技巧，這一章中既有草

山水畫(huà)起源于中國(guó)，后逐漸為韓國(guó)、日本所接受，在擁有共同理念和傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，又延展出各具特色的在地文化。比如“凈土”“桃花源”等理想之境，在將理念付諸筆端，加以形象描繪的過(guò)程中，都與各國(guó)當(dāng)?shù)匚幕瘋鹘y(tǒng)相結(jié)合，不斷被再創(chuàng)作與輾轉(zhuǎn)流傳，生發(fā)出各種變種，塑造出既可相通但又面貌各異的文化意象，其間故事，頗值玩味。這種具有高度共享性

班宗華（RichardBarnhart）是美國(guó)前輩當(dāng)中比較有代表性的中國(guó)畫(huà)史研究學(xué)者，這本文集收錄了他致力畫(huà)史研究以來(lái)的20篇重要論文，主要集中于宋畫(huà)，兼及元、明及中西交流與影響，既有早年之作，也有新近的文章，展現(xiàn)出他對(duì)中國(guó)早期繪畫(huà)的鑒定問(wèn)題以及歐美收藏中國(guó)繪畫(huà)史的持續(xù)關(guān)注，較為全面地反映了其畢生的治學(xué)思路與成果，可資

“三聯(lián)書(shū)店第十屆戰(zhàn)略聯(lián)席會(huì)定制版”函套，內(nèi)含10種圖書(shū)為：《傅山的世界：十七世紀(jì)中國(guó)書(shū)法的嬗變》《時(shí)空中的美術(shù)》《黃泉下的美術(shù)：宏觀中國(guó)古代墓葬》《美術(shù)史十議》《從風(fēng)格到畫(huà)意：反思中國(guó)美術(shù)史》《移動(dòng)的桃花源：東亞世界中的山水畫(huà)》《雅債：文徵明的社交性藝術(shù)》《長(zhǎng)物：早期現(xiàn)代中國(guó)的物質(zhì)文化與社會(huì)狀況》《大明：明代中國(guó)的視覺(jué)

本書(shū)介紹的是中國(guó)山水畫(huà)石法的簡(jiǎn)單技法，內(nèi)容包含鄭伯勁山水畫(huà)作品，供大家了解樹(shù)石、云水的表現(xiàn)方法及技法，詳盡介紹了山石、泉水、風(fēng)、雨、雪、霧、及四季景色的描繪方法。 對(duì)每一幅作品的勾、皴擦點(diǎn)、染墨、設(shè)色分步驟作了具體的演示與分析。此次書(shū)中收錄了鄭伯勁老師的山水畫(huà)，是以樹(shù)、石的結(jié)構(gòu)組合、色墨層面的融合等角度，規(guī)范的教學(xué)筆記

中國(guó)畫(huà)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，具有悠久的歷史和傳統(tǒng)。本書(shū)介紹的是中國(guó)山水畫(huà)樹(shù)法的簡(jiǎn)單技法，內(nèi)容包含鄭伯勁山水畫(huà)作品，供大家了解樹(shù)石、云水的表現(xiàn)方法及技法，詳盡介紹了松樹(shù)、柏樹(shù)、梧桐樹(shù)、柳樹(shù)、椿樹(shù)、各種雜樹(shù)、泉水、風(fēng)、雨、雪、霧、及四季景色的描繪方法。對(duì)每一幅作品的勾、皴擦點(diǎn)、染墨、設(shè)色分步驟作了具體的演示與分析。此次書(shū)中收錄了鄭伯勁

煉金術(shù)被埃爾金斯稱為被遺忘的化學(xué)，其文獻(xiàn)記載中大量違反科學(xué)常識(shí)的知識(shí)和公式，卻是一門用于思考物質(zhì)及其內(nèi)部運(yùn)動(dòng)過(guò)程的發(fā)達(dá)的語(yǔ)言。因此，關(guān)注煉金術(shù)能幫助當(dāng)代人反思和重構(gòu)古典時(shí)期的繪畫(huà)本質(zhì)和藝術(shù)理論。 作為利用水與石混合的例證，繪畫(huà)等視覺(jué)藝術(shù)是其一，煉金術(shù)是其二。在煉金術(shù)中，賢者之石是終極目標(biāo)；而在繪畫(huà)中，通過(guò)水與石的關(guān)系終