本書以明萬歷三十年至清康熙六十一年(1602—1722)常州一府五縣(武進(jìn)、無錫、宜興、江陰、靖江)士人群落與地域戲曲生態(tài)為研究切入點(diǎn)，通過對(duì)方志、家譜、詩(shī)文、筆記等文獻(xiàn)資料的細(xì)致解讀以及對(duì)戲曲文物的查考，分析士風(fēng)以及戲曲生成的社會(huì)文化背景，全面、系統(tǒng)地梳理士風(fēng)主導(dǎo)下的明末清初常州戲曲生態(tài)的風(fēng)貌特征，探究士人風(fēng)習(xí)、文學(xué)

本教材是表演專業(yè)的表演基礎(chǔ)課程的配套教材。全書一共六章，分為上下兩編。上編第一章表演藝術(shù)概論，讓學(xué)生能夠明確表演的基本概念。第二章為表演元素訓(xùn)練，通過松弛與控制、觀察力、注意力、想象力等元素的訓(xùn)練，培養(yǎng)學(xué)生的表演基礎(chǔ)素質(zhì)。第三章是表演行動(dòng)的訓(xùn)練，目的在于使學(xué)生天性能夠得到解放，能夠自如地進(jìn)行舞臺(tái)的行動(dòng)，并且學(xué)生能夠具備

本書為海南省哲學(xué)社會(huì)科學(xué)規(guī)劃青年課題瓊劇的跨文化傳播路徑研究（HNSK（QN）19-26）和海南省教育廳科學(xué)研究項(xiàng)目一區(qū)一港背景下互聯(lián)網(wǎng)瓊劇海外傳播研究（Hnky2019-20）的研究成果。通過梳理瓊劇在東南亞國(guó)家傳播與交流的歷史，找出當(dāng)下瓊劇海外傳播的困境，同時(shí)，通過借鑒京劇、川劇、豫劇和昆曲等四種戲曲的成功傳播經(jīng)驗(yàn)

本書稿系一部戲曲曲譜集。書稿收錄了著名京劇表演藝術(shù)大師梅蘭芳的演出曲譜，包括“玉堂春”“奇雙會(huì)”“生死恨”“四郎探母”“天女散花”“霸王別姬”“打漁殺家”“汾河灣”“鳳還巢”“貴妃醉酒”“抗金兵”“穆桂英掛帥”“玉堂春”“游園驚夢(mèng)”等全本戲以及折子戲和著名唱段，共計(jì)一百二十段。書稿中收錄的曲譜每段均包括曲譜、唱詞、念白

本書以黃梅戲舞臺(tái)傳播主體為立足點(diǎn)，力求將民間組織、商幫團(tuán)體和班社藝人等三大主體放在一起進(jìn)行綜合考察，在兼顧黃梅戲傳播個(gè)性的基礎(chǔ)上對(duì)戲曲舞臺(tái)傳播共性展開初步研究。全書運(yùn)用傳播學(xué)的方法，根據(jù)黃梅戲早期傳播的地理走向和傳播方式的不同分別對(duì)黃梅戲的水路傳播、舞臺(tái)傳播、電影傳播和電視傳播等方面作了一個(gè)大致的梳理，力圖闡明在不同的

本書對(duì)中國(guó)民族歌劇進(jìn)行多方面的分析與論述，主要內(nèi)容包括中國(guó)民族歌劇的起源于發(fā)展、藝術(shù)特色、社會(huì)意義、代表性作品與作曲家、教育傳播、創(chuàng)新實(shí)踐、保存與保護(hù)等，并對(duì)中國(guó)民族歌劇的未來趨勢(shì)與發(fā)展方向進(jìn)行了分析。本書的重點(diǎn)為中國(guó)民族歌劇的發(fā)展過程及藝術(shù)特色。書中詳細(xì)介紹了中國(guó)民族歌劇的發(fā)展歷史和過程，以及對(duì)中國(guó)民族歌劇的藝術(shù)特色

《豫劇舞臺(tái)美術(shù)》為學(xué)術(shù)專著，為2023年度國(guó)家出版基金資助項(xiàng)目“中國(guó)豫劇”叢書(第一輯)之一種。因有了豫劇的產(chǎn)生與發(fā)展，同時(shí)催生了對(duì)豫劇舞臺(tái)美術(shù)的相關(guān)研究。書稿由七章組成，包括豫劇舞臺(tái)布景及制作，豫劇舞臺(tái)燈光與照明，豫劇舞臺(tái)人物化妝造形，豫劇舞臺(tái)人物服裝設(shè)計(jì)等方面內(nèi)容。對(duì)近年來豫劇舞臺(tái)、舞臺(tái)布景、舞臺(tái)燈光、舞臺(tái)道具等分

本集刊致力于推動(dòng)儺戲?qū)W學(xué)科建構(gòu)與發(fā)展。近期把握以下三個(gè)原則：一是繼續(xù)秉承理論研究與田野考察相結(jié)合的傳統(tǒng)，向理論研究體系化、系統(tǒng)化和田野考察深入化、細(xì)致化兩個(gè)方向推進(jìn)。二是保持國(guó)際化視野。儺戲不是中國(guó)所獨(dú)有的戲劇藝術(shù)形態(tài)，它具有世界普遍性、共通性，在儺戲?qū)W研究上能夠與世界學(xué)界形成對(duì)話。三是在努力梳理、厘清儺戲歷史的同時(shí)，

《制度·文本·演劇：〈昭代簫韶〉與清代宮廷戲曲研究》一書通過豐富的文獻(xiàn)資料和學(xué)術(shù)分析，詳細(xì)考辨了《昭代簫韶》的編創(chuàng)過程，指出其源于乾隆末年的《鐵旗陣》，并在嘉慶年間分化為兩部大戲。作者系統(tǒng)考察了楊家將戲曲的“前文本”及其他宮廷大戲?qū)Α墩汛�簫韶》的影響，提供了文本生成背景。在研究方法上，本書采用跨學(xué)科視角，深入探討帝王心

\"本書用戲劇學(xué)的理念詮釋中國(guó)歷史上繁復(fù)的演劇現(xiàn)象，用民族學(xué)的眼光發(fā)現(xiàn)中華大家庭中各民族戲劇文化的特點(diǎn)及其意義，用歷史分析方法關(guān)注各個(gè)不同時(shí)期各種戲劇現(xiàn)象的獨(dú)特性及其有機(jī)聯(lián)系；全書通過靈活的章節(jié)設(shè)計(jì)以及點(diǎn)面互應(yīng)、繁簡(jiǎn)結(jié)合的書寫方式，力求以有限的篇幅全面包容“中華”各民族古往今來的各種“戲劇”，以此來體現(xiàn)“通史”的意義。