電影誕生于城市,持攝影機的人舉著現代化的器具,記錄著城市的發(fā)展與變化,演繹著城市里的欲望、善惡與人性、人心。不同時期、不同類別的影像提供了一個個可以切片剖析的文本,影像不僅展現城市巖石一般有形的建筑,還呈現血氣一樣無形的精神。城市電影為城市造像的同時,無所不在的影像媒介塑造著作為主體的人,塑造著現代社會。
* 以空間、影像、技術為切入點,考察城市電影中所折射的城市形象。
* 從城市電影、紀實歷史、影像反思等維度,對城市文化、城市形象的建構與傳播進行剖析。
* 探討電影反映城市的物質世界,聚焦電影揭示城市的品格和精神。
* 不局限于發(fā)掘影像與現實之間復雜幽微的關系,同時還關注觀影者作為主體的生存環(huán)境與生活方式。
自序
城市是母體.影像乃鏡像
每當我從這個角度看下去的時候,我就強烈地感覺到,城市是母體,而我們是生活在她的子宮里面。在電影《瘋狂的石頭》的開頭,攝影師謝小盟坐著索道俯瞰重慶,耍流氓般地和乘客之一的女人搭訕。從低矮破舊的平房到高聳亮麗的大廈,前后景均展現出一座山城獨特的地勢與空間,也留下了當代中國在城市化進程中的深深烙印。
筑城以衛(wèi)君,造郭以守民。人類城市最初的形態(tài),多是以構筑有棱堡形態(tài)防御體系的城墻作為城市的標志與界線。一個定居點不論規(guī)模多大、地位多重要、治理多有序,但如果沒有正式確定且閉合的城市,它就不能算作傳統(tǒng)意義上的中國城市。aa 喜仁龍.北京的城墻與城門[M].鄧可,譯.成都:四川人民出版社,2017:2.
然而,封建社會終結,工業(yè)革命肇興,越來越多的人涌向了城市,此前高聳的城墻被夷平,封閉的界線也漸漸消失。
以鋼筋水泥作為材料的建筑,給眾多現代化的城市帶來千篇一律的觀感。在相對平坦的地區(qū)建設一座城市,怎樣才能突出獨特的個性?可識別性是凱文·林奇的一個重要概念。在他看來,路徑、邊沿、區(qū)域、節(jié)點和標志,是一座城市重要的構成元素;而最能予人以深刻印象的景觀,莫過于獨樹一幟的標志。清晰的可識別的標志可以給人以安全感,可以增強人們內心體驗的強度與深度。紐約的帝國大廈、巴黎的埃菲爾鐵塔、上海的東方明珠、北京的中國尊,就是人們從城市的各個方向都可以看得見的標志,它們儼然成為一座城市精神的象征。
爬上這些高聳入云的建筑俯瞰城市,游客頓時就會產生一種君臨天下的崇高感。羅蘭·巴爾特分析埃菲爾鐵塔帶來的變化與影響:每一位鐵塔的游覽者都可于瞬息之間將一幅鳥瞰圖景盡收眼底,這幅圖景,向我們呈現的是被讀解的世界,而不只是被覺察的世界,因此它相當于產生了一種新的景象感。aa 巴爾特.埃菲爾鐵塔[M].馬爾丁,攝影.李幼蒸,譯.北京:中國人民大學出版社,2008:9.
城市在人們腳下鋪展開來,橫陳著它內部的結構與脈絡,這種景象感浪漫而神秘,需要被區(qū)分、被認識,重新與歷史、記憶聯(lián)系起來。
然而,只有少數幸運的人能夠親身前往,更多的普通大眾只能借助傳統(tǒng)的文字與繪畫、現代化的攝影與攝像,去替代性地獲取親證帶來的愉悅與滿足。媒介生成的圖案與影像,成為遠程可視、跨越時空的觸媒,協(xié)同想象去構造一個模擬物。它可能是最標準的身份證照,擁有最好的角度、恰切的光線和宜人的色彩;也可能帶著刻板印象的偏見,選擇性地遮蔽、選擇性地呈現。這給一個街道、一片社區(qū)、一座城市塑造出截然不同的形象。
翻看書籍,點擊鼠標,摁著遙控器,戴上VR眼鏡,城市的影像就奔赴眼前,甚至宛若置身于城市繁華的街道。不夜城閃爍的霓虹燈,高速路奔馳的小轎車,云天里嗡嗡的無人機,堆積著居伊·德波所謂異化的景觀,刷新著本雅明有關震驚的體驗,更驗證了海德格爾關于世界圖像的斷言:從本質上看來,世界圖像并非意指一幅關于世界的圖像,而是世界被把握為圖像了。bb 海德格爾.林中路(修訂本)[M].孫周興,譯.上海:上海譯文出版社,2008:78.
