本教材為藝術(shù)設(shè)計(jì)類教材,本書融平面構(gòu)成、色彩構(gòu)成于一體,從構(gòu)成案例、知識點(diǎn)、構(gòu)成實(shí)踐和設(shè)計(jì)應(yīng)用幾個方面,深入淺出的講解了設(shè)計(jì)過程的基本知識和實(shí)際應(yīng)用方法,以提高學(xué)生的創(chuàng)新能力。本書是體系結(jié)構(gòu)優(yōu)化的成果,在新時期教學(xué)改革的宏觀背景下更體現(xiàn)出教材的合理性和科學(xué)性。本書的知識點(diǎn)相當(dāng)全面,而篇、章、節(jié)的層次構(gòu)架卻十分簡單:首先
本書針對不同的美術(shù)種類,分為上下兩編。上編主要在跨文化視域中對中西美術(shù)史上的經(jīng)典作品進(jìn)行分析鑒賞,分為美術(shù)鑒賞基本理論、繪畫藝術(shù)鑒賞、雕塑藝術(shù)鑒賞和建筑藝術(shù)鑒賞四章。下編重在對來自生活的、大眾視域中的美術(shù)種類展開品鑒,分為中國民間美術(shù)鑒賞、現(xiàn)代應(yīng)用美術(shù)鑒賞,以及與美育息息相關(guān)的美術(shù)實(shí)踐和藝術(shù)考察。在編寫過程中,本書既注
通過對設(shè)計(jì)專業(yè)基礎(chǔ)訓(xùn)練的新教學(xué)、新實(shí)踐的總結(jié),編寫了這本新型的造型基礎(chǔ)通用教程。全書共有三部分。第一部分為造型基礎(chǔ)理論與基本概念,第二部分為素描造型基礎(chǔ)設(shè)計(jì)造型手段與方法的訓(xùn)練、色彩造型基礎(chǔ)應(yīng)用技巧的訓(xùn)練,第三部分為造型基礎(chǔ)在設(shè)計(jì)專業(yè)中的應(yīng)用。
本書是研究藝術(shù)設(shè)計(jì)理論與思維創(chuàng)新的專著。從藝術(shù)的功能與設(shè)計(jì)本質(zhì)、藝術(shù)設(shè)計(jì)的內(nèi)涵與特征、藝術(shù)設(shè)計(jì)的感性與理性不同方面切入,探討藝術(shù)設(shè)計(jì)的基本理論,并深入分析了藝術(shù)設(shè)計(jì)與設(shè)計(jì)藝術(shù)形態(tài)、藝術(shù)設(shè)計(jì)思維及方法策略,同時對藝術(shù)設(shè)計(jì)中的形象設(shè)計(jì)、服裝設(shè)計(jì)、服飾文化、數(shù)字媒體藝術(shù)等不同方面進(jìn)行深入研究。本書結(jié)構(gòu)合理,詳略得當(dāng),借鑒參考
本書強(qiáng)調(diào)對學(xué)生視覺素養(yǎng)的培養(yǎng)。選取中西方經(jīng)典作品進(jìn)行講解,通過對中西方不同美術(shù)形式與發(fā)展演變進(jìn)程的介紹,帶領(lǐng)學(xué)生掌握美術(shù)作品的欣賞方法,有效地引導(dǎo)學(xué)生掌握視覺審美的技能,從而快速提升美術(shù)素養(yǎng)。本書共分為三篇:基礎(chǔ)篇、繪畫篇、雕塑篇。本書還加人了實(shí)踐環(huán)節(jié),使學(xué)生在發(fā)展藝術(shù)感知、審美判斷等基礎(chǔ)上深入理解藝術(shù)作品,提升藝術(shù)的
在新媒體時代背景下,視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)獲得了更好的發(fā)展,所涵蓋的設(shè)計(jì)內(nèi)容也越來越廣泛,可以通過各種形式的視覺手段來影響受眾?梢哉f,在新媒體時代下,視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)的發(fā)展趨勢越來越明朗,未來發(fā)展前景十分廣闊;诖,本著重點(diǎn)分析論述新媒體時代下視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)發(fā)展趨勢。王宇,男,1978年2月生,哈爾濱理工大學(xué)學(xué)士(藝術(shù)設(shè)計(jì)),南京
本書探究了當(dāng)代美術(shù)與設(shè)計(jì)教育方面的問題,介紹了美術(shù)教育的基礎(chǔ)知識,揭示了設(shè)計(jì)教育創(chuàng)新的理論基礎(chǔ),明確了美術(shù)教育是實(shí)現(xiàn)學(xué)生設(shè)計(jì)能力發(fā)展的重要途徑這一事實(shí);主要運(yùn)用文獻(xiàn)調(diào)查的方法揭示了美術(shù)與設(shè)計(jì)教育的研究面貌,指出了創(chuàng)新思維對高校設(shè)計(jì)教育的具體影響;圍繞傳統(tǒng)繪畫重點(diǎn)論述了新時代美育與設(shè)計(jì)教育創(chuàng)新發(fā)展問題。本書在內(nèi)容選取上既
美術(shù)教育要從經(jīng)典出發(fā),一方面對作品技法進(jìn)行研究,以便于承襲和創(chuàng)新;另一方面,在美學(xué)意義上把握藝術(shù)的尺度和意境,這樣的學(xué)習(xí)和研究不僅可以學(xué)習(xí)藝術(shù)規(guī)律性技能,同時可以獲得思維的創(chuàng)新,以提高美術(shù)創(chuàng)造力。本書在形式上創(chuàng)新,以美術(shù)概述和美術(shù)欣賞的基礎(chǔ)知識入手,分別從中國繪畫藝術(shù)、中國雕塑藝術(shù)、中國建筑藝術(shù)及園林藝術(shù)、中國書法藝術(shù)
本書共五章,內(nèi)容包括:電競欄目二維視覺設(shè)計(jì)基礎(chǔ)知識、電競欄目視覺元素動畫訓(xùn)練、電競欄目片尾元素、電競欄目片頭元素、電競欄目片頭綜合制作。
本書內(nèi)容包括:意向性的失意與賦意——人工智能時代的藝術(shù)作品;對數(shù)字藝術(shù)的詩意的思考;人工智能作品能否被稱為藝術(shù):從意向性角度探討——基于《無意的意向性:人工智能時代的藝術(shù)與設(shè)計(jì)》中的觀點(diǎn);關(guān)于人工智能藝術(shù)迥異性的思考等。