IP轉(zhuǎn)化與系列化創(chuàng)作是影視領(lǐng)域的重要現(xiàn)象。兩者的不同之處在于，IP轉(zhuǎn)化考慮的是不同媒介形態(tài)之間的橫向遷移關(guān)系，而系列化更多地體現(xiàn)了一個(gè)影視劇品牌的縱向發(fā)展過程。隨著媒體融合以及文化產(chǎn)業(yè)的蓬勃發(fā)展，IP轉(zhuǎn)化成為炙手可熱的影視改編途徑，體現(xiàn)了鮮明的時(shí)代風(fēng)格。系列化創(chuàng)作則是對(duì)影視劇自身品牌的延續(xù)，追求的是類型化創(chuàng)作與品牌化營銷之間的集合。本書聚焦IP轉(zhuǎn)化和系列化創(chuàng)作的文本特征和創(chuàng)作特點(diǎn)，旨在厘清IP轉(zhuǎn)化與系列片涉及的三組關(guān)系，即影視作品與現(xiàn)實(shí)生活、其他藝術(shù)形態(tài)以及作品本身之間的關(guān)系。
第一，影視作品與現(xiàn)實(shí)生活的關(guān)系。其內(nèi)涵既包括真實(shí)改編中題材的現(xiàn)實(shí)來源，也涵蓋虛構(gòu)系列故事通過藝術(shù)的方式重復(fù)地觸及和釋放現(xiàn)實(shí)生活中的集體焦慮。關(guān)于這組關(guān)系的討論，其目的在于揭示IP轉(zhuǎn)化和系列片的社會(huì)文化價(jià)值，探討它們?nèi)绾纬蔀楫?dāng)代大眾獲得價(jià)值確認(rèn)和精神共鳴的方式，并成功延續(xù)自身。第二，影視作品與其他藝術(shù)形態(tài)的關(guān)系。這組關(guān)系較為清晰地體現(xiàn)了IP轉(zhuǎn)化肩負(fù)的任務(wù)，即跨媒介敘事的藝術(shù)任務(wù)和跨領(lǐng)域整合的產(chǎn)業(yè)任務(wù)。隨著移動(dòng)互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代媒介融合的日益發(fā)展，包括影視作品在內(nèi)的絕大多數(shù)文藝類型的影響力都得到了增強(qiáng)。圍繞同一IP的不同形態(tài)文化產(chǎn)品能夠在互聯(lián)網(wǎng)的土壤中形成市場(chǎng)合力，產(chǎn)生持久的影響力。第三，影視作品與它們自身的關(guān)系。這組關(guān)系是對(duì)影視作品內(nèi)部加以審視，考察同一IP或系列之下的不同作品之間的相似與差異。具體而言，需要回答兩個(gè)層面的問題：一是什么特質(zhì)讓一個(gè)系列區(qū)別于其他作品，為觀眾營造一個(gè)熟悉的、可以反復(fù)進(jìn)入的敘事文本；二是應(yīng)如何控制系列片內(nèi)部的差異和創(chuàng)新的程度，才能使其適應(yīng)處于變化之中的觀眾口味與文化語境。今天，IP轉(zhuǎn)化和系列片在產(chǎn)業(yè)和藝術(shù)領(lǐng)域占有重要地位，正是緣于對(duì)以上三組關(guān)系的思考與叩問：從產(chǎn)業(yè)層面來說，這類影視作品體現(xiàn)出了融合時(shí)代與文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的內(nèi)在要求；從創(chuàng)作層面來說，這類影視作品展示出了類型化和系列化的藝術(shù)規(guī)律；從社會(huì)層面來說，這類影視作品成為人們通過消費(fèi)和娛樂來獲取價(jià)值觀與共鳴感的途徑之一。