探源這圖像背后的生成機制(比如社會心理),考察反映的社會現實(例如人際關系、城市精神),追蹤產生的傳播效果(包括形塑的社會記憶),是藝術學的領域,也是傳播學的工作,更是社會學研究、哲學思考不應忽視的場域。
從藝術學的角度而言,影像一開始就與城市結下不解之緣。電影誕生于城市,持攝影機的人舉著現代化的器具,記錄著城市的發(fā)展與變化,演繹著城市里的欲望、善惡與人性、人心。最早的城市影像《火車進站》《工廠大門》還是單鏡頭,記錄了先進的交通工具和工業(yè)化圖景;到《橋》《尼斯印象》《柏林:城市交響曲》,則回響著未來主義對大機器、工業(yè)化詩意的贊歌;而20世紀四五十年代崛起的黑色電影,像《馬耳他之鷹》《日落大道》以及后續(xù)的《唐人街》《低俗小說》等,濕漉漉的街道,罪惡盈天的犯罪,宛如龐德的詩歌,在黑色的枝條上開放出黑色的花朵。至于科幻電影,像《大都會》《阿爾法城》《人工智能》《黑客帝國》《銀翼殺手》等,則為觀眾展現了有關未來城市、未來生活的豐富
想象。
城市的地標也不約而同地進入了電影,在消費社會中召喚著觀眾的城市認同與城市歸屬,參與塑造城市的形象與城市的精神。同是帝國大廈,諾拉·埃夫隆的故事片《西雅圖夜未眠》和安迪·沃霍爾的實驗片《帝國大廈》反映出不同的藝術追求;而同樣以雙子塔為背景的《云中行走》和《走鋼絲的人》,則真切地體現了故事片與紀錄片的差異,并在雙子塔于9·11事件倒塌之后都成為建筑本身影像式的紀念碑。
從社會學的角度看,不同時期、不同類別的影像提供了一個個可以切片剖析的文本,影像不僅展現城市巖石一般有形的建筑,還呈現血氣一樣無形的精神。與廣袤的鄉(xiāng)村相比,城市更加緊湊,人口愈見密集,交通越發(fā)便利,社會分工與階級分化也明顯突出。對西美爾而言,城市是異質的,在帶來便利和自由的同時,流動人口增多,在市場經濟交換原則的
操控下,人與人之間是算計的、世故的、冷漠的,是陌生人一般的次級關系。而在這種社會關系中浸潤的個人,擺脫不了人群中的偏執(zhí)與寂寞,像詩人波德萊爾筆下孤獨而沉思的漫游者,從普遍的一致中汲取獨特的迷醉。他很容易地置身于人群當中,盡嘗狂熱的享樂aa 波德萊爾.巴黎的憂郁[M].亞丁,譯.北京:生活·讀書·新知三聯(lián)書店,2004:42.
。
城市在增長,在不斷翻新,有關城市的影像也在花樣迭出,層層疊加。一方面,《城市之光》《小偷家族》中彌漫著人性的光輝,《柏林蒼穹下》表現了天使對人間真情的迷戀,《觸不可及》融匯了對殘障人士跨越種族的博愛。另一方面,《巴黎屋檐下》則體現了人類對一紙金線的無窮追逐;《落水狗》的故事交織著邪惡與正義、忠誠與背叛;《搜索》反映了媒體的異化,以及消費社會對人性的誘惑;《開往春天的地鐵》凸顯出都市里的地鐵承載著朦朧的愛情,更承載著難以拂卻的憂傷。自然,更多的城市影像,無論是虛構還是紀實,無論是搭景拍攝還是采擷外景,都可能回應著現實城市區(qū)隔的空間與異質的人群,也并非黑白分明、判若鴻溝,而是展現了現代化都市海納百川、拼貼雜糅的品格。
對城市的書寫,對城市的鏡像,已經數不勝數了。本書集中的十幾篇文章,從版畫到明信片,從故事片到紀錄片,都是圍繞城市影像與紀實影像展開的點滴思考。將之拋入這個繽紛的世界,在人潮人海中任其沉浮。茫茫人間,于千萬人中遭逢一位朋友,于幾十年里結緣一次邂逅,這就是城市可能賜給我們的命運。或許,它能夠引得有心人偶一駐足,回眸,相視而笑。
是為序。
莫常紅
2024年于北京回龍觀
莫常紅,重慶忠縣人,文學博士,中國人民大學新聞學院博士后,北京聯(lián)合大學應用文理學院新聞與傳播系副教授。曾就讀于東北師范大學中文系、北京大學中文系、北京師范大學藝術與傳媒學院。曾任北京出版社、北京十月文藝出版社副編審,編輯有大家小書北京人民藝術劇院演出劇本選等叢書。著有《調查性紀錄片研究》《并非單行道紀錄片拍攝者與被拍攝者關系透視》《食野之蘋》,拍攝有紀錄長片《單向街變奏曲》《故鄉(xiāng)的元素》。
上.編 城市電影與北京影像
城市電影的生產與傳播
北京影像中的居住空間
影像書寫的北京記憶與北京品格
老照片,舊京遺影
明信片上的老北京
畫家筆下的北京風俗
刀刻出來的城市和大都會精神
中.編 紀實歷史與影像功能
中國詩化紀錄片的美學傳統(tǒng)
一部影片背后的歷史
影像塑造國家的形象
影像守望文學的故鄉(xiāng)
影像參與兒童的教育
下.編 紀實類型與影像反思
紀實影像進入歷史的方式
文獻紀錄片的歷史維度
自我反射式紀錄片對真實的構建與反思
自然紀錄片中情的關涉與境的營造
互利還是兩傷?
人類學電影中的科學性與藝術性探討
空間與技術背景下對身體在場的審視
后 記