《藝術(shù)論集》是近代知名學(xué)者李樸園所著的藝術(shù)研究的相關(guān)著作，主要包括洛斐爾前派、19世紀(jì)藝術(shù)演變史、藝術(shù)大會(huì)與藝術(shù)運(yùn)動(dòng)等三個(gè)與藝術(shù)有關(guān)的專題研究小冊(cè)子，作者在書(shū)中介紹了洛斐爾前派的主要代表畫(huà)家以及每位畫(huà)家對(duì)藝術(shù)的感悟，全書(shū)語(yǔ)言通俗易懂，內(nèi)容簡(jiǎn)明扼要。

《立體思維：從雕塑到模型》是為動(dòng)畫(huà)、數(shù)字媒體藝術(shù)以及游戲?qū)�業(yè)學(xué)生的三維立體造型課所著的教材。 《立體思維：從雕塑到模型》大量圖例都是編者劉志強(qiáng)本人的作品以及近十年來(lái)課堂上的優(yōu)秀學(xué)生習(xí)作。

本書(shū)的教學(xué)針對(duì)性非常強(qiáng)，全書(shū)主要包括立體構(gòu)成基礎(chǔ)、立體構(gòu)成階段訓(xùn)練和立體構(gòu)成高分范例三個(gè)章節(jié)，與中央美術(shù)學(xué)院、清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院和其他建筑專業(yè)的考試科目要求高度一致。全書(shū)從基礎(chǔ)的理論知識(shí)講起，中間穿插歷年優(yōu)秀的建筑考試試題，使同學(xué)們可以明確建筑專業(yè)考試考查的目的，明確高分范例的要求，繼而掌握一套行之有效的建筑專業(yè)應(yīng)試方法

《極限設(shè)計(jì)》是由全國(guó)多名設(shè)計(jì)教學(xué)名師精心組織稿件并編寫(xiě)的教材。全書(shū)的亮點(diǎn)是中央美術(shù)學(xué)院設(shè)計(jì)專業(yè)考試的新題型揭秘訪談。全書(shū)講解清晰，不乏對(duì)高分設(shè)計(jì)色彩作品的解析和評(píng)價(jià)；充分解析了高分設(shè)計(jì)是怎么創(chuàng)意和繪畫(huà)完成的。設(shè)計(jì)教學(xué)非常有針對(duì)性，典型范例針對(duì)并解決應(yīng)試難題。本書(shū)適合設(shè)計(jì)專業(yè)考生備考使用，定能在設(shè)計(jì)考試中助你一臂之力。

中央音樂(lè)學(xué)院趙屏國(guó)教授根據(jù)多年的演奏實(shí)踐和豐富的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，以嚴(yán)肅的學(xué)風(fēng)探討了每一首樂(lè)曲的深刻內(nèi)涵及表現(xiàn)手法，從讀譜、分句、觸鍵、聲音、踏板、速度到風(fēng)格等各方面對(duì)《柴科夫斯基鋼琴套曲<四季>的演奏與教學(xué)（修訂版）》都作了詳細(xì)地講解和注釋，為師生提供了可靠的學(xué)習(xí)和參考資料。

《流行音樂(lè)與爵士樂(lè)和聲學(xué)（第2版）》全面介紹流行音樂(lè)與爵士樂(lè)的和聲理論及實(shí)踐應(yīng)用方法。 《流行音樂(lè)與爵士樂(lè)和聲學(xué)（第2版）》吸收當(dāng)代美國(guó)爵士樂(lè)研究的新成果，并包含了作者多年研習(xí)流行音樂(lè)與爵士樂(lè)和聲的大量心得，材料和觀點(diǎn)都較為新穎，可作為廣大音樂(lè)學(xué)習(xí)者、音樂(lè)工作者的學(xué)習(xí)和參考用書(shū)。 《流行音樂(lè)與爵士樂(lè)和聲學(xué)（第2版）

《音樂(lè)曲譜出版規(guī)范》是關(guān)于音樂(lè)曲譜符號(hào)體系及其使用規(guī)范的技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)用書(shū)。它以條目的方式，呈現(xiàn)了五線譜和簡(jiǎn)譜的基礎(chǔ)規(guī)范和應(yīng)用規(guī)范，以及吉他六線譜、方格譜，鑼鼓經(jīng)字譜等民族打擊樂(lè)譜的規(guī)范要求；對(duì)曲譜符號(hào)體系進(jìn)行了合理架構(gòu)、科學(xué)分類、準(zhǔn)確定義；對(duì)曲譜符號(hào)的名稱、形式和用法做了明確規(guī)定。其內(nèi)容全面、形式簡(jiǎn)明、層次清楚、結(jié)構(gòu)合理，

《創(chuàng)新音樂(lè)研究文叢結(jié)構(gòu)主義視域下的序列主義音樂(lè)研究：以密爾頓·巴比特與路易吉·達(dá)拉皮科拉序列作品為例》是一本面向作曲與作曲技術(shù)理論和音樂(lè)分析研究領(lǐng)域且具跨學(xué)科特性的學(xué)術(shù)性*作，作者從哲學(xué)結(jié)構(gòu)主義的視角解讀了興盛于20世紀(jì)中葉的作曲技法——序列主義，對(duì)美國(guó)作曲家密爾頓·巴比特與意大利作曲家路易吉·達(dá)拉皮科拉序列作品的建構(gòu)

《中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)研究》學(xué)刊正是國(guó)內(nèi)第一份關(guān)于中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的中文學(xué)術(shù)叢書(shū)�！吨袊�(guó)當(dāng)代藝術(shù)研究》第二輯的主題是：“公共空間與藝術(shù)形態(tài)的轉(zhuǎn)變”。內(nèi)容涉及攝影、電影、聲音、繪畫(huà)及互聯(lián)網(wǎng)的研究，分為“專題論文”“當(dāng)代檔案”“海外回譯”“展覽研究”“問(wèn)題現(xiàn)場(chǎng)”等欄目，作者身份涵蓋藝術(shù)史學(xué)者、策展人、藝術(shù)評(píng)論家、文化理論學(xué)者、歷史學(xué)家

本書(shū)從藝術(shù)哲學(xué)、藝術(shù)創(chuàng)作理論、藝術(shù)批評(píng)方法論和藝術(shù)史方法論四個(gè)角度出發(fā)，綜合國(guó)內(nèi)外名家有關(guān)藝術(shù)的論述，致力于形成一個(gè)認(rèn)識(shí)藝術(shù)（美術(shù)、視覺(jué)藝術(shù)）的更具融貫性和前沿性的理論框架。本書(shū)采取史論結(jié)合、以問(wèn)題為中心的敘述方式，從現(xiàn)實(shí)生活中有關(guān)藝術(shù)的真實(shí)困惑出發(fā)，以真實(shí)世界中存在的藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)理論為研究對(duì)象，就如何理解和評(píng)價(jià)藝術(shù)