除第一章導(dǎo)論之外，本書共分為四個(gè)部分。其一，第二章IP轉(zhuǎn)化的產(chǎn)業(yè)基礎(chǔ)重點(diǎn)關(guān)注與IP轉(zhuǎn)化相關(guān)的產(chǎn)業(yè)規(guī)律，對(duì)影視產(chǎn)業(yè)的基本特征加以分析，梳理了改革開放以來中國影視行業(yè)的產(chǎn)業(yè)觀念的變遷過程，為理解IP轉(zhuǎn)化提供了外部經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)。第一節(jié)版權(quán)經(jīng)濟(jì)與體驗(yàn)產(chǎn)品：影視產(chǎn)業(yè)的基本特征，從體驗(yàn)性產(chǎn)品、版權(quán)經(jīng)濟(jì)兩個(gè)方面對(duì)于與IP轉(zhuǎn)化相關(guān)的影視產(chǎn)業(yè)的基本特征進(jìn)行了分析，并指出版權(quán)已成為影視和文化產(chǎn)業(yè)的基礎(chǔ)，為IP轉(zhuǎn)化提供了法律保障和經(jīng)濟(jì)動(dòng)力；第二節(jié)追尋大片：當(dāng)代中國影視的商業(yè)觀念，從產(chǎn)業(yè)改革之前的大片觀念、中國式大片的出現(xiàn)與反思兩個(gè)方面出發(fā)，圍繞大片這一具有中國文化語境特點(diǎn)的關(guān)鍵詞展開分析；第三節(jié)從拼盤式大片到IP轉(zhuǎn)化熱潮，從電影產(chǎn)業(yè)的新挑戰(zhàn)、知識(shí)產(chǎn)權(quán)與系列片及特許權(quán)經(jīng)營、我國影視業(yè)的IP轉(zhuǎn)化與產(chǎn)業(yè)發(fā)展三個(gè)層次分析IP轉(zhuǎn)化的法律和產(chǎn)業(yè)基礎(chǔ)，對(duì)于中國當(dāng)代IP轉(zhuǎn)化興起的內(nèi)在動(dòng)因與文化特征進(jìn)行探討。拼盤式大片主導(dǎo)了產(chǎn)業(yè)改革頭十年的市場(chǎng)觀念和實(shí)踐策略，但隨著產(chǎn)業(yè)內(nèi)部對(duì)于市場(chǎng)和創(chuàng)作規(guī)律、觀眾需求的深入把握，以及互聯(lián)網(wǎng)作為新力量進(jìn)入影視行業(yè)的投資、制作和發(fā)行流程，在接下來的十年里IP轉(zhuǎn)化作為市場(chǎng)策略催生了一批重要的作品與產(chǎn)品。
其二，第三章、第四章、第五章基于真實(shí)改編、遺產(chǎn)改編和網(wǎng)絡(luò)改編三個(gè)類型，從不同的IP來源進(jìn)一步探討影視改編的創(chuàng)作規(guī)律。第三章真實(shí)改編：從現(xiàn)實(shí)故事到好萊塢主流電影，將21世紀(jì)獲得奧斯卡主要獎(jiǎng)項(xiàng)提名的108部真實(shí)改編電影作為案例，圍繞其藝術(shù)成就、類型特征開展畫像研究。第一節(jié)21世紀(jì)奧斯卡提名影片中的真實(shí)改編電影，結(jié)合大量數(shù)據(jù)統(tǒng)計(jì)圖表，對(duì)影片提名情況、真實(shí)改編電影的題材選擇、真實(shí)改編電影的市場(chǎng)表現(xiàn)、真實(shí)改編電影的主流創(chuàng)作者進(jìn)行分析；第二節(jié)真實(shí)改編電影的真實(shí)觀，從創(chuàng)作方式的層面將真實(shí)改編電影分為基本忠實(shí)真人真事的故事再現(xiàn)和根據(jù)真人真事進(jìn)行較大虛構(gòu)的兩大偏向；第三節(jié)真實(shí)改編電影的價(jià)值觀則聚焦于社會(huì)主流價(jià)值的表達(dá)、人性思考與人文精神、時(shí)代寓言與意識(shí)形態(tài)，提煉出此類作品的固定主題。
第四章遺產(chǎn)改編：從文學(xué)遺產(chǎn)到當(dāng)代神話，圍繞中國傳統(tǒng)小說《封神演義》的影視改編展開基于史料和文本的歷時(shí)性研究，對(duì)當(dāng)下成熟的改編作品展開神話原型分析，探討如何在影視領(lǐng)域創(chuàng)造性地轉(zhuǎn)化與繼承傳統(tǒng)文化資源、促進(jìn)影視產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)的優(yōu)化、加強(qiáng)影視文化的當(dāng)代性與競(jìng)爭(zhēng)力等問題。