該書是一部專門記述中國傳統(tǒng)服飾刺繡工藝技術的著作。全書服飾和刺繡兩個章目以及附錄：參考文獻等，每一章目根據(jù)所述內容的多寡，分為數(shù)目不一的節(jié)目，每一章目根據(jù)所述內容與工藝屬性又配有數(shù)量不一的相應圖片。全書通篇記述服飾、刺繡工藝技術，從概念、定義，到歷史沿革；從民俗風情，到服飾禮儀；從服飾材料，到刺繡工藝，等等。全書文字簡

本書以平面設計視覺傳達為基底，以視覺傳達元素為導向，對平面設計和視覺傳達問題展開論述，簡要介紹了平面設計的概念與分類，引 導讀者了解平面設計中的視覺傳達元素，包括平面設計的文字元素、平面設計的圖形元素、平面設計的色彩元素等元素的介紹。詳細論述 了平面設計中的視覺傳達元素的應用，主要包括字體元素、圖形元素、色彩元素的

本書是1961年陳之佛應教育部委托主編的中國第一部工藝美術史教材，然而陳之佛在修改過第四、五、六、七四章，并寫了總序后驟然離世。其余章節(jié)為時南京藝術學院的羅尗子老師在陳之佛所列的章節(jié)框架的基礎上續(xù)編完成。全書共分九章，分別講解了自原始社會至清代的包括陶器、青銅工藝、染織、刺繡、玉器、金屬工藝、陶瓷工藝、漆器工藝、木雕工

現(xiàn)代設計史是藝術設計類專業(yè)的必修理論課程。教材編寫以夯實基礎知識、培養(yǎng)專業(yè)眼界為目標，以設計的發(fā)展歷史為脈絡，以經(jīng)典作品為載體，以數(shù)字化資源和行動引導式的任務為特色。全書共分五章。第D一章主要介紹中外傳統(tǒng)手工藝設計；第二章以工業(yè)革命為背景，介紹了現(xiàn)代設計在萌芽階段的探索；第三章介紹了20世紀上半葉現(xiàn)代設計在歐美國家的成

本書在詳細研究全國高校各專業(yè)歷年考試真題的基礎上，深度結合王樹良、張玉花博士團隊多年研究與考前輔導經(jīng)驗，集權威性、針對性、實用性于一體，反映了藝術碩士考試的出題原則和最新考試動向，旨在幫助考生在時間零散、復習壓力大的情況下，短時間一步到位地掌握本門考試所有的重點內容，提高應試能力。

本書主要內容包括：導論、工藝美術運動、新藝術運動、現(xiàn)代主義、包豪斯等，共八章。具體內容包括：什么是“藝術”？；什么是“設計”？；什么是“批評”？；工業(yè)革命帶來了什么？；“日不落帝國”的野心等。

（用于書號實名申請和網(wǎng)站宣傳，請控制在100-250字數(shù)之間。）本書主線清晰，語言生動，內容簡潔明了，是一本易讀的設計史書籍。同時相對于其他“設計史”書籍，本書囊括世界現(xiàn)代著名的一些設計師和設計運動風格，適合大家作為普適性閱讀，以及為藝術設計類考試的讀者提供了一個簡潔、完整的知識點提煉及發(fā)展脈絡的講解。同時本書以手賬本

《中國工藝美術史（白金版）》是“藝書生”叢書中的一本，是為藝術考研、MFA、中學美術老師職業(yè)資格考試而編寫的參考用書。本書根據(jù)教育部最新考點和考試要求，講述了原始工藝美術、青銅工藝、陶瓷工藝、明式家具、建筑藝術和其他工藝等內容，以同種工藝門類的縱向比較，助力考生對知識點的歸納和理解。本書在詳細研究全國高校各專業(yè)歷年考試

本書共四篇，15章，主要講述了手工藝時代的設計、現(xiàn)代設計的啟蒙與開端、現(xiàn)代主義設計的產(chǎn)生于發(fā)展、后現(xiàn)代主義設計及其之后的設計。具體內容包括：設計萌芽的產(chǎn)生、設計的目的、秦以前的設計、秦漢魏晉南北朝時期的設計、隋唐五代時期的設計等。

本書主要內容包括：數(shù)字融合視域下年畫的保護與傳播實踐；符號經(jīng)濟引導民俗文化產(chǎn)業(yè)創(chuàng)造力優(yōu)化路徑探析；“化西為中”：中西文化交流視域下晚明之“奇”的共時性展開傳統(tǒng)手作的都市化傳承實踐——以濰坊刺繡為例；關于柴田是真的紙本漆畫《寶貝盡圖漆繪》的復原研究等。