《對話與理解：來自于苗族黔東方言社區(qū)民間音樂形態(tài)術語口述調(diào)查的反思》通過訪談對話的形式，以蘆笙與苗語方言為切入點，對苗族黔東方言社區(qū)的民間音樂形態(tài)進行了研究探討。全書稿分為七章內(nèi)容，在田野調(diào)查的基礎上，綜合語言學、口述史、音樂學等視角，將苗族黔東方言社區(qū)民間音樂的形態(tài)術語“還原”到具體語言環(huán)境中，依照其本身的邏輯關系，

本書主要對高校聲樂課程教學現(xiàn)狀進行分析，并對高校聲樂課程教學的創(chuàng)新做進一步的探究。首先，本書緊扣聲樂課程教學最為基本的內(nèi)容，如演唱、共鳴、發(fā)聲等，探討了聲樂教學創(chuàng)新所應往意的原則及應當避免的問題；其次從聲樂教育目的出發(fā)，仔細探討了聲樂課程教學的風格塑造、情境構建等問題，旨在擺脫以往傳統(tǒng)教育模式的問題，從而把聲樂教育與學

本書收錄本人近年來創(chuàng)作的十首藝術歌曲樂譜，樂譜中每首歌曲都有兩個調(diào)，分別為高音聲部、中音聲部演唱者準備。歌曲集分為三個板塊：《長相思·一重山》《相見歡·林花謝了春紅》《蒹葭》《南鄉(xiāng)子，煙漠漠》是為中華古典詩詞譜曲；《鄉(xiāng)愁》《盼望》為席慕容的現(xiàn)代詩而作；《月光白》《暮云灰》《琉璃》《青綠一觀北宋王希孟〈千里江山圖〉有感》

本書是民族聲樂作品系列第二本，書中收錄了來自各地的民歌，并在曲調(diào)或結構或演唱形式上進行再創(chuàng)作。

本書視唱內(nèi)容來源于武漢音樂學院作曲系視唱練耳教研室近年來集體創(chuàng)作的旋律素材，以2016-2021年湖北省聯(lián)考、武漢音樂學院校視唱真題為主要內(nèi)容，針對視唱中的自然音體系和變化音體系展開訓練。主要章節(jié)內(nèi)容有：第一部分，大小調(diào)自然音體系(以無調(diào)號調(diào)式為主)；第二部分，大小調(diào)變化音體系(1-3個調(diào)號序進)，包括“經(jīng)過變化音視唱

本書為黑龍江農(nóng)業(yè)經(jīng)濟職業(yè)學院和岑溪市中等專業(yè)學校的校本教材。本書按照學以致用的原則，精心設計了樂理知識和視唱練耳兩個部分，主要內(nèi)容共十個項目，具體包括音的概述、記譜法、節(jié)奏與節(jié)拍、常用音樂記號、音程、調(diào)與調(diào)式、和弦、五線譜視唱、簡譜視唱及練耳。本書內(nèi)容充實、邏輯嚴謹、編排合理、選材精練，每一章節(jié)設置有章節(jié)問題和作業(yè)，可

本書是一本系統(tǒng)研究鋼琴教學理論基礎與實踐應用的專著。本書以中國鋼琴教學理論的傳承脈絡為基礎，年代劃分為基本手段，從鋼琴教學概況、鋼琴教學理論發(fā)展情況、代表人物及其理論、鋼琴教材等方面闡述，系統(tǒng)地分析了中國鋼琴教學理論的發(fā)展歷程，探索構建出具有中國特色的鋼琴實踐教學體系。同時，本書還指出了當前鋼琴教學中存在的問題及成因，

本書是一部音樂教育類圖書，講述了高校聲樂教學模式構建與創(chuàng)新研究。內(nèi)容包括以下幾個方面。對目前高校聲樂教學現(xiàn)狀的概述，介紹了聲樂教學的基本訓練與教學方法。分析了心理調(diào)控在聲樂教學及表演中的運用，并對聲樂教學有效教學模式實踐進行了有效的理論分析，把有效教學實施與聲樂創(chuàng)新人才培養(yǎng)相結合進行闡述。對聲樂分層教學模式的實施從概念

本書立足于音樂作品分析，主要對音樂作品分析的基本理論與方法進行闡述。前三章對音樂材料分析、樂分析的基本術語與格式、曲式發(fā)展的基本原則、樂主題及主題發(fā)展的規(guī)律進行論述。第四至第十章以音樂分析方法入手，歸納總結出旋律分析法、和聲分析法、調(diào)性分析法、織體分析法、記號分析法、呼應分析等方法。強調(diào)學生動手能力和解決問題能力的培養(yǎng)

本書主要內(nèi)容包括：中國民族聲樂藝術概述、中國民族聲樂的演唱技巧、中國民族聲樂的語言技巧、中國民族聲樂的審美研究。具體內(nèi)容包括：中國民族聲東及其藝術特征；中國民族聲樂藝術的文化內(nèi)涵；中國民族聲樂藝術的發(fā)展脈絡；歌唱時運用的生理器官及其發(fā)聲原理；歌唱的呼吸技巧；歌唱的發(fā)聲技巧；歌唱的共鳴技巧等。