第一節(jié)民俗電影，梳理了20世紀(jì)30年代到70年代粵劇電影對(duì)封神故事的搬演、香港故事片的神話雜糅、電影本土化的變遷過程；第二節(jié)遺產(chǎn)電影，對(duì)80年代遺產(chǎn)影視劇和古裝影視劇的改編模式進(jìn)行剖析；第三節(jié)當(dāng)代神話，對(duì)90年代以后傳統(tǒng)幻想文學(xué)中的原型與母題、當(dāng)代神話與傳統(tǒng)故事的重新講述進(jìn)行論述；第四節(jié)傳統(tǒng)幻想文學(xué)的當(dāng)代轉(zhuǎn)化之路，指出傳統(tǒng)幻想文學(xué)的成功改編，創(chuàng)造性地解決了我國影視行業(yè)如何在走向全球文化市場(chǎng)的過程中有機(jī)地繼承中華民族特有的美學(xué)價(jià)值、人生價(jià)值和歷史資源的問題。
第五章網(wǎng)絡(luò)改編：互聯(lián)網(wǎng)與中國的IP劇，基于20152019年以來熱播的IP電視劇的統(tǒng)計(jì)與畫像分析，探討互聯(lián)網(wǎng)為電視劇領(lǐng)域帶來的革新，以及IP網(wǎng)劇在這五年間呈現(xiàn)出的創(chuàng)作和產(chǎn)業(yè)趨勢(shì)。第一節(jié)互聯(lián)網(wǎng)與電視劇的IP化浪潮，對(duì)IP概念與2015年以來的網(wǎng)絡(luò)熱播IP劇的文本特征和生產(chǎn)情況進(jìn)行了概述；第二節(jié)IP電視劇的產(chǎn)業(yè)與藝術(shù)特征，明確提出IP劇在形態(tài)風(fēng)格方面的特征、IP劇在產(chǎn)業(yè)方面的特征和趨勢(shì)是當(dāng)前亟待解決的兩個(gè)問題；第三節(jié)熱播網(wǎng)劇中IP改編的形態(tài)畫像對(duì)20152019年五年間IP改編的網(wǎng)絡(luò)熱播電視劇進(jìn)行統(tǒng)計(jì)，整理了其題材分布、敘事特征以及從格式化到多元化的變化趨勢(shì)；第四節(jié)熱播網(wǎng)劇中IP改編的產(chǎn)業(yè)特征，圍繞IP原著來源、熱門作者、制作主體等要素展開分析，描述IP電視劇的對(duì)于產(chǎn)業(yè)資源使用的集中度和觀眾反響。
其三，第六章、第七章討論的是系列片在世界觀架構(gòu)方面的創(chuàng)作規(guī)律，探討了想象世界的構(gòu)成元素，以及在西方魔幻片和中國仙俠劇這兩個(gè)迥異類型中的體現(xiàn)。第六章系列片的想象世界研究重點(diǎn)探討了系列片的世界觀創(chuàng)作特征。第一節(jié)想象世界的基本內(nèi)涵，從哲學(xué)和認(rèn)知科學(xué)中的可能世界、文學(xué)和藝術(shù)中的想象世界、系列片中想象世界的核心特征三個(gè)層面，闡明想象世界的最核心特征在于對(duì)一般性的敘事需求和敘事規(guī)則的超越；第二節(jié)想象世界的藝術(shù)與商業(yè)價(jià)值，總結(jié)了想象世界具有為電影行業(yè)提供核心品牌資源、促進(jìn)虛擬現(xiàn)實(shí)等視聽技術(shù)的進(jìn)步、促進(jìn)媒介融合和產(chǎn)業(yè)升級(jí)的三重功用；第三節(jié)系列片想象世界的創(chuàng)作規(guī)律，在既有敘事研究的強(qiáng)假定性和弱假定性兩個(gè)類別的基礎(chǔ)上，提煉出系列片中想象世界的四個(gè)核心構(gòu)成要素：神奇時(shí)空、社會(huì)文化、超級(jí)能力、神奇生物。
