剪輯篇 第 1章 初識剪輯 1.1 視覺引導 015 1.2 畫面匹配 015 1.2.1 位置匹配 016 1.2.2 視線匹配 016 1.2.3 動作匹配 016 1.3 剪輯軟件 017 1.3.1 手機端剪輯App 017 1.3.2 計算機端剪輯軟件 017 1.4 認識鏡頭 018 1.4.1 物理角度 018 1.4.2 拍攝和剪輯角度 019 1.5 著名實驗 019 1.5.1 庫里肖夫效應 019 1.5.2 普多夫金實驗 020 1.6 認識景別 020 1.6.1 景別的劃分 020 1.6.2 注意事項 022 拓展訓練 022 第 2章 基礎剪輯技巧 2.1 銀幕方向 024 2.1.1 銀幕邊框 024 2.1.2 方向一致 024 2.1.3 觀看習慣 025 2.2 軸線原則 025 2.2.1 方向軸線 025 2.2.2 運動軸線 026 2.2.3 關系軸線 026 2.2.4 180°原則 026 2.2.5 越軸/跳軸 027 2.2.6 30°規(guī)則 027 2.3 匹配剪輯 028 2.3.1 相似性匹配 028 2.3.2 位置匹配 029 2.3.3 方向匹配 029 2.3.4 動作匹配 032 2.4 三角機位 033 2.4.1 三角機位的定義 033 2.4.2 三角機位的變化 034 2.4.3 三角機位的總體布局 035 2.5 反拍剪輯 036 2.5.1 正打鏡頭與內反打鏡頭搭配 036 2.5.2 正打鏡頭與外反打鏡頭搭配 036 2.6 鏡頭視點 037 2.6.1 客觀鏡頭 037 2.6.2 主觀鏡頭 037 2.6.3 半主觀鏡頭 038 2.7 三鏡頭法 038 2.7.1 主鏡頭 038 2.7.2 主鏡頭與正反打鏡頭切換 039 拓展訓練 039 第3章 鏡頭排列技巧 3.1 長鏡頭 041 3.1.1 固定長鏡頭 041 3.1.2 景深長鏡頭 041 3.1.3 運動長鏡頭 042 3.2 跳切剪輯 042 3.2.1 同景別、同角度跳切 042 3.2.2 同景別、不同角度跳切 043 3.3 插入和切出 043 3.3.1 插入鏡頭 043 3.3.2 切出鏡頭 044 3.4 問答模式 044 3.4.1 直接問答 044 3.4.2 在問題中給出答案 045 3.4.3 在問題前給出答案 045 3.5 視點剪輯 046 3.5.1 視點組合 046 3.5.2 認同程度 046 3.6 景別匹配 047 3.6.1 前進式 047 3.6.2 后退式 048 3.6.3 兩極鏡頭 048 3.7 動作和反應 048 3.7.1 常規(guī)組接 049 3.7.2 交替表現 049 3.8 平行剪輯 049 3.9 交叉剪輯 050 拓展訓練 051 第4章 動作剪輯技巧 4.1 眨眼之間 053 4.2 視覺殘留 053 4.3 幀/抽幀 054 4.3.1 幀/幀速率 054 4.3.2 抽幀 055 4.4 動接動 055 4.4.1 起幅/落幅 055 4.4.2 靜動介紹 056 4.4.3 攝像機運動 056 4.4.4 主體運動 056 4.5 靜接靜 057 4.6 靜接動 057 4.7 動接靜 058 4.8 動作頂點 059 4.9 黃金分割 059 4.10 多重抓取 060 拓展訓練 060 第5章 聲音剪輯技巧 5.1 對白剪輯 062 5.1.1 景別松緊 062 5.1.2 反應鏡頭 062 5.2 平剪技巧 063 5.2.1 心平氣和 063 5.2.2 前緊后松 063 5.2.3 爭吵/辯論 064 5.3 串位剪輯 064 5.3.1 聲音后置 064 5.3.2 聲音先行 064 5.4 音樂剪輯 065 5.4.1 節(jié)奏與波形 065 5.4.2 節(jié)奏與旋律 065 5.5 音效剪輯 066 5.5.1 音效 066 5.5.2 音調/音量 067 拓展訓練 067 第6章 轉場方式 6.1 無技巧轉場 069 6.1.1 出入畫轉場 069 6.1.2 遮擋轉場 069 6.1.3 相似性轉場 070 6.1.4 聲音轉場 072 6.1.5 特寫轉場 073 6.1.6 道具轉場 073 6.1.7 空鏡頭轉場 074 6.1.8 主觀鏡頭轉場 074 6.2 有技巧轉場 075 6.2.1 淡入/淡出 075 6.2.2 疊化轉場 075 6.2.3 劃入/劃出 075 6.2.4 白/黑屏轉場 076 6.2.5 虛化轉場 076 拓展訓練 076 第7章 時間剪輯技巧 7.1 鏡頭時間 078 7.2 時間壓縮 078 7.3 升格/降格 079 7.3.1 升格 079 