6大專題內(nèi)容、14個(gè)書法技法、62集教學(xué)視頻，助力輕松學(xué)習(xí)書法。僅用一本書，即可形成對(duì)書法的基礎(chǔ)認(rèn)識(shí)，掌握筆畫、結(jié)構(gòu)技法，從而通過(guò)練習(xí)寫出一手好字！全書通過(guò)“理論+實(shí)操”的方式，從書法的基礎(chǔ)知識(shí)開始，由淺至深，對(duì)顏真卿楷書的筆畫技法、偏旁部首、結(jié)構(gòu)技法等進(jìn)行了全面、系統(tǒng)的講解，并有與之對(duì)應(yīng)的視頻教程，書后附原帖作為臨摹

本書內(nèi)容包括西文字體常識(shí)、中文字體常識(shí)、字體設(shè)計(jì)及應(yīng)用和版面設(shè)計(jì)基礎(chǔ)四部分。信息的交流隨著科技的發(fā)展變得越來(lái)越快，越來(lái)越頻繁，每一個(gè)個(gè)體都成了文字設(shè)計(jì)的親歷者，解決本土文字與其他文字的關(guān)系成為設(shè)計(jì)界內(nèi)外每一個(gè)人幾乎都會(huì)遇到的問(wèn)題。隨著字體產(chǎn)業(yè)的高速發(fā)展，對(duì)西文和中文的關(guān)注成為熱門。此書的編寫將從視知覺(jué)、文字設(shè)計(jì)學(xué)、字體

《書法審美與基本技法（第2版）》是針對(duì)漢字書寫技法和書法啟蒙的一本教程，強(qiáng)調(diào)以書法審美指導(dǎo)基本技法。《書法審美與基本技法（第2版）》內(nèi)容分為十章：第一章是筆畫理論，主題是永字八法與五種筆勢(shì)。第二章為結(jié)構(gòu)理論，主題是主筆與結(jié)體規(guī)律。第三章是偏旁理論，主題是偏旁八系列�？瑫�技法教程的科學(xué)層面，體現(xiàn)在本書的第四章，主題是偏旁

當(dāng)年明月（暢銷書《明朝那些事》作者）說(shuō)：歷史其實(shí)很精彩，歷史可以寫得很好看。所以有圖有真相的畫史同樣可以寫得很好看。 《千里江山：山水畫里的中國(guó)》以中國(guó)古代山水畫名家名作欣賞為主線，主要講述山水畫史演變的規(guī)律、脈絡(luò)和主要?dú)v程，兼及畫家所處歷史、環(huán)境以及畫家生平、創(chuàng)作、傳聞等。全書20章，每章約7000字（篇幅不長(zhǎng)，讀著

17世紀(jì)西方繪畫大師拉圖爾和倫勃朗、維米爾都有一個(gè)共同的特點(diǎn)，那就是他們都能用十分高明的手法描繪微妙而深刻的光明與寧?kù)o的黑暗場(chǎng)景。繪制黑暗在西方繪畫史上是一件具有高度創(chuàng)新的事件。在本書中，我們從文藝復(fù)興時(shí)期的創(chuàng)新代表人物、黑暗的開創(chuàng)者達(dá)·芬奇開始，到光明與黑暗的先鋒、展現(xiàn)巴洛克繪畫戲劇性的卡拉瓦喬，再到拉

17世紀(jì)荷蘭畫家維米爾的作品一般以描繪寧?kù)o和靈性的世界而聞名。不過(guò)，令人驚訝的是，在其留存于世的約30件作品中，笑面人物有10件左右，占總量的1/3。這其中包含了各種類型的笑容，比如出乎意料的生動(dòng)性的笑容、邀請(qǐng)觀眾的笑容、略顯尷尬的笑容、諷刺且憤世嫉俗的笑容、還有嘲笑和懶惰式的笑容。實(shí)際上，在西方歷史上，笑已經(jīng)成為催生

簡(jiǎn)單的線條、可愛的形狀，可以釋放每個(gè)人的繪畫熱情，本書用簡(jiǎn)筆畫激發(fā)讀者的繪畫興趣和想象力，帶領(lǐng)讀者步入繪畫的殿堂。全書內(nèi)容豐富，步驟清晰，案例造型可愛，適合不同年齡段的人使用。書中包含人物、動(dòng)物、植物、食物、日常生活常見用品、交通工具、自然風(fēng)光和建筑等各種簡(jiǎn)筆畫圖例。本書適合初學(xué)繪畫的讀者使用，也適合父母用來(lái)輔導(dǎo)孩子學(xué)

繪畫需要用興趣喚醒行動(dòng)力，用情緒喚起創(chuàng)造力。本書側(cè)重創(chuàng)造力的培養(yǎng)，在每幅作品中加入小小的創(chuàng)意，讓繪畫變成趣味創(chuàng)作。 本書分為4章。第1章從線條到鉛筆畫，帶領(lǐng)大家由線條和幾何形體開啟聯(lián)想，進(jìn)行繪畫創(chuàng)作，是本書的入門篇章；第2章把鉛筆畫變成創(chuàng)意畫，在第1章的基礎(chǔ)上加入小創(chuàng)意，初步跨入創(chuàng)造階段；第3章提升畫技，萬(wàn)物皆可創(chuàng)意畫

“風(fēng)格”是藝術(shù)史學(xué)科的核心概念，也是中國(guó)繪畫研究的重要進(jìn)路。中國(guó)繪畫美學(xué)雖然沒(méi)有系統(tǒng)的“風(fēng)格學(xué)”，但有著關(guān)于繪畫風(fēng)格的豐富思考，構(gòu)成了中國(guó)繪畫美學(xué)中的風(fēng)格觀。本書從問(wèn)題入手，選取最為重要的、中國(guó)繪畫美學(xué)討論最為集中的五個(gè)風(fēng)格問(wèn)題，即風(fēng)格的概念、風(fēng)格的淵源、風(fēng)格的形態(tài)與構(gòu)成、風(fēng)格的嬗變、風(fēng)格的評(píng)價(jià)，合而論之、立其大者，回

作者徐建融，上海大學(xué)教授，上海市十五規(guī)劃文學(xué)、藝術(shù)、新聞學(xué)科評(píng)審委員，《辭海》（2009年版）美術(shù)學(xué)科主編。明末是中國(guó)美術(shù)史上的一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)。在繪畫史研究中，對(duì)這一段歷史是注意不夠的，因此，即使談到這一段歷史，談到這段歷史中的畫家，也不能深刻地加以解釋，而只能僅止于表面的認(rèn)識(shí)，甚至作出相反的價(jià)值判斷。徐建融一直比較關(guān)注晚