第七章幻想題材系列片的世界觀建構(gòu)以中西方的幻想題材影視劇為案例，分析想象世界的創(chuàng)作特征和基本規(guī)律。第一節(jié)西方魔幻片中的想象世界，從摹仿世界的組裝與表征、社會(huì)關(guān)系的形塑與彰顯兩個(gè)層面對(duì)現(xiàn)象與情感之真加以考察；第二節(jié)我國仙俠題材影視劇中的想象世界，以《古劍奇譚》《花千骨》《誅仙·青云志》與《三生三世十里桃花》為例，探討仙俠網(wǎng)絡(luò)IP劇的想象世界創(chuàng)作的三個(gè)核心要素時(shí)空規(guī)則、社會(huì)文化和超級(jí)能力，指出想象世界的創(chuàng)作問題與仙俠IP的升級(jí)策略。一是神奇時(shí)空普遍缺乏訪問者這一角色要素；二是仙俠類網(wǎng)絡(luò)文藝的社會(huì)文化要素，需要在提供敘事動(dòng)機(jī)、核心矛盾的基礎(chǔ)上，邁出非黑即白的簡(jiǎn)單框架；三是應(yīng)當(dāng)具有更多的文化表意和價(jià)值觀陳述的功能。
其四，第八章、第九章和第十章集中關(guān)注系列化的角色以及由角色驅(qū)動(dòng)的類型敘事，以人物塑造研究為路徑，探討系列片的社會(huì)文化指涉和功能。第八章系列片的人物塑造研究，第一節(jié)系列角色的敘事功能與符號(hào)功能，敘述了敘事文本中的角色和人物塑造的研究方法，即角色的敘事功能和表意功能；第二節(jié)靜態(tài)角色與外部世界的相遇和第三節(jié)動(dòng)態(tài)角色與個(gè)體內(nèi)在世界的揭示分別論述兩個(gè)主要的系列角色類別，即靜態(tài)角色和動(dòng)態(tài)角色的塑造規(guī)律。
第九章超級(jí)英雄：系列角色的意義指涉，結(jié)合超級(jí)英雄電影的核心文本，闡述分析這一類型角色的能力、身份、情感三條軸線及其主導(dǎo)下的常見橋段和敘事功能。第一節(jié)超級(jí)英雄的語義軸線，論述了超級(jí)英雄的能力軸線、身份軸線、情感軸線及其對(duì)應(yīng)的情節(jié)橋段；第二節(jié)超級(jí)英雄電影的符號(hào)功能和價(jià)值陳述，指明由于不受控制的絕對(duì)權(quán)力帶來的焦慮，超級(jí)英雄電影成為表達(dá)和釋放這種焦慮的重要文化手段；第三節(jié)超級(jí)英雄電影的創(chuàng)作啟示，結(jié)合中國的西游題材作品、武俠片中英雄角色的塑造，指出國產(chǎn)電影還須注重能力、身份和情感這三條軸線對(duì)于角色的塑造與社會(huì)文化表意功能，不斷提升藝術(shù)水準(zhǔn)。
第十章反英雄：香港警匪片的系列化角色，以《竊聽風(fēng)云》三部曲為例，探討港產(chǎn)警匪片的類型化策略在21世紀(jì)的表現(xiàn)，探討系列片與社會(huì)文化背景之間的豐富關(guān)聯(lián)。第一節(jié)類型策略與港產(chǎn)警匪片梳理了港產(chǎn)警匪片的系列化的演進(jìn)過程；第二節(jié)反英雄：歸來、復(fù)仇與自我毀滅，揭示了在全球劇烈變動(dòng)的金融新環(huán)境中，人物設(shè)定及其行動(dòng)的選擇的新變化；第三節(jié)空間隱喻：城市暗角和作為故土的鄉(xiāng)村和第四節(jié)時(shí)間與記憶，集中闡述了城鄉(xiāng)物理空間的差異隱喻的價(jià)值觀的二元對(duì)立以及對(duì)時(shí)間的征用和處理；第五節(jié)文化語境、類型更新與系列化策略，指出80年代以來中國香港人在在地/全球的二元關(guān)系中對(duì)于傳統(tǒng)與現(xiàn)代的文化焦慮，并嘗試通過警匪片中行動(dòng)者在二元困境中的抉擇，為現(xiàn)實(shí)的社會(huì)問題提供解決方案。
總體而言，近年來IP轉(zhuǎn)化和系列化的影視作品收獲了不俗的口碑，《復(fù)仇者聯(lián)盟》《星球大戰(zhàn)》《速度與激情》等作品屢創(chuàng)票房新高，體現(xiàn)了IP轉(zhuǎn)化與互聯(lián)網(wǎng)之間的正向震蕩，推動(dòng)了文化產(chǎn)業(yè)的高質(zhì)量發(fā)展。關(guān)于IP轉(zhuǎn)化與系列片中的想象世界和系列角色的考察，無疑有助于我們理解電影藝術(shù)的文化內(nèi)涵與類型化特征，為中國電影行業(yè)的發(fā)展提供寶貴經(jīng)驗(yàn)與參照坐標(biāo)，從而推動(dòng)國產(chǎn)電影在世界范圍內(nèi)的文化傳播。