在設(shè)計(jì)的各種因素中，色彩是觸發(fā)眼球運(yùn)動(dòng)快的因素之一，當(dāng)一組色彩在時(shí)空中得以應(yīng)用，色彩所帶來(lái)的信息就顯示出來(lái)。色彩會(huì)對(duì)人的情感產(chǎn)生一定的影響，帶給我們一種情緒上的波動(dòng)，所以設(shè)計(jì)師經(jīng)常用色彩來(lái)表達(dá)自己對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的一種感受，色彩美始終調(diào)控著人們的情緒，使人產(chǎn)生審美愉悅和美好的聯(lián)想。《分解·歸納：色彩文化創(chuàng)意應(yīng)用研究》即是圍繞

《藝術(shù)理論與空間實(shí)踐》集中討論了藝術(shù)與空間這兩個(gè)既相區(qū)別又相聯(lián)系的實(shí)踐領(lǐng)域的變革創(chuàng)新可能性。全書大體上在一個(gè)時(shí)間與歷史的脈絡(luò)中，集中討論作為共同體藝術(shù)的古代禮樂(lè)以及現(xiàn)代城市景觀的諸多藝術(shù)特征以及功能。不僅闡發(fā)中國(guó)傳統(tǒng)思想史上道、理、禮樂(lè)等重要概念以及相應(yīng)的空間實(shí)踐形式，探討共同體藝術(shù)對(duì)后世藝術(shù)形態(tài)以及士人群體精神性的影

數(shù)字媒體藝術(shù)導(dǎo)論系統(tǒng)的介紹了數(shù)字媒體藝術(shù)的基本組成，著重闡述了數(shù)字藝術(shù)的幾大重要領(lǐng)域的發(fā)展及現(xiàn)狀。特別是對(duì)數(shù)字技術(shù)崛起之后，技術(shù)手段融入各項(xiàng)藝術(shù)創(chuàng)作，所帶來(lái)的變革和影響做出翔實(shí)的介紹，對(duì)當(dāng)下熱門的藝術(shù)形式做出系統(tǒng)的分析，如立體電影技術(shù)、在線包裝應(yīng)用、新媒體走向等，并對(duì)數(shù)字媒體藝術(shù)的未來(lái)發(fā)展做出展望、對(duì)發(fā)展中的問(wèn)題提出思

本書內(nèi)容除色彩構(gòu)成設(shè)計(jì)基本理論、基本方法外，更側(cè)重于藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)的各個(gè)設(shè)計(jì)方向，即視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)、產(chǎn)品藝術(shù)設(shè)計(jì)、服飾設(shè)計(jì)中的色彩構(gòu)成問(wèn)題，注重課題實(shí)訓(xùn)環(huán)節(jié)，在每一章的最后設(shè)計(jì)了項(xiàng)目實(shí)訓(xùn)內(nèi)容，引導(dǎo)學(xué)習(xí)者對(duì)所學(xué)知識(shí)進(jìn)行自我思考和應(yīng)用實(shí)踐。

本書共分為四章，從最基礎(chǔ)的理論展開，包括民俗、民俗藝術(shù)、民俗藝術(shù)符號(hào)以及視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)的基本概念及功能等。而后將民俗藝術(shù)符號(hào)涉及的各個(gè)領(lǐng)域進(jìn)行分述，包括傳統(tǒng)節(jié)日中的民俗藝術(shù)符號(hào)、裝飾環(huán)境中的民俗藝術(shù)符號(hào)、衣飾穿戴中的民俗藝術(shù)符號(hào)等。最后一章是民俗藝術(shù)符號(hào)在現(xiàn)代視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)中的表達(dá)，通過(guò)若干小節(jié)的解析，給讀者呈現(xiàn)一個(gè)本土化

《造型體系與自我建構(gòu)》旨在以當(dāng)代藝術(shù)視域重新審視繪畫作為學(xué)術(shù)所可能具有的知識(shí)論與思想性。因此以自我的藝術(shù)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)為依托，進(jìn)而上升至哲學(xué)反思層次，對(duì)架上繪畫進(jìn)行理性的邏輯認(rèn)知，凸顯架上繪畫所具有的造型體系內(nèi)涵，從而以先驗(yàn)自我立場(chǎng)貫穿造型體系邏輯闡釋的始終，呈現(xiàn)造型體系的邏輯結(jié)構(gòu)。并在造型體系的邏輯進(jìn)程中輔以自我建構(gòu)的實(shí)驗(yàn)

