本書是作者2007至2022年間發(fā)表的與音樂分析有關的一些文、言、論、課匯編,共有“分析”“思考”“停云”“聽讀”“序引”五個部分,可顯示作者之于音樂分析的立場觀點、態(tài)度傾向、分析風格、行文特點等內(nèi)容,也可從中了解和窺見中國音樂分析學學科的發(fā)展建設等情況。名為“續(xù)編”則是為了與2007年上音社已出版的《20世紀音樂分析
本書詳盡地介紹了單簧管的基礎樂理知識、單簧管基本演奏技法等一系列知識,并搭配了大量難度適宜的練習曲和樂曲,共有二十課,內(nèi)容有音階和琶音、練習曲和中外樂曲,都是依據(jù)不同的學習程度和技能掌握,由淺至深的科學安排來編輯的。本書能適應單簧管入門學習者的需求,能為今后更深入學習單簧管演奏提高打好基礎。本教程訓練范圍涵蓋了單簧管演
本書的任務是通過學習使讀者,特別是學前專業(yè)的學生掌握當下音樂基礎知識和理論,為學習音樂理論、演奏等相關課程服務,成為學習音樂的基石。本教材還配有習題集,非常有針對性和實用性。具體涉及音的性質(zhì)、音程、和弦、調(diào)式及演奏術(shù)語等知識點,習題題型豐富、題量大,還包含模擬測試題及其答案。章節(jié)內(nèi)容安排合理,不僅能夠幫助學習者深化理解
本書是關于中國共產(chǎn)黨1938年在延安創(chuàng)辦的第一所高等藝術(shù)院校--延安魯迅藝術(shù)學院音樂歷史的研究。80年來,魯藝匯聚并培養(yǎng)了一大批優(yōu)秀文學藝術(shù)人才,創(chuàng)作了《延安頌》《黃河大合唱》《白毛女》等大量膾炙人口、凝聚人心、弘揚革命精神的作品,作為中國高等藝術(shù)教育的奠基者,魯藝的辦學宗旨、人才培養(yǎng)模式、音樂創(chuàng)作是中華民族在特定歷史
本書是一本音樂文化類圖書,該書是坂本龍一和大森莊藏合寫的一本哲學講義,從哲學的角度看待聲音與時間,并從從物理學、醫(yī)學角度去分析聲音、視覺和時間。大森莊藏是日本哲學家,東京大學科學史和科學哲學科教授,曾擔任東京大學教養(yǎng)學部部長。坂本龍一是日本知名作曲家,曾獲得英國電影學院獎,并以電影《末代皇帝》的電影配樂獲得奧斯卡金像獎
編委會陣容強大,云集了國內(nèi)當下活躍在一線的優(yōu)秀琵琶專家,為本教材提供了扎實的專業(yè)支持。主編:吳玉霞,現(xiàn)任中國音樂家協(xié)會琵琶學會會長,中國藝術(shù)研究院創(chuàng)作委員會委員、博士研究生導師。編委:劉剛,中國音樂家協(xié)會琵琶學會副會長,沈陽音樂學院教授、碩士研究生導師;李景俠,中國音樂家協(xié)會琵琶學會副會長,上海音樂學院教授、博士研究生
隨著民樂普及推廣的熱情日漸高漲,學習琵琶的人數(shù)在不斷增多,由此延展對新技術(shù)、新理念、新作品的思考,對演奏中技術(shù)技法的分類規(guī)劃顯得尤為重要。社會藝術(shù)水平考級,是藝術(shù)美育教育的重要部分,對提高藝術(shù)鑒賞力、豐富文化生活成效顯著。以循序漸進和專業(yè)引領,為不同層次的習樂者創(chuàng)建學習、交流暨才藝展示的平臺是本教材編寫的動因。希望通過
苗族古歌作為“敘事性文本”,是中國古代“曲合樂曰歌”的一份珍貴而獨特的鮮活范本,是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分,又自成一體,是苗族建構(gòu)自身文化系統(tǒng),維系族群生存與延續(xù)的活的“本文”。本書選取苗族文化中最具代表性的苗族古歌作為主要對象,并從“審美”和“儀式”兩個獨特而又有著極為密切聯(lián)系的視角切入,從五個方面展開對苗族古
本書共設九章,內(nèi)容包括:科爾沁民歌演唱的文化基源、科爾沁民歌演唱中的歷史敘事、科爾沁民歌演唱的民俗語境、科爾沁民歌演唱的記憶與形式等。