7.3.2 降格 080 7.4 延時攝影 081 7.5 定格 081 7.6 分割畫面 082 7.7 關鍵幀 083 7.8 坡度變速 083 7.9 剪輯節(jié)奏 084 拓展訓練 084 第8章 其他剪輯技巧 8.1 添加字幕 086 8.1.1 語音轉文字 086 8.1.2 批量添加字幕 087 8.2 遮罩技巧 087 8.2.1 分身效果 088 8.2.2 遮罩轉場 088 8.3 綠屏摳像 089 8.4 美顏 090 8.4.1 手機美顏 090 8.4.2 達芬奇 090 8.5 色彩知識及調色 091 8.5.1 色彩三要素 091 8.5.2 RBG三原色 092 8.5.3 色彩與情緒 093 8.5.4 調色 095 8.6 畫面的清晰度 096 8.6.1 拍攝環(huán)節(jié) 096 8.6.2 傳輸環(huán)節(jié) 097 8.6.3 輸出環(huán)節(jié) 097 拓展訓練 098 拍攝篇 第9章 構圖技巧 9.1 畫面構成 100 9.1.1 主體 100 9.1.2 陪體 100 9.1.3 前景 100 9.1.4 背景 101 9.2 基礎法則 101 9.2.1 三分法則 101 9.2.2 留白構圖 102 9.2.3 對比構圖 103 9.2.4 對稱構圖 105 9.2.5 線條構圖 106 9.2.6 形狀構圖 108 9.2.7 框架式構圖 109 9.3 拍攝高度 110 9.3.1 平拍 110 9.3.2 仰拍 110 9.3.3 俯拍 111 9.3.4 頂拍 111 9.3.5 斜角拍攝 112 9.4 拍攝方向 112 9.4.1 正面 112 9.4.2 前側面 113 9.4.3 側面 113 9.4.4 斜背面 113 9.4.5 背面 113 9.5 構圖工具 114 9.5.1 鏡子 114 9.5.2 門窗 115 9.5.3 玻璃 115 9.5.4 障礙物 116 9.5.5 勘景軟件 116 9.6 視覺心理 117 9.6.1 主體位置 117 9.6.2 空間區(qū)域 118 9.7 其他構圖方式 119 9.7.1 封閉式構圖 119 9.7.2 開放式構圖 119 9.7.3 平衡構圖 120 9.7.4 不平衡構圖 120 9.8 視覺連續(xù) 120 9.8.1 單鏡頭敘事 121 9.8.2 多鏡頭組合 121 9.9 豎屏思維 122 9.9.1 豎屏的特點 122 9.9.2 構圖原則 122 拓展訓練 123 第 10章 工具使用技巧 10.1 三腳架 125 10.1.1 種類選擇 125 10.1.2 云臺 126 10.1.3 基礎用法 126 10.2 滑軌 127 10.2.1 橫向移動 127 10.2.2 前后推拉 128 10.2.3 傾斜拍攝 128 10.2.4 垂直升降 128 10.2.5 搖臂效果 129 10.3 穩(wěn)定器 129 10.3.1 手機穩(wěn)定器 129 10.3.2 相機穩(wěn)定器 130 10.3.3 使用姿勢 130 10.3.4 練習技巧 131 10.4 拍攝設備 132 10.4.1 手機 132 10.4.2 運動相機 133 10.4.3 單反相機和微單相機 133 10.5 鏡頭 134 10.5.1 認識焦距 135 10.5.2 定焦鏡頭 136 10.5.3 變焦鏡頭 136 10.5.4 光圈 136 10.6 正確曝光 138 10.6.1 曝光三要素 138 10.6.2 快門速度 138 10.6.3 感光度 139 10.6.4 曝光檢測 140 10.6.5 手動對焦 140 10.7 參數設置 141 10.7.1 拍攝模式 141 10.7.2 畫面尺寸 142 10.7.3 幀速率 142 10.7.4 畫幅寬高比 143 10.7.5 白平衡 143 10.8 認識景深 144 10.8.1 景深大小 145 10.8.2 影響景深的因素 145 10.9 廣角鏡頭 146 10.9.1 廣角近拍 146 10.9.2 廣角遠拍 147 10.9.3 運動廣角 148 10.9.4 魚眼鏡頭 149 10.10 長焦鏡頭 149 10.10.1 長焦近拍 149 10.10.2 長焦遠拍 150 10.10.3 運動長焦 150 拓展訓練 151 第 11章 布光技巧 11.1 認識光線 153 11.1.1 光的軟硬 153 11.1.2 光的方向 154 11.2 照明器材 157 11.2.1 LED燈 157 11.2.2 柔光箱/柔光球 158 11.2.3 反光板 158 11.2.4 其他光源 