本書為學(xué)術(shù)著作，以藝術(shù)真理問(wèn)題為研究主題，以海德格爾和阿多諾的藝術(shù)真理觀之比較研究為重點(diǎn)，兼論康德、黑格爾、韋伯以及伽達(dá)默爾等哲學(xué)家的藝術(shù)真理觀。本書首先詳細(xì)疏理了藝術(shù)真理問(wèn)題史，在此基礎(chǔ)上對(duì)對(duì)海德格爾和阿多諾關(guān)于藝術(shù)真理問(wèn)題的主要觀點(diǎn)、哲學(xué)路徑、理論前提、主要范疇、理論傳承、各自的理論困境及其影響作了深入細(xì)致的分析和

本書闡述了藝術(shù)與人生的關(guān)系，說(shuō)明人生為何需要藝術(shù)，并講述了藝術(shù)鑒賞的內(nèi)涵及如何開展正確的藝術(shù)鑒賞。關(guān)于書法鑒賞，從書法的本質(zhì)特征談起，闡述中國(guó)書法的基本常識(shí)與鑒賞要素，并以幾幅歷代經(jīng)典作品鑒賞實(shí)例來(lái)闡述如何鑒賞書法藝術(shù)。關(guān)于繪畫鑒賞，概述繪畫藝術(shù)及其類型，闡述繪畫鑒賞的基本法則，后附古今中外繪畫經(jīng)典作品進(jìn)行分析鑒賞。關(guān)

《西方藝術(shù)研究方法論》從每一流派代表人物的代表著作出發(fā)，對(duì)原著進(jìn)行了認(rèn)真解讀和分析，力圖把握這些著作的要領(lǐng)和精髓，把重要的概念、范疇和理論闡釋清楚，把重點(diǎn)放在針對(duì)具體方法、過(guò)程和特點(diǎn)的分析、闡釋上。對(duì)原著的分析力求深入、系統(tǒng)，切忌流于表面。

《藝術(shù)的祛魅與藝術(shù)理論的重構(gòu)》在現(xiàn)代性語(yǔ)境中以觀念史的方式探討了現(xiàn)代主義、先鋒派、后現(xiàn)代主義、當(dāng)代藝術(shù)等藝術(shù)思潮，辨析了藝術(shù)的自主性、純粹性、新之崇拜、形式的非人化、藝術(shù)的先鋒性與當(dāng)代性等現(xiàn)代藝術(shù)觀念，以及藝術(shù)“祛魅”論、藝術(shù)體制論、現(xiàn)代主義終結(jié)論等前沿話題。 《藝術(shù)的祛魅與藝術(shù)理論的重構(gòu)》內(nèi)容包括導(dǎo)言、正文和結(jié)語(yǔ)。

本書精選了26位國(guó)內(nèi)青年手作設(shè)計(jì)師及他們的手作工作室，分別從手作設(shè)計(jì)師、工作室的文字素描，創(chuàng)作作品呈現(xiàn)，設(shè)計(jì)師深度訪談，工作室商業(yè)模式剖析四個(gè)角度對(duì)其進(jìn)行立體的介紹。本書由點(diǎn)及面，反應(yīng)中國(guó)新興手作行業(yè)現(xiàn)狀，為夢(mèng)想成為手作設(shè)計(jì)師，開設(shè)手作工作室的人們提供實(shí)用有效的指導(dǎo)。

設(shè)計(jì)思維計(jì)作為一種智慧的思考方式，通過(guò)創(chuàng)意營(yíng)造，塑造了現(xiàn)代生活方式，延伸人們的視野、情感和價(jià)值觀，講述著未來(lái)的故事。設(shè)計(jì)思維與方法的研究，是對(duì)設(shè)計(jì)的出發(fā)點(diǎn)與內(nèi)在驅(qū)動(dòng)力、外在行為方式的探究。本書闡述了設(shè)計(jì)思維的基本原理及其在設(shè)計(jì)中的應(yīng)用價(jià)值，內(nèi)容包括設(shè)計(jì)思維綜述、思維工具、知覺思維、設(shè)計(jì)研究和設(shè)計(jì)思維工作坊。第1章和第5

本書以形態(tài)創(chuàng)造為出發(fā)點(diǎn)，探求形態(tài)語(yǔ)意的多樣性和認(rèn)知性，以及在信息傳播中的視覺心理及其運(yùn)用。書中引入符號(hào)學(xué)和視知覺理論，以形態(tài)構(gòu)成為核心，通過(guò)一系列課題將視覺元素、語(yǔ)意、認(rèn)知、視覺心理和可視化，做了系統(tǒng)化教學(xué)設(shè)計(jì)，有原理，有習(xí)題，便于靈活的課堂實(shí)踐，注重發(fā)展學(xué)生自主建構(gòu)能力。本教材適合高等院校視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)、環(huán)境設(shè)計(jì)、產(chǎn)品

