本書共6章,內(nèi)容包括:高校音樂教學(xué)的發(fā)展;音樂教育思想及其在中國的傳播與發(fā)展;高校音樂教學(xué)的相關(guān)理論與方法;高校音樂教學(xué)的審美教育;高校音樂教學(xué)的實踐與創(chuàng)新;高校音樂教學(xué)中面臨的問題與對策分析。
如果說古琴曲譜是演奏者用來表達琴曲內(nèi)涵的符號,那么琴曲內(nèi)的文字則是引導(dǎo)我們?nèi)ヌ綄ず屯诰騽?chuàng)作者的情感來源的線索。每一首琴曲都有它獨特的理解與表達,抑或是激昂慷慨、曠達平靜,抑或是悠揚婉轉(zhuǎn)、凄婉哀怨等等。琴者如何能完整貼實地表達出曲目的主旨,聽者又能如何能聽懂每首琴曲之內(nèi)涵,使二者能達到有機的統(tǒng)一,著實不是一件容易的事情。
本書是一本關(guān)于中西方流行音樂之文學(xué)性的對比研究的著作,該書重點圍繞中西方流行音樂之文學(xué)性的有關(guān)內(nèi)容以及教育實踐展開論述。其中,主要包括西方音樂作品中的文學(xué)性思維、西方浪漫主義音樂的文學(xué)性體現(xiàn)、中國古代音樂與文學(xué)關(guān)系探究、中外藝術(shù)歌曲中詩歌的音樂文學(xué)特征對比、現(xiàn)代文學(xué)創(chuàng)作的音樂性——以沈從文、徐志摩為例、中西方音樂與文學(xué)
中國民歌少兒唱1
本書力求用深入淺出的方法解析音樂美學(xué)的基本原理,旨在理清音樂美學(xué)的基礎(chǔ)理論、中西方音樂美學(xué)思想等方面的知識。全書共分為六章,內(nèi)容包括:緒論、音樂審美論、音樂審美基礎(chǔ)理論、不同時期的西方音樂美學(xué)思想、不同時期的中國音樂美學(xué)思想、中國古代音樂與美學(xué)思想。
本書共六章,章對高校審美教行了闡述;第二章分析了高校審美教育的目標(biāo)與內(nèi)容;第三章則就高校審美教育中的者——教師做了全面的解讀;第四章就高校學(xué)生審美素養(yǎng)的培育做了探討;第五章和第六章則在對高校審美教育做了全面解讀的基礎(chǔ)上,就高校審美教育課程建設(shè)以及高校審美教育的路徑做了創(chuàng)新性的研究。
本書以鋼琴的演奏技巧和表現(xiàn)力為重點,以鋼琴音樂的理論知識為基礎(chǔ),吸收和借鑒了大量前人的研究成果,并進行了個人的理論探索與教學(xué)實踐嘗試。根據(jù)筆者多年的教學(xué)和實踐經(jīng)驗,將鋼琴入門必備的知識、彈奏技法等做了系統(tǒng)的歸納、梳理和總結(jié)。