《歌曲寫作》是一本關(guān)于歌曲寫作的指導(dǎo)書、工具書。歌曲創(chuàng)作是一項(xiàng)專業(yè)性、技術(shù)性很強(qiáng)的藝術(shù)勞動(dòng),因此必須重視對(duì)寫作技巧的學(xué)習(xí)和鍛煉。本書著眼于歌曲藝術(shù)的創(chuàng)作,針對(duì)歌曲寫作的構(gòu)成要素進(jìn)式講解。本書分為兩部分構(gòu)成。第一部分為理論知識(shí)部分,內(nèi)容主要包括歌曲體裁與演唱形式、歌曲歌詞、歌曲主題創(chuàng)作、歌曲主題發(fā)展手法、歌曲結(jié)構(gòu)形式及歌

本書共五章，第一章為緒論，內(nèi)容涵蓋聲樂藝術(shù)的內(nèi)涵與特征、音樂風(fēng)格與演唱風(fēng)格；第二章通過柏遼茲的生平、法國(guó)藝術(shù)歌曲、柏遼茲的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作，對(duì)柏遼茲與法國(guó)藝術(shù)歌曲進(jìn)行探究；第三章解讀柏遼茲聲樂套曲《夏夜》的音樂及創(chuàng)作風(fēng)格，內(nèi)容包括《夏夜》的創(chuàng)作背景、《夏夜》歌詞內(nèi)涵的闡釋、《夏夜》的音樂分析、文本分析、柏遼茲聲樂套曲《夏夜

這套繪本專為3-8歲兒童研發(fā),全套共6個(gè)主題,6個(gè)盒子(每個(gè)盒子中有2-3本書、若干教具和小樂器,每個(gè)盒子均為教師提供詳細(xì)授課教案)。150課時(shí)(40分鐘/課/周,50課時(shí)/年,3年左右學(xué)完),每個(gè)盒子學(xué)時(shí)半年/一學(xué)期,標(biāo)準(zhǔn)化教學(xué)內(nèi)容,適用于幼兒園、小學(xué)低年級(jí)兒童。內(nèi)容以中國(guó)傳統(tǒng)文化為內(nèi)核,民族樂器(智能古箏)為載體,

這套繪本專為3-8歲兒童研發(fā),全套共6個(gè)主題,6個(gè)盒子(每個(gè)盒子中有2-3本書、若干教具和小樂器,每個(gè)盒子均為教師提供詳細(xì)授課教案)。150課時(shí)(40分鐘/課/周,50課時(shí)/年,3年左右學(xué)完),每個(gè)盒子學(xué)時(shí)半年/一學(xué)期,標(biāo)準(zhǔn)化教學(xué)內(nèi)容,適用于幼兒園、小學(xué)低年級(jí)兒童。內(nèi)容以中國(guó)傳統(tǒng)文化為內(nèi)核,民族樂器(智能古箏)為載體,

該書主要探究在大型交響樂團(tuán)表演中指揮手勢(shì)的作用,包括指示性、評(píng)價(jià)性和情意性三種主要手勢(shì)的作用;指出一場(chǎng)好的交響樂演出,需要專業(yè)指揮對(duì)演奏基調(diào)進(jìn)行準(zhǔn)確定位,將演出曲目所蘊(yùn)含的情感順利表達(dá)出來,使觀眾與之產(chǎn)生共鳴。對(duì)此,本書主要圍繞“現(xiàn)代交響樂隊(duì)指揮技法”這一主題展開論述。在內(nèi)容上分別介紹了自然連奏手勢(shì)模式、自然連奏手勢(shì)模

本書主要分為兩個(gè)部分的內(nèi)容,首先是對(duì)中國(guó)聲樂藝術(shù)的發(fā)展歷程進(jìn)行梳理,依照歷史發(fā)展的順序,依次對(duì)夏商周時(shí)期的聲樂藝術(shù)、春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的聲樂藝術(shù)、秦漢魏晉時(shí)期的聲樂藝術(shù)、隋唐五代時(shí)期的聲樂藝術(shù)、明清時(shí)期的聲樂藝術(shù)進(jìn)行梳理,以期向讀者展現(xiàn)中國(guó)聲樂藝術(shù)發(fā)展的總體脈絡(luò);第二部分是聲樂演唱技巧的訓(xùn)練,以技能訓(xùn)練為主導(dǎo),突出和強(qiáng)化聲樂

本書主要圍繞鋼琴的概念、原理、學(xué)習(xí)的方法來研究,進(jìn)一步闡述鋼琴的物理聲學(xué)、鋼琴聲學(xué)、鋼琴調(diào)律,以及鋼琴調(diào)律曲線和鋼琴技術(shù)應(yīng)用方面的理論知識(shí),深入淺出地闡述了鋼琴調(diào)律方法與應(yīng)用,對(duì)鋼琴師有著一定的啟發(fā)作用。本書內(nèi)容共十三章,分別為:第一章鋼琴藝術(shù)的發(fā)展歷史,第二章鋼琴藝術(shù)風(fēng)格與流派,第三章鋼琴基本構(gòu)造,第四章鋼琴聲學(xué),第

本書共八章，內(nèi)容包括：音樂教育學(xué)概論、音樂教育的學(xué)科定位和意義、音樂教育審美、音樂教師教育、課程與音樂教育理論實(shí)踐、教學(xué)與音樂教育理論實(shí)踐等。

本書共十二章：第一章為鋼琴演奏概述，論述西方鋼琴音樂文化的歷史演進(jìn)，介紹早期鍵盤音樂的發(fā)展，以及巴洛克時(shí)期、古典主義時(shí)期、浪漫主義時(shí)期、歐洲民族樂派、印象主義時(shí)期、20世紀(jì)鋼琴音樂的發(fā)展；第二章是鋼琴的基本理論基礎(chǔ)，對(duì)手型和指法進(jìn)行講解；第三章講解鋼琴演奏的觸鍵技巧；第四、五章講解不同類型的鋼琴演奏技術(shù)與技巧；第六章講

本書內(nèi)容包括：聲樂教學(xué)的理論與原則；聲樂教學(xué)的實(shí)踐、方法及評(píng)價(jià)；聲樂表演的要素；聲樂表演的美學(xué)原則；聲樂藝術(shù)與人的生理機(jī)能；聲樂表演藝術(shù)與心理因素；聲樂表演的藝術(shù)處理與實(shí)踐。