本書旨在通過(guò)更整體的講解方式將設(shè)計(jì)表達(dá)中手繪、電腦輔助等相關(guān)知識(shí)進(jìn)行梳理，從基礎(chǔ)的設(shè)計(jì)表達(dá)認(rèn)知到設(shè)計(jì)表達(dá)的傳統(tǒng)方式、新方式、透視、材料工具、表達(dá)手段、表達(dá)思維方式、練習(xí)方法等進(jìn)行了歸納和總結(jié)，由淺入深，循序漸進(jìn)，起到了一定的指導(dǎo)性作用。適用于設(shè)計(jì)類專業(yè)課程教學(xué)，同樣適合對(duì)設(shè)計(jì)感興趣的設(shè)計(jì)愛好者進(jìn)行學(xué)習(xí)和實(shí)踐。

視覺傳達(dá)在包裝設(shè)計(jì)中的應(yīng)用

《設(shè)計(jì)構(gòu)成》分為三大部分：平面構(gòu)成、色彩構(gòu)成和立體構(gòu)成。構(gòu)成原理是一種思維方式，它可以融入任何一個(gè)設(shè)計(jì)領(lǐng)域中。本書以創(chuàng)新思維教育為核心，旨在培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造能力和動(dòng)手能力。使學(xué)生掌握構(gòu)成的基本原理和一般規(guī)律，學(xué)會(huì)以構(gòu)成的方式思考設(shè)計(jì)問(wèn)題，達(dá)到開闊視野、積極創(chuàng)新的目的。本書具有較強(qiáng)的理論指導(dǎo)意義和實(shí)踐性，可在較短的學(xué)時(shí)里取

《藝術(shù)理論的文化邏輯》是一部藝術(shù)理論專題論集，分為上、下篇。上篇集中于討論藝術(shù)理論的學(xué)科、研究對(duì)象以及與相關(guān)知識(shí)領(lǐng)域的復(fù)雜關(guān)系。尤其是在晚近國(guó)內(nèi)藝術(shù)學(xué)和藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科充滿爭(zhēng)議的語(yǔ)境下，作者努力厘清這一知識(shí)領(lǐng)域的歷史演變和當(dāng)代問(wèn)題，以一種開放性和學(xué)理性的態(tài)度提出了一系列設(shè)想，同時(shí)也觸及現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)理論的重要問(wèn)題、藝術(shù)邊界的

本書的第一部分系統(tǒng)學(xué)習(xí)設(shè)計(jì)透視，從透視的概述到基本規(guī)律，再講解透視圖的繪制方法，以及分析生活中的透視規(guī)律，通過(guò)對(duì)透視的系統(tǒng)學(xué)習(xí)轉(zhuǎn)入產(chǎn)品速寫的學(xué)習(xí)，為速寫部分打下基礎(chǔ)。在透視知識(shí)的講解中，特別總結(jié)出一些實(shí)用而簡(jiǎn)便的畫法，方便讀者在平時(shí)的學(xué)習(xí)和工作中快速畫出透視準(zhǔn)確的產(chǎn)品圖。第二部分介紹了產(chǎn)品速寫的基本概念、相關(guān)的表現(xiàn)工具

《跨學(xué)科視域中的當(dāng)代藝術(shù)理論》立足于一個(gè)跨學(xué)科的學(xué)術(shù)語(yǔ)境，對(duì)當(dāng)代藝術(shù)理論所涉及的諸多問(wèn)題進(jìn)行了細(xì)致的考察。全書分為上下兩編共六章，形成了若干彼此獨(dú)立又相互呼應(yīng)的理論議題。上編以藝術(shù)理論的當(dāng)代性為依據(jù)，一方面對(duì)其演進(jìn)邏輯進(jìn)行了多個(gè)面向的剖析；另一方面對(duì)當(dāng)代藝術(shù)實(shí)踐給予了較為深入的理論檢視，并重點(diǎn)探討了其中極具理論和實(shí)踐雙

本書以數(shù)字媒體藝術(shù)本科專業(yè)為研究對(duì)象，對(duì)北京市各高校進(jìn)行數(shù)據(jù)分析和內(nèi)容分析，總結(jié)各高校培養(yǎng)目標(biāo)、人才定位、學(xué)科設(shè)置、課程體系等情況，從而分析出目前北京市高校數(shù)字媒體藝術(shù)本科生培養(yǎng)中存在的問(wèn)題和解決思路。