本書內(nèi)容包括：二聲部復(fù)調(diào)的基本對位、對比二聲部、對比二聲部的復(fù)對位、模仿二聲部、模仿二聲部的復(fù)對位、三聲部復(fù)調(diào)的基本對位、模仿式三聲部等共11單元。

本書共七章，從民族聲樂的理論內(nèi)涵分析開始，繼而對傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)中戲曲、曲藝和民歌品種的發(fā)展作了回顧，隨后對現(xiàn)代西方聲樂與民族聲樂的融合進(jìn)行了梳理，之后，對當(dāng)代民族聲樂的融合現(xiàn)狀作了論述，分析了當(dāng)代民族聲樂教學(xué)中存在的問題，并在最后一章就這些問題的解決提出了一些建議。

本書著眼于整個西方音樂的作曲體系，對西方作曲技法的各個方面展開探索，并結(jié)合實(shí)例，對西方經(jīng)典作品的創(chuàng)作技法進(jìn)行分析。

作曲是一個系統(tǒng)工程，是一種精細(xì)、復(fù)雜的創(chuàng)作活動，它不僅要求創(chuàng)作者具有熟練的音樂寫作基本技巧、富有想象力與創(chuàng)造才能，更重要的是它還要求創(chuàng)作者有一顆對社會、對生活的責(zé)任心與愛心，具備了這樣的素質(zhì)才能寫出打動人心的作品來。本書的基本內(nèi)容分為三大部分。第一部分是作曲的基礎(chǔ)理論概述，引領(lǐng)讀者走進(jìn)音樂創(chuàng)作的大門。第二部分向讀者詳細(xì)

本書稿選編了國內(nèi)外著名歌唱家、教育家精辟獨(dú)到的聲樂基礎(chǔ)理論，結(jié)合作者自身學(xué)習(xí)及教育的經(jīng)驗(yàn)和聲樂實(shí)訓(xùn)例子進(jìn)行分析、整合和編撰，篩選與建設(shè)紅色經(jīng)典歌曲曲庫，著重挖掘了經(jīng)典歌曲的專業(yè)知識技能及課程思政元素。全書主干內(nèi)容包括聲樂基礎(chǔ)理論、聲樂技能實(shí)訓(xùn)、課后練習(xí)、練聲曲集與紅色經(jīng)典歌曲曲庫等部分，對聲樂教學(xué)的基礎(chǔ)性理論及教學(xué)中共

該選題是作者把多年的現(xiàn)場演奏、流行音樂編曲、爵士樂演奏、爵士樂編曲上的心得與積累編成一本書。這本書里的和聲運(yùn)用并沒有傳統(tǒng)的爵士樂和聲理論直接照抄過來，而是作者在演奏爵士音樂、流行音樂時所積累下來的實(shí)用性運(yùn)用常識。這本書在敘述爵士和聲理論的同時也穿插了一些古典和聲理論，以分析古典音樂家巴赫、貝多芬等的音樂作品，從中找出與

本書稿是全國高等師范院校(聲樂)系列教材之一《聲樂分級教程3(音頻版)》。聲樂教學(xué)因其嗓音的個性、教學(xué)方法各異,導(dǎo)致實(shí)際演唱程度和進(jìn)度很難以歌曲的難易程度和學(xué)年順序來評價與衡量。隨著近年來各個高校的擴(kuò)招,聲樂教學(xué)改革、普及性教育的規(guī)范化要求越來越收到重視,本教材即是相對有序化、規(guī)范化的聲樂分級教程。

本書圍繞聲樂表演藝術(shù)、審美體現(xiàn)以及舞臺表演實(shí)踐,共設(shè)置了八章內(nèi)容,包括:聲樂藝術(shù)概述、聲樂藝術(shù)的體裁與風(fēng)格、聲樂表演的情感表達(dá)與審美、聲樂表演藝術(shù)中語言的把握、聲樂表演中作品的分析、聲樂表演中獨(dú)唱作品的技巧與實(shí)踐、聲樂表演中雙人或多人的表演技巧與實(shí)踐以及當(dāng)代聲樂藝術(shù)的舞臺表

這是一本從指揮技術(shù)到實(shí)際譜例及學(xué)術(shù)全面的指揮藝術(shù)的概論。它不僅包括了指揮藝術(shù)的基本理論，最特別的是引用了指揮大師經(jīng)典教學(xué)例子以及加入了自己在指揮藝術(shù)上的獨(dú)到見解。強(qiáng)烈推薦年輕的指揮家與指揮專業(yè)的學(xué)生作為一本學(xué)習(xí)指揮過程中重要的參考書之一。

本書分為聲樂藝術(shù)概論、聲樂演唱基礎(chǔ)理論、聲樂演唱技巧訓(xùn)練3章，內(nèi)容包括：聲樂藝術(shù)的發(fā)展、聲樂藝術(shù)的特征、聲樂演唱的生理基礎(chǔ)、聲樂演唱的心理基礎(chǔ)、聲樂演唱中的呼吸技巧訓(xùn)練、聲樂演唱中的發(fā)聲技巧訓(xùn)練等。