159 11.3 單燈布光 160 11.3.1 平光布光 160 11.3.2 派拉蒙光 160 11.3.3 倫布朗光 161 11.4 三點布光 161 11.4.1 主光 161 11.4.2 輔光 162 11.4.3 輪廓光 162 11.4.4 三點布光效果 163 11.5 雙人布光 163 11.5.1 前交叉 163 11.5.2 后交叉 164 11.5.3 前后交叉 165 11.6 眼神光 165 11.6.1 光源性質 165 11.6.2 位置和角度 166 11.6.3 大小和數量 167 拓展訓練 168 第 12章 錄音技巧 12.1 話筒的選擇 170 12.1.1 話筒的種類 170 12.1.2 拾音模式 171 12.2 手機錄音 172 12.2.1 降低噪聲 172 12.2.2 錄音軟件 173 12.2.3 外置設備 174 12.3 計算機錄音 175 12.3.1 連接設備 175 12.3.2 基礎設置 177 12.3.3 注意事項 180 12.4 現場實錄 180 12.4.1 錄制方式 180 12.4.2 錄制設備 181 12.5 后期修音 183 12.5.1 降噪 183 12.5.2 音量校正 183 拓展訓練 184 第 13章 對話拍攝技巧 13.1 雙人構圖 186 13.1.1 排列方式 186 13.1.2 位置關系 187 13.1.3 姿勢 188 13.2 過肩鏡頭 189 13.2.1 過肩看物 189 13.2.2 過肩看人 190 13.2.3 構圖重點 191 13.3 機位變化 192 13.3.1 直角機位 192 13.3.2 共同視軸 193 13.4 雙人對話 194 13.4.1 肩并肩 194 13.4.2 背對背 197 13.4.3 面對背 198 13.5 拍攝距離 199 13.5.1 人物關系與距離 199 13.5.2 重點突出 200 13.6 攝像機的高度 201 13.6.1 相同高度 201 13.6.2 一仰一平 202 13.6.3 一俯一仰 202 13.7 三人對話 203 13.7.1 排列方式 203 13.7.2 數量對比 204 13.8 合理越軸 205 13.8.1 通過人物或物體運動越軸 205 13.8.2 通過攝像機運動越軸 206 13.8.3 通過中性鏡頭越軸 206 13.8.4 通過連續(xù)動作越軸 207 13.8.5 通過視線轉移建立新軸線 207 拓展訓練 208 第 14章 人物運動技巧 14.1 位置變化 210 14.1.1 基礎動作 210 14.1.2 人物換位 211 14.1.3 人物數量 211 14.2 橫向運動 212 14.3 垂直運動 212 14.4 縱深運動 213 14.5 斜角運動 214 14.6 環(huán)形運動 215 拓展訓練 215 第 15章 攝像機運動技巧 15.1 手持拍攝 217 15.1.1 防抖技巧 217 15.1.2 晃動鏡頭 218 15.2 搖甩鏡頭 218 15.2.1 慢速橫搖 219 15.2.2 快速搖鏡 219 15.2.3 主觀搖鏡 220 15.2.4 垂直搖鏡 221 15.2.5 交叉搖鏡 221 15.3 推拉鏡頭 222 15.3.1 慢推鏡頭 222 15.3.2 低角度推鏡 223 15.3.3 快推鏡頭 223 15.3.4 拉鏡頭 224 15.4 橫移鏡頭 224 15.4.1 平行運動 225 15.4.2 人物遠離鏡頭 225 15.4.3 人物接近鏡頭 226 15.4.4 中場換人 227 15.5 跟拍鏡頭 228 15.5.1 連接場景 228 15.5.2 穿越軌道 229 15.5.3 低角度跟拍 229 15.6 升降鏡頭 229 15.6.1 上升鏡頭 229 15.6.2 下降鏡頭 230 15.7 環(huán)繞拍攝 231 15.7.1 人物不動，攝像機動 231 15.7.2 人物和攝像機一起動 232 15.7.3 反向運動 233 15.8 推拉配合 234 15.8.1 反向推進 234 15.8.2 正向推進 234 15.8.3 先拉后推 235 15.9 移動變焦 236 15.9.1 變焦 236 15.9.2 變焦和推拉的區(qū)別 237 15.9.3 推拉變焦 237 15.10 調度軟件 238 拓展訓練 238 運營篇 第 16章 變現方式 16.1 賺平臺的錢 240 16.1.1 廣告分成 241 16.1.2 平臺補貼 241 16.1.3 簽約獨播 242 16.2 賺粉絲的錢 242 16.2.1 電商變現 243 