早在五四時期，陳衡恪曾開一代文氣，積極倡導(dǎo)文人畫。他在《文人畫之價值》中，歸納文人畫有人品、學(xué)問、才情、思想等四要素。陳衡恪既有理論又有實(shí)踐。他曾總結(jié)道，具此四者，乃能完善。傅雷在評論陳衡恪和吳昌碩的文人畫時說：這兩位在把中國繪畫從畫院派的頹廢風(fēng)氣中挽救出來這一點(diǎn)上，曾盡了值得贊頌的功勞。

民國時期，風(fēng)起云涌、大浪淘沙，文人輩出，群星璀璨。民國文人往往都是家學(xué)淵源、博大精深、學(xué)貫中西的。不少文人的繪畫水準(zhǔn)非同一般，他們往往通過對性情的鋪張、藝術(shù)的張揚(yáng)、個性的展現(xiàn)，注重情趣、情感和情懷，彰顯了文人們的藝術(shù)修養(yǎng)、個性特質(zhì)、繪畫素養(yǎng)，讓文人氣和書卷氣充溢著水墨丹青。

民國文人中有些人雖然繪畫的功力不夠精到，布局、筆墨比較隨性，然而，卻是富有靈性、別開生面的。他們以繪畫寫故事、以丹青顯性情，抒寫了自己的藝術(shù)人生、審美情趣和文化喜好。

文人畫在中國畫歷史進(jìn)程中，具有十分重要的地位，在一定時期，它成為中國畫的代表。傳統(tǒng)意義上的文人畫帶有文人的審美意趣，流露文人的思想追求，具有文學(xué)性、哲理性和抒情性等多重屬性。

文人和繪畫，兩者的關(guān)系甚為密切。作為一個真正的畫家，應(yīng)該是有學(xué)養(yǎng)的文人。文化根基不牢固，藝術(shù)生命不會長久。強(qiáng)筋骨和抒意趣，是文人畫創(chuàng)作的永恒旨趣和價值追求。諸如宋代的蘇東坡作為一個文人，擅詞能文，加上他的才情和文氣，拿筆作畫，在中國繪畫史上流傳千古。明代董其昌倡導(dǎo)文人畫，后繼清代的漸江、石溪、朱耷、石濤以及后來的揚(yáng)州八怪。詩書文畫，融合一體，是傳統(tǒng)文人的共同追求。

民國文人的繪畫，是那時期人生理念和品行操守的寫照，它鑄就了文人繪畫的美學(xué)和學(xué)術(shù)品質(zhì)。由藝到境的演變，展現(xiàn)了民國文人的文化自覺和文化自信。他們由以消遣為目的，醉心翰墨，到逐漸轉(zhuǎn)向提升綜合人文素養(yǎng)，為繪畫注入了哲理和詩味，提升了繪畫的意境，營造了濃郁的文氣。尤其是他們?nèi)趨R了詩意和書法的筆墨，進(jìn)入了文學(xué)化造境與書法化寫意貫通的新的發(fā)展里程。民國文人的心情、學(xué)養(yǎng)、詩文、書法、印章等，都成了繪畫品位的提高，助推藝術(shù)綜合能力的提升和美學(xué)表達(dá)的深化。

民國文人以丹青抒寫情懷、用文心感悟生活，堅(jiān)守傳統(tǒng)文化倡導(dǎo)的清心淡泊和文人雅士的讀書思考。他們在追求高雅純正的筆墨、表達(dá)超凡脫俗的情懷的時候，有道義的擔(dān)當(dāng)和有風(fēng)骨的支撐。他們在內(nèi)斂中充滿書卷氣，靈動中富有求真味，既有追問求索，又有人生寄托，撐起了一片片人世間蔚藍(lán)色的文化天空。

曹偉明先生長期堅(jiān)守于文化陣地，在文化行政管理之余，認(rèn)真讀書、勤奮筆耕，創(chuàng)作了不少文學(xué)作品、撰寫了許多理論文章。這次他涉足于民國的文人繪畫研究，經(jīng)過挖掘、梳理，遴選了三十五位文化名人的生平紀(jì)事和繪畫藝術(shù)，反映了這些文人為人為畫的真性情。讀者通過對這些文人丹青的文心體悟，能夠了解他們的藝術(shù)人生，感悟民國文人在繪畫創(chuàng)作過程中的人生追求、藝術(shù)追求和理想追求。理解民國文人對于筋骨意趣的堅(jiān)持，對于民族氣節(jié)、文人氣節(jié)的堅(jiān)守，以及對于文化的自強(qiáng)、自信和自省精神的彰顯。我想這也是曹偉明先生撰寫《丹青文心》一書的價值和意義所在，值得推薦。

是為序。

陳燮君

二○一六年六月