本書主要介紹視覺傳達設(shè)計專業(yè)研究生入學(xué)考試的學(xué)習(xí)思路、學(xué)習(xí)方法及手繪快題的表現(xiàn)技法和優(yōu)秀作品展示,本書通過對手繪工具的介紹衍生到視覺傳達設(shè)計專業(yè)考研多種考試題型及類型,從基礎(chǔ)的裝飾畫和插畫的創(chuàng)作方法、字體設(shè)計和標志設(shè)計的思維訓(xùn)練方法、不同種類快題的表現(xiàn)方法、圖形設(shè)計的表現(xiàn)方法、包裝設(shè)計的表現(xiàn)方法、海報設(shè)計的手繪表現(xiàn)方法
《設(shè)計美學(xué)》從初學(xué)者角度出發(fā),通過完善的知識體系、合理的邏輯結(jié)構(gòu)、通俗易懂的語言表述、豐富實用的圖片案例,重點突出、層次鮮明地介紹了設(shè)計美學(xué)的發(fā)展歷程、理論內(nèi)涵和知識要點。全書共分為七章,內(nèi)容包括中西方傳統(tǒng)美學(xué)思想與設(shè)計、現(xiàn)代設(shè)計的理論化建構(gòu)與實踐、設(shè)計審美要素、設(shè)計美學(xué)案例、中國民間藝術(shù)的設(shè)計美、設(shè)計美學(xué)發(fā)展趨勢。讀
《藝術(shù)技術(shù)學(xué)教程——文化遺產(chǎn)的活化與應(yīng)用》,是中國人民大學(xué)重大科研課題——“藝術(shù)技術(shù)學(xué)”一流學(xué)科建設(shè)的重要成果,該學(xué)科建設(shè)聚焦于中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承弘揚,“一帶一路”藝術(shù)與文化遺產(chǎn)的保存修復(fù)轉(zhuǎn)移創(chuàng)化,旨在為文化遺產(chǎn)“活化”以及中國文旅產(chǎn)業(yè)轉(zhuǎn)型等發(fā)展瓶頸問題提供解決方案。藝術(shù)技術(shù)學(xué)不僅可促進、深化“藝術(shù)與科學(xué)”這一文藝
《立體構(gòu)成》分為7章,分別從立體構(gòu)成學(xué)科的起源、發(fā)展,立體構(gòu)成的造型,立體構(gòu)成的基本要素,立體構(gòu)成的美學(xué)原理等方面講解了立體構(gòu)成的重大意義和應(yīng)用領(lǐng)域,能使讀者把感性的形象創(chuàng)造和理性的邏輯造型相結(jié)合,將立體造型要素按一定的造型規(guī)律組合成具有一定美感的立體形態(tài)。另外,《立體構(gòu)成》贈送PPT課件、教學(xué)大綱、教學(xué)教案和課后習(xí)題
本書將巴赫金對美學(xué)和創(chuàng)作過程的理解提供一種綜述,在此圍繞與藝術(shù)相關(guān)的工作進一步組織議題,例如作為創(chuàng)建者的藝術(shù)家、研究范圍、在更廣闊世界對藝術(shù)工作的反應(yīng)與受眾。巴赫金的那些既對實踐又對解釋視覺藝術(shù)有用的具體概念貫穿于全書。我們通常將巴赫金的理論視為一種持久的美學(xué)理論,他的理論對于當(dāng)代藝術(shù)家如何創(chuàng)作,以及藝術(shù)歷史學(xué)家如何解
本書整合了平面構(gòu)成、色彩構(gòu)成、立體構(gòu)成等課程的內(nèi)容,包括構(gòu)成的形態(tài)基礎(chǔ)、基本設(shè)計造型的要素與情感表達平面形態(tài)、設(shè)計形式美感的對比研究、構(gòu)成與平面媒介、構(gòu)成與色彩媒介和構(gòu)成與立體媒介等方面的內(nèi)容。本書圍繞視覺元素引導(dǎo)學(xué)生進行創(chuàng)作練習(xí),從簡單到豐富、從形態(tài)美到構(gòu)成合理而展開,講解由淺入深、循序漸進。本書包括構(gòu)成的形態(tài)基礎(chǔ)(
藝術(shù)美學(xué)作為一門研究領(lǐng)域和高校一門課程,反映了美學(xué)和藝術(shù)學(xué)辯證發(fā)展的關(guān)系,使各具體門類藝術(shù)在藝術(shù)美學(xué)的理論層面實現(xiàn)交互融通,具有統(tǒng)籌、延展、交叉、輻射等特性。該選題既有繼承,也有創(chuàng)新,既注重概念上的辨析與純學(xué)理的追問,同時將視野指向現(xiàn)實,以引起當(dāng)下之思,生發(fā)新的認識。本選題共分八章,以闡釋基本理論為基礎(chǔ),多角度分析藝術(shù)
《歸結(jié)為同一原理的美的藝術(shù)》于1746年在巴黎首次出版。這本書在藝術(shù)史和美學(xué)史上具有重要意義,其中將詩、繪畫、雕塑、音樂、舞蹈、演講術(shù)及建筑等統(tǒng)稱為美的藝術(shù),認為它們遵循同一原理,即都是對美的自然之模仿,從而對現(xiàn)代藝術(shù)體系的建立具有重大影響。本書分為三大部分。第一部分討論藝術(shù)如何模仿美的自然,包括藝術(shù)的分類與起源、天才
當(dāng)教育改革越來越以優(yōu)勢地區(qū)的優(yōu)質(zhì)學(xué)校為藍本倡導(dǎo)和引領(lǐng)“拔尖創(chuàng)新”式的精英教育時,我們更需要關(guān)注縣域教育狀況。中國的2000多個縣容納了全國50%以上的學(xué)生,這些學(xué)生的教育狀況關(guān)乎中國未來社會的面貌和發(fā)展。本稿從教育社會學(xué)的視角出發(fā),結(jié)合大量田野調(diào)查,試從課堂、師生、家長、校長、政校關(guān)系、城鄉(xiāng)關(guān)系等各方面,向讀者詳盡梳理
本書為國家社科基金重大項目“當(dāng)代美學(xué)的基本問題及批評形態(tài)研究”資助項目。本書是一部具有開創(chuàng)性的藝術(shù)理論專著,對“心象藝術(shù)”的緣起、發(fā)展脈絡(luò)、風(fēng)格形成進行了多角度的論述,以柴祖舜心象藝術(shù)創(chuàng)作為例,解析藝術(shù)作品,研究柴祖舜系列作品形成“心象”藝術(shù)的特點,引導(dǎo)讀者去“讀解”心象繪畫,探究藝術(shù)作品的多種“心象”意義;進而從對藝