16.2.2 知識付費 244 16.2.3 直播變現 245 16.2.4 付費社群 245 16.3 賺第三方的錢 246 16.3.1 廣告商 246 16.3.2 簽約MCN機構 247 16.3.3 賬號轉讓 248 16.3.4 甲方 248 16.4 變現的底層邏輯 248 16.4.1 高頻輸入 249 16.4.2 高效處理 249 16.4.3 穩(wěn)定輸出 249 拓展訓練 249 第 17章 鎖定平臺 17.1 算法 251 17.1.1 懂內容 251 17.1.2 懂用戶 252 17.1.3 匹配鏈接 252 17.2 抖音 253 17.2.1 特點 254 17.2.2 短板 255 17.2.3 核心算法 255 17.2.4 “爆款”邏輯 257 17.2.5 變現方式 257 17.3 B站 257 17.3.1 特點 258 17.3.2 短板 259 17.3.3 核心算法 260 17.3.4 “爆款”邏輯 261 17.3.5 變現方式 263 17.4 快手 264 17.4.1 特點 264 17.4.2 短板 265 17.4.3 核心算法 265 17.4.4 “爆款”邏輯 266 17.4.5 變現方式 266 17.5 知乎 266 17.5.1 特點 267 17.5.2 短板 267 17.5.3 核心算法 267 17.5.4 “爆款”邏輯 268 17.5.5 變現方式 269 17.6 視頻號 270 17.6.1 特點 270 17.6.2 短板 271 17.6.3 核心算法 271 17.6.4 “爆款”邏輯 271 17.6.5 變現方式 271 17.7 小紅書 272 17.7.1 特點 272 17.7.2 短板 272 17.7.3 核心算法 273 17.7.4 “爆款”邏輯 273 17.7.5 變現方式 273 17.8 快速了解平臺 274 拓展訓練 274 第 18章 精準定位 18.1 內容定位 276 18.1.1 剖析自己 276 18.1.2 研究分類 277 18.1.3 垂直聚焦 278 18.1.4 競品分析 278 18.2 人設與標簽 279 18.2.1 自貼標簽 279 18.2.2 巧立人設 280 18.2.3 打造個人品牌 280 18.3 選擇平臺 280 18.3.1 放大調性 280 18.3.2 選擇主場 281 18.4 起個好名 282 18.4.1 明確領域 282 18.4.2 自我審視 282 18.4.3 好名類型 282 18.4.4 自檢標準 283 18.5 賬號搭建 283 18.5.1 切換視角 284 18.5.2 賬號設置 284 拓展訓練 284 第 19章 內容研發(fā) 19.1 了解用戶 286 19.1.1 找到用戶 286 19.1.2 洞察需求 286 19.1.3 提煉共性 287 19.2 打造“爆款” 287 19.2.1 依托平臺 287 19.2.2 外部借力 288 19.2.3 “爆款”類型 289 19.2.4 流量出圈 289 19.3 策劃內容 290 19.3.1 欄目思維 290 19.3.2 優(yōu)質選題 290 19.3.3 搜集素材 291 19.3.4 文稿落地 291 19.4 打磨內容 292 19.4.1 滑梯效應 292 19.4.2 制造沖突 292 19.4.3 峰終定律 293 19.4.4 反饋機制 294 19.5 批量產出 294 19.5.1 組建團隊 294 19.5.2 流水線化 295 19.5.3 入鄉(xiāng)隨俗 295 拓展訓練 295 第 20章 “吸粉”攻略 20.1 流量入口 297 20.1.1 入口思維 297 20.1.2 沉淀粉絲 297 20.1.3 私域維護 299 20.2 運營邏輯 300 20.2.1 內容運營 300 20.2.2 用戶運營 301 20.2.3 渠道運營 301 20.3 內容協同 302 20.3.1 權重排名 302 20.3.2 平臺協作 302 20.3.3 內容轉換 303 20.4 內容包裝 304 20.4.1 標題文案 305 20.4.2 封面設計 306 20.5 從零啟動 307 20.5.1 養(yǎng)號技巧 307 20.5.2 分發(fā)細節(jié) 308 20.6 用戶維護 308 20.6.1 有效溝通 309 20.6.2 建立信任 309 20.6.3 解決問題 310 20.7 避“坑”指南 310 20.7.1 限流分析 310 20.7.2 付費推廣 311 20.7.3 簽約MCN機構 312 拓展訓練 312