序　言
裝飾與圖案設計是美術專業(yè)的一門重要的基礎必修課。裝飾與圖案藝術在中國乃至世界都有著悠久的歷史和輝煌的成就，是人類生活中原始本能的再現(xiàn)，是人類有目的的社會性創(chuàng)造活動，屬于人類社會的物質文化活動。圖案藝術體現(xiàn)在人類生活的方方面面，是人類物質文明生活的重要組成部分。
幾千年來，世界各國在不同的歷史時期創(chuàng)造了極具不同時代特色的圖案藝術，其風格各異、變化多端，充分顯示了創(chuàng)造者的聰明才智及不同的風俗民情。圖案藝術為我們留下了豐富的視覺形態(tài)，極大地豐富了本土文化，同時也是激發(fā)現(xiàn)代圖形設計的創(chuàng)作靈感。傳統(tǒng)圖案藝術代表經(jīng)典藝術符號，以其博大精深的內(nèi)涵為現(xiàn)代設計提供傳統(tǒng)文化的滋養(yǎng)；傳統(tǒng)圖案與現(xiàn)代圖形的有機結合，更使圖案藝術煥發(fā)出巨大的生命力。
在教學實踐中，一方面，我們對裝飾圖案設計的原理、本質、方法等圖案基礎部分進行科學論證與翔實講解；另一方面，對企業(yè)形象設計、平面廣告設計、視覺符號設計、建筑外觀設計、室內(nèi)設計、服裝設計等不同領域的圖案應用進行系統(tǒng)的實踐與研究。從實際出發(fā)，精講精練，實行項目教學方式，引導學生了解和研究傳統(tǒng)圖案藝術，繼承其精華，借鑒和吸收國內(nèi)外優(yōu)秀圖案的構成形式和裝飾手法，進一步結合新技術、新材料進行圖案藝術的設計。我們的目標是設計者不僅要提升自身的修養(yǎng)和圖案創(chuàng)作水平，還要設計出富有時代氣息的優(yōu)秀作品。
《裝飾與圖案》的編寫立足于專業(yè)人才培養(yǎng)，突出美術學科專業(yè)的特點，以裝飾與圖案基礎知識和技能的掌握為目的，著眼于將其熟練應用于設計實踐。在強調(diào)圖案基礎知識和設計應用能力的基礎上，依據(jù)美術教育的規(guī)律，結合美術專業(yè)教學實際，全面體現(xiàn)了美術專業(yè)技能性、創(chuàng)新性和應用性的特點，重在引導學生的設計思路和學習方法，使學生獨立思考、創(chuàng)新設計和綜合解決問題的能力得到提升。在遵循圖案體系的系統(tǒng)性、形式感的基礎上，《裝飾與圖案》分為基礎理論篇、學習實踐篇和技法拓展篇三個部分，包括十個章節(jié)的內(nèi)容，就圖案的發(fā)展與歷史、造型、組織結構、裝飾表現(xiàn)技法等知識點設計框架，介紹了一些基本的理論知識和方式方法。以圖文并茂的表達形式，盡量將復雜、抽象的裝飾與圖案原理以通俗易懂的方式呈現(xiàn)給學生。
學習裝飾與圖案的知識，不僅培養(yǎng)我們的動手能力、審美能力，還能讓我們加深對傳統(tǒng)文化和個性藝術的認識。因此，這門課是無可替代的，是十分重要的。希望通過該教材的學習，能讓學生在學習過程中，感受到探究裝飾與圖案的樂趣，并認識到裝飾與圖案是設計基礎知識結構中不可缺少的一部分。
《裝飾與圖案》由從事視覺傳達教學工作的劉洋老師、馬可欣老師共同編著，劉洋老師為編寫者，馬可欣老師提供了許多寶貴建議及大量圖文資料。受時間和編寫水平所限，《裝飾與圖案》難免存在不足之處，敬請廣大讀者批評指正，反饋郵箱：wkservice@vip.163.com。
編者2018年7月