本書以表演藝術為導向，對中國古典舞美學及舞臺表演藝術問題展開論述。簡單介紹了中國古典舞的基本理論知識，引導讀者對其有一個基本的了解。詳細論述了中國古典舞中蘊含的傳統(tǒng)美學，試圖厘清中國古典舞根基、形態(tài)、身韻之間的關系。具體分析了中國古典舞訓練的策略，介紹了中國古典舞的基礎教程、訓練方法、教員素質等，為中國古典舞教學的發(fā)展

本書分為八章，內容包括：小紅門地秧歌的時空衍變與歷史記憶、小紅門地秧歌的走會流程、小紅門地秧歌的走會人物與表演角色、小紅門地秧歌的道具與音樂、小紅門地秧歌的角色舞蹈動作解析、小紅門地秧歌的表演套路、小紅門地秧歌的傳承方式、小紅門地秧歌的保護。

本書按照中國古代社會發(fā)展的脈絡,在以文物資料為據的“考古學”基礎上,以“舞蹈學”的視角,通過貫穿于中國新石器時代至清代末近七千年歷史的四百余張具代表性的新穎文物圖片及通俗易懂、深入淺出的文字,對中國古代各時期政治、文化及與舞蹈藝術本體特征有關的文物形象資料,進行一次涉及多個學科的綜合性考述與展示。強調從宗教、儀式的角度

本套書包含九冊，涵蓋中國舞基礎訓練、韻律訓練、表演訓練等內容，全面提升人們對舞蹈藝術的審美修養(yǎng)和審美能力。本書通過身體訓練凸顯民族傳統(tǒng)美感，通過身韻基訓相互補，古典民間相互補等，形成中國古典舞，中國民族民間舞，動作術語，教學方法等板塊。該教程適用于各年齡段舞蹈初學者，讓學習者舞動身心，感知生命：解放身體，收獲魅力；發(fā)揮

本書包含九冊，涵蓋中國舞基礎訓練、韻律訓練、表演訓練等內容，全面提升人們對舞蹈藝術的審美修養(yǎng)和審美能力。本書通過身體訓練凸顯民族傳統(tǒng)美感，通過身韻基訓相互補，古典民間相互補等，形成中國古典舞，中國民族民間舞，動作術語，教學方法等板塊。該教程適用于各年齡段舞蹈初學者，讓學習者舞動身心，感知生命：解放身體，收獲魅力；發(fā)揮天

本套書包含九冊，涵蓋中國舞基礎訓練、韻律訓練、表演訓練等內容，全面提升人們對舞蹈藝術的審美修養(yǎng)和審美能力。本書通過身體訓練凸顯民族傳統(tǒng)美感，通過身韻基訓相互補，古典民間相互補等，形成中國古典舞，中國民族民間舞，動作術語，教學。方法等板塊。該教程適用于各年齡段舞蹈初學者，讓學習者舞動身心，感知生命：解放身體，收獲魅力；發(fā)

本書通過了解新媒體時代舞蹈表演藝術作品的使然和必然，分析新媒體時代舞蹈作品的多元化特征，從而探究新媒體技術對舞蹈表演藝術發(fā)展產生的影響。全書共六章，主要介紹了新媒體時代的舞蹈表演藝術，新媒體對舞蹈表演藝術的影響，新媒體時代舞蹈表演藝術的舞臺設計，新媒體時代舞蹈表演藝術中的審美態(tài)勢，新媒體時代的舞蹈影像傳播與保護研究以及

本書對高校舞蹈教學的分析既有理論方面,也有實踐方面。理論方面包括舞蹈教育的基本理論、舞蹈教學的內容特點等;實踐方面則包括高校舞蹈教學中的策略及模式創(chuàng)新等。

舞蹈是一門重要的表演藝術，它在背景音樂的伴奏下，呈現給觀眾各種舞蹈動作，將豐富多彩的思想感情傳至觀眾的內心深處。社會的多元化，賦予舞蹈多元的表現形式，舞蹈藝術本身亦具有多元的社會意義及作用，涉及文化、運動、社交、祭祀、禮儀等各個領域。在人類長期的社會實踐中，舞蹈形成了獨特的審美意識和審美習慣。舞蹈藝術擁有悠久的發(fā)展歷史

《當代舞蹈的傳統(tǒng)再造策略：跨領域對話錄》是北京市教委拔尖人才項目成果，是一項處于藝術學理論中層的當代舞蹈創(chuàng)作理論研究，將表現出與分門藝術理論及普遍藝術理論之間的強烈互動性。《當代舞蹈的傳統(tǒng)再造策略：跨領域對話錄》集中討論當代舞蹈創(chuàng)作中，傳統(tǒng)資源如何當代化的命題，即舞蹈再造傳統(tǒng)策略研究。它是當代舞蹈創(chuàng)作業(yè)已觸碰的、不滿足