《藝術鑒賞(第2版)》作為通識教育選修課程的配套教材，力求做到學術性與可讀性、歷史回顧與現(xiàn)實思考、總結(jié)過往與愿景展望的有機統(tǒng)一，培養(yǎng)高校學生豐富的內(nèi)心世界，提升其藝術修養(yǎng)和審美情趣，實現(xiàn)學生全面均衡發(fā)展，成為優(yōu)秀的人力資源儲備。儒、道、禪融合的中國哲學與“天人二分”的西方哲學對文藝的演進以及內(nèi)在精神的形成起著深刻而迥異

講故事是文藝的基本形態(tài)；講好中國故事是我國向世界展現(xiàn)文化自信的重要手段。 評論隨筆集《講好故事》，深入貫徹了*新時代中國特色社會主義文藝思想，通過美術展覽的策劃，以及書法、音樂、攝影、戲劇、影視等各種門類的藝術評論，探討了講好故事的藝術方式、藝術技巧和藝術效果。對文藝該如何作為，才能立足于中華民族文化之厚土，既有所繼承

考古發(fā)現(xiàn)z早的刺青來自公元前3000多年的冰人，刺青作為貫穿人類文明上千年的活動，一直縈繞著神秘的色彩，除了與宗教儀式、民俗相關，刺青在發(fā)展中更是被賦予了特定的時代特色。《視覺亞文化：刺青》從z可考的波利尼西亞刺青為起點，以發(fā)展時間順序為軸，歷數(shù)部落刺青、日式刺青、美式傳統(tǒng)刺青風格的發(fā)展、形成以及成熟過程。時間推進至現(xiàn)

傅雷版丹托《藝術哲學》，貢布里希《藝術的故事》，莫里斯的《裸猿的藝術》等都是讓圈內(nèi)圈外人都忍不住一讀再讀的藝術美學經(jīng)典讀本中的經(jīng)典。除了這些熟知的藝術史學者和他們的作品外，近年來被國內(nèi)藝術史學界忽視的意大利學術明星菲利普?大衛(wèi)里奧就像是一朵不走尋常路的學術奇葩。雖然他目前在國內(nèi)的知名度不高，但他上知天文下知地理，在意大

本書內(nèi)容涉及色彩基本原理、設計心理學、色彩調(diào)查與分析、色彩定位、色彩設計與評價、色彩管理等方面，結(jié)合眾多翔實的案例，讀者能充分了解產(chǎn)品色彩設計所涉及的廣泛知識領域，以及怎樣應用色彩設計相關知識而達到提高實際設計能力的目的。本書可為工程技術人員進行產(chǎn)品色彩設計提供基本理論方法，為技術管理人員分析、評價工業(yè)產(chǎn)品外觀質(zhì)量提供

本書在總結(jié)多年高等院校公共藝術教育課程實施及教材建設的基礎上，廣泛借鑒各類各級院校公共藝術欣賞課程教材，精選各類高校學生選修課中具有積極性、期待性的課程組編而成。既包括一些傳統(tǒng)的門類，如藝術理論、音樂、舞蹈、繪畫、書法、雕塑等，也包括一些與時俱進的藝術新類型，如電視、電影、造型設計藝術等。

丹·格雷厄姆的藝術作品和批評寫作對二十世紀下半葉當代藝術的進程擁有巨大的影響力�！稉u滾我的信仰》從格雷厄姆各個時期的作品中精選18篇文章，從關于極簡主義藝術家如丹·弗萊文、唐納德·賈德的評論，到關于朋克搖滾和流行文化的文字，到晚近關于建筑、城市空間與權力的思考。在這些論述之間的

在《六年：1966至1972年藝術的去物質(zhì)化》中，露西·利帕德詳細記錄了那些曾被冠名“觀念藝術”的想法以及它們狂亂的關系網(wǎng)絡。本書的編排按照年代排序并附有注釋，穿插了詳盡豐富的一首資料，從藝術家的自述到利帕德的評論，再到當年集體討論的錄音記錄等，將這場她曾參與其中的藝術進程中重新編織在一起。最終呈現(xiàn)的這本

民間美術是民間傳統(tǒng)文化的重要組成部分，也是富有色彩一部分。在人類創(chuàng)造的一切藝術中，它的生命力強，涉及范圍廣，它以古樸純真的藝術手段反映著人民的現(xiàn)實生活和理想追求。本書深入系統(tǒng)地講解了民間美術的觀念、形態(tài)，并對民間美術在現(xiàn)代設計中的運用、發(fā)展及創(chuàng)新進行了深入的分析，使學生能夠理解民間美術的真諦，系統(tǒng)有效地將民間美術符號運

本書從色彩繪畫的入門知識、必備工具、基本技法開始，循序漸進地帶領讀者了解、學習設計色彩，既有傳統(tǒng)色彩繪畫創(chuàng)作的基本知識講解，又有現(xiàn)代設計創(chuàng)新思維的訓練內(nèi)容，更注重培養(yǎng)讀者獨特的觀察方法。從簡單的靜物、風景、人物，通過色彩的搭配、造型的抽象穿插的方式來表現(xiàn)，由淺入深，步步深入地剖析設計色彩繪畫的步驟和要領。通過對大量設計